Som dyrelivsfotograf kan det ofte virke utfordrende nok bare å finne motivene dine ute i felten, enn si komme nær nok til å ta det perfekte bildet. Men for å utvikle seg som fotograf, er det hele tiden å utfordre deg selv en nøkkelingrediens for å lære og vokse, og hjelper deg med å fortelle historier på en mer meningsfull og kreativ måte gjennom bildene dine.
I denne artikkelen vil jeg gi deg noen ideer du kan utforske når du neste gang tar turen ut på en naturfotografering, for å holde deg utfordret og vokse som fotograf.
1 - Ta en linse
Å begrense deg selv er ofte en fin måte å oppmuntre til kreativitet på. Å jobbe med begrensninger kan hjelpe deg å tenke utenfor boksen og utforske ideer eller arbeidsmåter som du kanskje har gått glipp av i andre tilfeller. Som fotografer betyr det at vi har en båtmengde med linser til rådighet, at vi har muligheter til å fange verden på en rekke måter. Likevel, innenfor dette blir vi ofte begrenset i vårt syn, og velger å arbeide konsekvent med konvensjon i stedet for å utforske kreative alternativer.
For eksempel, hvis du skal jobbe med fugler, vil du sannsynligvis velge det lange teleobjektet, mens det for insekter eller blomster er det åpenbare valget en makrolins. Men hvis du bestemmer deg for å begrense deg til en bestemt linse eller brennvidde, må du bruke det for å utforske og lage et fotografi. Det betyr at noen ganger må du jobbe på en ny måte, velge en annen komposisjon eller velge en annen type bilde enn du vanligvis ville prøvd.
Hvis du for eksempel tar et makroobjektiv ut for en hel dag med fotografering, kan du føle deg begrenset. Men brennvidden på 100 mm (vanlig for de fleste makrolinser) er faktisk veldig tilpasningsdyktig for å jobbe med en rekke motiver fra landskap til små insekter, eller til og med mennesker og gatebilder. Prime linser forbedrer denne begrensningen ytterligere, og tvinger deg til å zoome med føttene.
Men etter et antall dager som bare har fokusert på hvert objektiv i vesken din, vil du ha mye større forståelse for det store utvalget av motiver og bilder den kan produsere. Dermed hjelper du deg til å være mer kreativ med valgene dine i fremtiden.
2 - Arbeid bredt
For de fleste naturfotografer er det lange telefotoet vårt fristed. Vi vet at når vi bruker et 300 mm, 500 mm eller 600 mm objektiv, kan vi ramme opp motivene våre og få fantastiske, rene portrettbilder. La oss konsentrere oss om motivene våre og ikke nødvendigvis trenger å bekymre oss for de andre elementene i landskapet.
Saken er at selv om telefoto er fantastisk for å fylle rammen og vise nære detaljer om fjerne skapninger, gir de ikke et inntrykk av skala. Bilder som vises med en lang linse, virker nesten mindre oppslukende enn bilder tatt med kortere brennvidder.
Selvfølgelig er et av de største problemene at skyting av dyreliv med bred linse ofte er mye vanskeligere (avhengig av motivet) enn den tradisjonelle fotograferingen med langlinsedyreliv. Men dette er en flott læringskurve. Ja, kompleksiteten i å forutsi dyrs atferd, å trene posisjonering for eksterne kameraer og utløse dem til den perfekte tiden uten alltid å kunne se gjennom søkeren er vanskelig. Men kampene vil sikkert presse deg til å bli en bedre naturfotograf på lang sikt.
Prøv å jobbe med en trådløs fjernkontroll i hagen for å komme i gang. En enkel fuglemater eller oppsett for urbane pattedyr er en fin måte å finpusse ferdighetene dine, å legge til en streng til din fotografiske bue.
Fjernutløst vidvinkelskudd.
3 - Legg til bevegelse
Ofte hører jeg naturfotografer snakke om å alltid få bildet skarpt. Men i virkeligheten, hvor mye i naturen fryser det fortsatt stille? Å legge til bevegelse i bildene dine er en flott måte å utforske og utvikle opptaksstilen din, og legge til drama i bilder og også hjelpe dyrelivet du tar opp til å bli levende i bildene dine.
Når du arbeider i marken, kan det være fristende å alltid ha den 1/1000 sekundet lukkerhastighet innkalt. Det er en god ferdighet å lære hvordan og når du skal redusere lukkeren for å vise bevegelse, men det krever øvelse å få det riktig.
Ofte finner jeg ut at for store bevegelser som for eksempel hjort, tillater en lukkerhastighet på 1/15 sekund et nok bevegelse inn i rammen for å gjøre flotte panoreringskudd. I motsetning til dette betyr fugler med sin raske natur at ofte 1/100 eller 1/60 lett gir nok bevegelse innenfor rammen for nydelige strekkeffekter.
I tillegg til å panorere med lave lukkerhastigheter, er det nok en effektiv teknikk for å skape unike og fengende bilder av naturens mønstre og bevegelser, å holde kameraet dødt og la skapningene bevege seg.
4 - Velg et tema og hold deg til det
En annen måte å utfordre deg selv som naturfotograf er å sette deg selv et tema å jobbe med. Dette kan være et praktisk tema som fugler i flukt, dyreportretter eller i landskapsbildene. Et annet alternativ er å utforske et bestemt sted eller sted med et geografisk tema eller til og med å dype litt dypere for å utforske følelser eller følelser som en base for et sett med bilder.
Årsaken til å skyte rundt et tema er å trene deg selv i hvordan du mer effektivt kan vise frem og uttrykke ideene dine gjennom bilder. Som fotograf er du en visuell historieforteller. Så å kunne trekke fra inspirasjoner, ideer og følelser og uttrykke dem fotografisk hjelper deg å fortelle bedre og kraftigere historier gjennom bildene dine.
Målet er å utvikle et par små arbeidstyper, kanskje tre sett med tre bilder, hver med forskjellig fokus som en treningsøvelse. Det er en fin måte å fokusere på områder der du er mindre trygg og gi deg selv en minioppgave å utvikle og skyte for å holde deg fokusert på å forbedre arbeidet ditt.
5 - Skyt som om du har en filmrull
En siste måte å utfordre deg selv på er å skyte ut og late som om du bare har 36 bilder eller en enkelt filmrull. Dette er for å tvinge deg selv til å være mer kritisk og kresen med bildene dine, og velge det perfekte øyeblikket for å få et skudd i stedet for bare å ta et tall for å være sikker på at en vil være i orden.
Fotografering med en grense bremser deg og får deg til å vurdere ting mer nøye, tenke gjennom eksponeringen, komposisjonen og teknikken din før du fotograferer. Tanken er at du bare skyter en ramme per motiv, med sikte på å få den perfekt på hvert bilde.
Du kan gjøre dette enda strengere ved å få tak i et old school 1 GB eller 2 GB minnekort, det moderne tilsvaret til en enkelt filmrull. Du kan hente dem billig på eBay, og de er gode treningshjelpemidler.
Selvfølgelig, hvis du vil ha enda mer utfordring, hvorfor ikke prøve å skyte en faktisk filmrull. Med hver ramme som bokstavelig talt koster deg penger, vil du snart fokusere skytingen for å sikre at du spikrer den ut på stedet. Det er god moro og et veldig flott læringsverktøy!
Konklusjon
Så der har du det, en kort oversikt over fem måter å utfordre deg selv som natur- eller naturfotograf for å hjelpe deg med å utvikle fotograferingen.
Ved å fokusere på spesifikke utfordringer og sette deg mål og oppgaver, vil du helt sikkert se at fotograferingen din blir bedre. I tillegg vil du ha større tillit til de kreative bildene når du er på neste opptak.
Innholdsfortegnelse
Wildlife Photography
- GENERELL
- Natur- og dyrelivsfotograferingstips for nybegynnere
- 6 tips for å fange naturfotografering med innvirkning
- 5 måter å utfordre deg selv som dyrelivsfotograf
- 1 - Ta en linse
- 2 - Arbeid bredt
- 3 - Legg til bevegelse
- 4 - Velg et tema og hold deg til det
- 5 - Skyt som om du har en filmrull
- Konklusjon
- Hvordan ta bedre bilder fra dyrelivet: Vær først en naturforsker
- 5 forskjellige tilnærminger til fotografering av dyreliv
- 5 ting jeg skulle ønske jeg visste da jeg første gang startet naturfotografering
- FORBEREDELSE
- Hvordan finne dyr for nybegynnere
- Veiledning for å tiltrekke deg kritikere til hagen din for fotografering i bakgården
- Hvordan være respektfull og trygg å fotografere dyrelivet
- Wildlife Photography - Tenk først på motivet ditt
- INNSTILLINGER
- Hvordan eksponere riktig for dyreliv med høy kontrast
- Lage skarpere naturfotografier - (Del 1 av 2)
- Hvorfor halvautomatisk modus er det beste valget for dyrelivsfotografering
- Betydningen av 'nok' dybdeskarphet i naturfotografering
- Hvorfor manuell eksponering er bedre for vinterdyrfotografering
- BELYSNING
- Manipulere naturlig lys i naturfotografering
- Hvordan lage mer kreativ naturfotografering ved hjelp av Rim Lighting
- UTSTYR
- Gjør DSLR-kameraet ditt til en Wildlife Camera Trap
- 6 tips for å få skarpere naturfotografier med en super teleobjektiv
- Hvordan bruke en vidvinkelobjektiv med dyrelivet for et nytt perspektiv
- Wildlife in Context - The Short Lens Approach to Wildlife Photography
- Felttest: Kan Nikon 200-500mm f / 5.6 være den mest allsidige dyrelinsen?
- Full Frame eller APS-C for naturfotografering - Hvilken er best?
- 5 topplinser for å komme i gang med naturfotografering
- Gjennomgang av Nikon D500 for Wildlife and Bird Photography
- Noen av fordelene med å bruke Micro Four-Thirds-kameraer til dyrelivsfotografering
- Gjennomgang: Sigma 60-600mm f / 4.5 - 6.3 DG OS HSM for Wildlife Photography
- Hvordan velge den beste linse for dyrelivsfotografering
- Hvordan velge riktig kameraveske for fotografering utendørs og dyreliv
- Writer's Favorite Wildlife Lens - Tamron 150-600mm
- AVANSERTE GUIDER
- 5 tips for fotografering av dyreliv i dårlige lysforhold
- 7 tips for bedre marine naturfotografering
- 6 tips for å fange handling i dine dyrelivsbilder
- 6 tips for å fange karakter og personlighet i naturfotografering
- Ekstern dyrelivsfotografering fra kjelleren min
- KREATIVE TEKNIKER
- Tips for svart-hvitt viltfotografering
- POSTBEHANDLING
- 3 Lightroom-verktøy for å forbedre din natur- og dyrelivsfotografering
- INSPIRASJON
- A Walk on the Wild Side: A Collection of Wildlife Photography
- RESSURSER
- Wildlife Photography Stories from the Field (Book Review)