AVTALE: denne uken er det bare våre helt egne 101 Lightroom Presets og 101 Landscape Lightroom Presets som er 60% avslag.
I min forrige artikkel lærte du hvordan du lager en vintage-effekt ved hjelp av Lightroom. Jeg startet med å vise deg noen Lightroom Develop-forhåndsinnstillinger du kan bruke som snarvei, og avsluttet med å demonstrere noen teknikker du kan bruke selv. Den skjulte meldingen i artikkelen var at en måte å lære hvordan du bruker Lightroom er å kjøpe noen utvikle forhåndsinnstillinger (eller laste ned noen gratis) og analysere dem for å se hvordan de fungerer. Du kan deretter bruke de samme teknikkene på dine egne bilder, og til og med lage dine egne Develop Presets.
I dag skal jeg gi deg noen tips om hvordan du analyserer andres utvikle forhåndsinnstillinger. Jeg skal gjøre det ved hjelp av noen forhåndsinnstillinger jeg lastet ned fra onOne Software. Dette er gratis forhåndsinnstillinger som alle kan laste ned og bruke selv (bare følg lenken), så det er enkelt for deg å følge med.
Forhåndsinnstilt: onOne Instantastic - Daisy
Daisy-forhåndsinnstillingen, en del av onOne Signature Collection Presets (Vol. 2), gir en Instagram-filtereffekt. Det er en liten matt effekt og en blå farge.
A. Originalbilde B. Daisy forhåndsinnstilt
Justering av vibrasjon og metning
Denne forhåndsinnstillingen bruker to teknikker for å lage fargene. Den første brukes i Basic-panelet. Forhåndsinnstillingen øker Vibrance til +20, og reduserer metning til -20.
For å forstå effekten av disse justeringene, må du vite forskjellen mellom metning og vibrasjon. Metning påvirker alle farger på bildet jevnt. Å redusere metning til -20 har en jevn effekt på alle fargene i rammen.
Vibranse, derimot, påvirker de minst mettede fargene på bildet mest. Nettoeffekten av å redusere metning og øke Vibrance er at de sterkeste fargene i rammen er avmettet, mens andre farger ikke er umettede nesten så mye.
A. Vibranse 0, metning 0 B. Vibranse +20, metning -20
Justering av tonekurve
Resten av fargejusteringen utføres i Tone Curve-panelet, med to justeringer av de blå og røde Tone Curves. Slik ser justeringene ut.
Å heve den blå kurven til venstre skaper en matt effekt og en blå farge. Å trekke høyre side av kurven ned gir gul (motsatt av blått) høydepunktene. Denne sammenligningen viser forskjellen.
A. Blå kurve løftet til venstre. B. Blå kurve løftet til venstre og trukket ned til høyre.
De røde kurvejusteringene er også en subtil farge- og tonejustering. Å flytte det nedre venstre hjørnet til høyre legger til cyan og gjør skyggene litt mørkere.
Å flytte øverste høyre hjørne til venstre legger til magenta og gjør høydepunktene litt lysere.
Denne sammenligningen viser forskjellen den røde tonekurvejusteringen gjør. Forskjellen er subtil, så du må kanskje se nøye etter.
A. Bare justering av blå tonekurve. B. Justering av blå og rød tonekurve kombinert.
Forhåndsinnstilt: Nicolesy Matte 3
Matte 3 forhåndsinnstilt, en del av Nicolesy Matte Presets for Adobe Lightroom 5 sett, skaper en subtil matt effekt og en rød fargetone.
A. Originalbilde. B. Matte 3 forhåndsinnstilt.
Develop Preset gjør sitt arbeid i Tone Curve og Split Toning-panelene. La oss ta en titt på hver.
Tonekurvejustering
Tonekurvejusteringen kombinerer to justeringer i en til RGB-kurven (fargekurvene er ikke berørt). Først er det nederste venstre hjørnet flyttet oppover for å skape en matt effekt. For det andre har midten av RGB-kurven blitt skjøvet forsiktig oppover, noe som gjør mellomtonene lysere. Nettoeffekten av denne tonekurvejusteringen er å legge til en matt effekt og gjøre mellomtonene lysere samtidig. Denne sammenligningen viser forskjellen den gjør.
A. Lineær tonekurve. B. Justert tonekurve.
Split toning
Fargen er lagt til bildet ved hjelp av Split Toning-panelet. Forhåndsinnstillingen tilfører Shadows varmrosa, og en lysende grønn til høydepunktene, med Balance-glidebryteren til høyre for å gi fremtredende karakter til den grønne tonen. Denne sammenligningen viser forskjellen deltonen gjør:
A. Ingen deltone. B. Med delt tone.
Sette alt sammen
I min siste artikkel skrev jeg at å kjøpe Lightroom Develop Presets laget av andre mennesker (eller laste ned gratis) er en snarvei for å skape effekter som disse. En fordel med å bruke andres forhåndsinnstillinger er at du kan dra nytte av deres kunnskap og harde arbeid og bruke forhåndsinnstillingene selv.
Men den største fordelen er at forhåndsinnstillingene til andre kan introdusere deg for nye og kreative måter å behandle bildene dine på, ved hjelp av teknikker du kanskje aldri har tenkt på selv. Den virkelige fordelen kommer når du ser nøye på innstillingene som er endret av forhåndsinnstillingen, og tar deg tid til å forstå hvordan de fungerer. Din forståelse av Lightroom vil bli dypere mens du gjør, slik at du kan bruke disse teknikkene i dine egne bilder.
I denne artikkelen har du for eksempel lært hvordan du bruker Tone Curve-panelet for å skape en matt effekt og endre fargene i bildene dine. Du har også lært hvordan du bruker Split Tone-panelet i kombinasjon med en Tone Curve-justering for å skape en annen type matt effekt. Resten er opp til deg.
Kan du komme på måter å bruke disse teknikkene kreativt på dine egne bilder? Hvilke justeringer av tonekurve kan du gjøre? Hvilke kombinasjoner med splittone kan du bruke? Ha det gøy, eksperimentere og gode ting vil sikkert følge.
Mastering Lightroom: Book Four - The Photos
Min nye eBok Mastering Lightroom: Book Four - The Photos tar deg gjennom ti vakre eksempler på fotografering og viser deg hvordan jeg behandlet dem trinn for trinn i Lightroom. Den utforsker noen av mine favoritt Develop Presets og plug-ins, samt teknikkene jeg bruker i selve Lightroom. Klikk på lenken for å lære mer.
AVTALE: denne uken er det bare våre helt egne 101 Lightroom Presets og 101 Landscape Lightroom Presets som er 60% avslag.