Digitale kameraer har gjort prosessen med infrarød fotografering relativt enkel og veldig tilgjengelig, sammenlignet med dagene med fotografering med infrarød film. Ingen mørkerom er nødvendig, og alt du trenger for å komme i gang er et infrarødt filter på linsen din (klikk gjennom for å lese artikkelen min om Hvordan lage surrealistisk digital infrarød fotografering uten dyre utstyr eller kamerakonverteringer) og å montere kameraet på et stativ. Kanskje du allerede har prøvd digital infrarød fotografering. Du har lært alle de riktige teknikkene for infrarød fotografering og komposisjon, slik at du vet at du har flotte bilder i kameraet, men hvordan forvandler du de merkelige røde eller fiolette rammene til fantastiske infrarøde fotografier?
Her er 5 kreative måter å behandle dine digitale infrarøde bilder i Photoshop for å lage arrestere bilder i farger og svart-hvitt.
1) Farge infrarød ett-klikk etterbehandlingsmetode
Som skutt, før Autotone
Dette er den raske og øyeblikkelige metoden. Åpne bildet ditt i Photoshop og gå til Bilde> Autotone . Se på forskjellen dette ene klikket gjør! Faktisk Autotone bør være det første du gjør med alle dine infrarøde bilder.
Samme bilde etter at autotone er brukt
Dette har blitt et perfekt herlig infrarødt bilde. Den har en rekke teksturer og farger for interesse. Det kan imidlertid være lurt å behandle det videre for å legge til mer WOW og effekt. Det neste trinnet legger til noen flere justeringer som vil hjelpe deg med å gjøre dette.
2) Farge infrarød gradient metode
Etter at du har brukt Autotone, kan du også bruke et gradientlag og sette blandemodus til mykt lys eller hardt lys - du må eksperimentere litt avhengig av tonekvaliteten til det originale bildet. Du kan også justere opasiteten til dette gradientlaget. Hvis du er kjent med lagmasker, kan det være lurt å maskere ut områder der gradienten kan være for sterk.
Her er det samme bildet med Gradient Layer lagt til. Kan du se hvordan det tilfører litt mer dybde og drama?
Infrarødt bilde med et gradientlag lagt til
For å legge til et gradientlag, gå til Lag-paletten din, og klikk på det nye lagikonet nederst (det er det som ser ut som et ark med hjørnet vendt opp), eller du kan bruke hurtigtasten Skift + Ctrl + Alt + N. Jeg synes det er raskere å bruke ikonet i dette tilfellet. Mens dette nye laget er aktivt, går du til Verktøy-paletten og velger Gradient-verktøyet. På hurtigmenyen øverst i vinduet ser du Gradient-biblioteket, og du kan velge den forhåndsinnstilte gradienten derfra.
Nå, tilbake på laget ditt, dra musen for å få gradienten på bildet ditt. Velg blandemodus til mykt lys eller hardt lys, og juster deretter opasiteten. Det er her ditt kunstneriske øye kommer inn i bildet. Lek med disse innstillingene til du har noe du liker.
Her er et annet infrarødt bilde behandlet på samme måte. Du trenger ikke å bruke samme gradient hver gang - eksperimentere litt og se hvordan ting blir. Det er tross alt kunst!
3) Bruke Camera Raw-filtre og Channel Mixer
Et av nøkkelkonseptene i infrarød fotografering er å ha en veldig tydelig skille mellom fargetoner mellom himmelen og dine høye infrarøde reflekterende motiver. Dette er vanligvis gresset og løvverket i scenen din, eller det kan være bygninger eller andre motiver som reflekterer infrarødt lys på grunn av maling eller konstruksjonsmaterialer. Men det er viktig å ha denne separasjonen fordi du trenger at himmelen er mørk, og du vil at løvet skal være lyst, om ikke rent hvitt.
Heldigvis kan du i Photoshop gi bildene dine et toneforbedring på et par måter, i tillegg til innstillingen for autotone. Etter at du har brukt Autotone, se etter Camera Raw-filteret under Filtre. Hvis bildet ikke er en RAW-fil, kan du fortsatt bruke disse justeringene, selv om det er best å ta RAW når du tar infrarøde bilder.
For å få denne fargeseparasjonen mellom de lyse og mørke områdene i bildet ditt i Camera Raw-filteret, bruk Basics-filtrene og HSL / Greyscale Slider for å justere fargene til du får en klar forskjell mellom cyan og rød nyanse.
Opprinnelig bilde som skudd:
Etter påføring av autotone og bruk av Camera Raw-filtre:
Legg merke til hvordan disse justeringene får frem det røde på himmelen og det blå i bladene.
Nå til Channel Mixer
Gå til Bilde> Justeringer> Kanalmikser 
Her vil vi "bytte" kanalene for å få en fin blå himmel og rød eller lilla, og i noen få raske trinn, hvitt løvverk. Kanalblanderen din vil se slik ut:
I den røde utgangskanalen endrer du den røde glidebryteren fra +100 til 0, og den blå glidebryteren fra 0 til +100. Endre rullegardinmenyen Utgangskanal til Blå, og gjør den blå glidebryteren +100 og den røde glidebryteren 0. Bildet ditt vil se ut slik:
Det er en klar fargeforskjell nå mellom den blå himmelen og det røde bladverket. Det spiller ingen rolle om løvverket på bildet ditt er lilla og himmelen blå, så lenge du kan se en klar forskjell i farger med himmelen som har litt blå nyanse.
Nå den siste delen. Gå tilbake til råfiltrene, og i grunnleggende panel flytter du glidebryteren for hvitbalanse fargetemperatur til venstre for å få en fin blå himmel. I HSL / gråtonefanen bruker du glidebryterne i kategorien Metning for å avmette fargene på løvet ditt. Bildet ditt skal ha en blå himmel og hvite blader og gress. Nydelig!
Det endelige bildet
4) Instant svart-hvitt infrarød behandling
Dette er en "rask og skitten" metode for å få det klassiske infrarøde utseendet fra dine bilder. Du får fortellende lysfarget løvverk og mørk himmel. For best resultat bør bildet ha en klar himmel med noen skyer for effekt. Overskyet himmel forringer bildet, etterlater ting uten nok kontrast, og veldig flatt. Ingen skyer får himmelen til å virke som et stort svart tomrom - ikke så interessant.
Klassiske infrarøde bilder i svart og hvitt har en tendens til å være kontrasterende, så fra et kunstnerisk perspektiv kan en blå himmel med sprø eller oppblåste skyer virkelig gi interessen til bildet ditt, skape en kraftig historie og holde den myke kontrasten intakt.
- Åpne bildet ditt i Photoshop
- Gå til Bilde> Autotone
- Neste gå til Bilde> Justeringer> Kanalmikser> Svart-hvitt med rødt filter (From der kan du justere glidebryterne for å få den effekten du ønsker)
- For å få den klassiske infrarøde gløden, sjekk for å forsikre deg om at i paletten Verktøy er fargene satt til standard - svart forgrunn og hvit bakgrunn. For å være sikker er en enkel måte å sette dette på å trykke bokstaven D for å tilbakestille fargene til standardtilstanden.
- Dupliser deretter laget ditt (Ctrl J), og gå til
- Filtre> Filtergalleri> Kunstnerisk> Diffus glød
- I Diffuse Glow-filteret setter du glidebryterne slik at du kan se glødelamper rundt de hvite områdene i bildet ditt. Du må justere disse for å passe til bildet ditt, men det vil skape den klassiske kornetheten og gløden til infrarøde bilder.
Hvis glødemengden er for sterk og du får blåste ut høydepunkter, kan du redusere opasiteten til glødelaget ditt i lagpaletten. Et lite eksperiment går langt. Husk historikkpaletten din i tilfelle du vil gå noen få trinn tilbake.
5) Avansert svart-hvitt infrarød behandling
Dette er metoden jeg bruker mest for behandling av svart-hvitt infrarøde bilder. Det er enkelt, og det gir deg mye mer kontroll over det endelige resultatet.
- Åpne bildet ditt i Photoshop
- Gå til Bilde> Autotone
- Lag nå et justeringslag for Fargebalanse.
- Lag> Nytt justeringslag> Fargebalanse
Igjen er ideen å skille så mye farge mellom himmelen og løvverk. Color Balance gir en tilleggsmetode for å gjøre dette - i svart-hvitt-prosessering, så vel som i farger.
- Flytt glidebryterne for mellomtoner, skygger og høydepunkter til du har en fin, tydelig skille mellom fargetonene dine mellom løvverk og himmel.
- Til slutt legger du til et nytt justeringslag for svart-hvitt
- Lag> Nytt justeringslag> Svart og hvitt
- Bruk glidebryterne for å få hele spekteret av sort / hvitt-toner, og vær spesielt oppmerksom på å opprettholde detaljer i de hvite høydepunktene i trærne, mens du sørger for at de mørke områdene også har noen detaljer
- For å bruke infrarød glød, følg fra trinn 5 i den første metoden.
Dette bildet kalles CREEP. Kan du se hvorfor?
Jeg elsker mykheten og gjennomsiktigheten til svart-hvitt, infrarød fotografering. Etterbehandling fremhever virkelig alle de infrarøde egenskapene som trekker seerne inn, og får følelsene til å flyte. Ved å bruke disse fem behandlingsteknikkene får du en fin start, men dette er bare fem av mange måter du kan behandle dine digitale infrarøde bilder i Photoshop. Hvis du har en favorittformel for etterbehandling, vil jeg gjerne se hvordan du gjør det. Legg ut dine infrarøde bilder også.