Kreativ reisefotografering blir stadig vanskeligere ettersom verdensreisende har lettere tilgang enn noen gang til stjernekameraer. Faktisk kan reisefotografering til tider virke uinspirerende når du kommer til et turiststed og ser at alle rundt deg tar nøyaktig de samme bildene. Det er mange måter å omformulere perspektivet ditt for å fange unike vinkler til en turistattraksjon, men det er også en annen måte som ser ut til å bli oversett: gjør reisefotografering til en serie kreative portrettøkter med en modell.
Du har kanskje lagt merke til en trend blant noen av dine amatørfotografevenner som tar et objekt som et Lego-figurleketøy og plasserer det på et unikt sted som en måte å opprettholde en viss kontinuitet mellom bilder av reisefotografering, eller fortelle en visuell historie. Å bruke en konsistent modell er faktisk en fin måte å utøve kreativitet på og fortelle en overbevisende, unik historie med bilder. Selv om det absolutt er enkelt å bruke et livløst objekt, hvorfor ikke utøve portrettferdighetene dine ved å legge til en menneskelig modell? Dette var måten å tenke på min kameratkammerat og jeg antok i løpet av en nylig langhelgflukt til Sedona, Arizona.
Før: landskap uten modell, eller skuddet som alle andre fikk.
Sedona er kjent for sine naturlige røde fjellformasjoner, og er et av de områdene som allerede har blitt mye fotografert fra et landskapsperspektiv. Hotellet vi bodde på ga oss faktisk et sett med seks postkort. Hver og en er et slående landskapsbilde av en bemerkelsesverdig attraksjon i Sedona tatt i løpet av den perfekte tiden på dagen, og fra stor høyde, sannsynligvis fra et helikopter eller høyt tursted. Det begynte umiddelbart å avskrekke ambisjonene våre om å ta fantastiske bilder av Sedona, da jeg ikke er inspirert av å ta de samme bildene som andre allerede har tatt og publisert mye. Umiddelbart kom ideen om å plassere en unik modell midt i et populært landskap opp i tankene som en måte å lage unike bilder på.
Etter: landskap med en modell.
Bakgrunn
Heldigvis elsker reisefølget mitt å ta bildet sitt, og er ikke redd for å endre utseendet drastisk for fotograferings skyld. Da vi begynte å kartlegge turen vår rundt Sedona, bestemte han seg for at det å anta en karakteridentitet som lignet på Mad Max, ville være et perfekt visuelt tema for våre reisefotoøkter. Resultatet? Han gikk og barberte hele hårhodet i en mohawk og tok på seg et antrekk med svarte bukser og svart skinnjakke, som han hadde på seg gjennom hele turen til Sedona. Litt malplassert for en varm ørken? Faktisk, og passende, som en mohawk kan sees på som et emblem med avvik, i vårt tilfelle mot de typiske turistbildene alle rundt oss tok. Vi ble møtt med mange blikk og løftet øyenbrynene gjennom hele turen, men vi gikk bort med en unik serie bilder som ikke bare viser frem Sedona-skjønnheten, men som også legger til noen intriger ved å sette inn en tilsynelatende utenom den vanlige karakteren i disse landskap.
Utføre fotograferingen
Som nevnt tidligere er Sedona veldig populær blant kamerasveisende turister, noe som gjør det vanskelig å finne klareringer for å ta portretter. Den beste metoden vi fant var å sette opp scenen så godt vi kunne og vente på et raskt, ofte ett sekund, gap når folk gikk forbi. Utstyret var enkelt: et Canon 6D-kamera, et 24-70mm f / 2.8-objektiv og et 70-200mm f / 2.8-objektiv. Ingen ekstern belysning ble brukt, bare solen i all sin prakt. Som fotograf var det en morsom utfordring å finne ut den beste måten å fotografere noen med en mohawk. Faktisk er den eneste måten å fange den fulle effekten av mohawk fra en profilvisning, så det virkelige trikset var å bli kreativ med bakgrunn, perspektiver og vinkler for å gjøre hvert portrett unikt.
Dette portrettet ble tatt ved Chapel of the Holy Cross, et av de mest besøkte og lett tilgjengelige turiststedene i Sedona. Selv om dette ville være et ganske vanlig bilde av kapellet, gir det en mer dynamisk innføring av en modell i scenen. Et vidvinkelopptak som det over setter scenen, mens teleopptaket nedenfor tar i det vesentlige samme stilling og gjør det til et helt nytt bilde.
En annen måte å tilføre stil til landskapsportretter var å bruke teleobjektet 70-200 f / 2.8 zoomet inn til 200 mm
Samme prinsipp med disse bildene: i det ovennevnte begynte jeg med et vidvinkel på utsikten til den populære Cathedral Rock Trail, og zoomet inn med et teleobjektiv nedenfor.
Noen andre kreative landskapsportrettartister der ute? Vis frem bildene dine og historiene bak dem!