En interessant ting med digital fotografering er at det har ført til økende bruk av teknikker som er vanskeligere å gjennomføre med filmkameraer. Det er alt ned til muligheten til å se bildene dine på kameraets LCD-skjerm etter at du har tatt dem. Det er en enkel funksjon, men en som har gjort en dyp endring i måten noen fotografer jobber på.
Uansett hva du kan lese om ‘chimping’, lar LCD-skjermen deg se om teknikken din fungerer, og foreta justeringer på stedet om nødvendig. Det er en av grunnene til at profesjonelle ikke lenger bruker polaroider for å kontrollere belysningsoppsettet. Det gjør også teknikker som fotografering med lang eksponering mye enklere - det som en gang var noe som bare ble gjort av og til av landskapsfotografer, har blitt en ny sjanger.
En annen teknikk som har fått popularitet er å introdusere bevisst kamerabevegelse (også kjent som ICM på bildedelingssider som Flickr) i bildet. Panorering, en måte å gjøre det på, har eksistert i flere tiår. Men nylig har noen eventyrlystne fotografer begynt å skyve bevisst kamerabevegelse i nye og interessante retninger.
ICM-fotografer
Hvis du ikke er kjent med den bevisste kamerabevegelsesteknikken, anbefaler jeg at du tar deg tid til å se på arbeidet til noen fotografer som er dyktige med teknikken. En av de mest kjente er Chris Friel - en kunstner som ble fotograf som skyver grensene for hva som er mulig med bevisst kamerabevegelse (du kan lese intervjuet mitt med ham her). Doug Chinnery er en annen.
Bevisst kamerabevegelse fascinerer meg fordi det er en metode som kan skape vakre, eteriske bilder. Når det fungerer, fungerer det vakkert. Men når det ikke gjør det, ser det bare ut som kamerarystelser. Noen mennesker vil si at alle forsettlige kamerabevegelsesbilder bare er en form for kamerarystelser. Ignorer dem hvis du vil prøve det - som mange fotograferingsområder er det en subjektiv samtale, og ikke alle vil like det.
I likhet med fotografering med lang eksponering er ideen bak forsettlig kamerabevegelse å bruke en lang lukkertid for å innføre uskarphet i bildet. Forskjellen er at ved fotografering med lang eksponering bruker du et stativ slik at en del av bildet forblir skarpt. Med bevisst kamerabevegelse beveger du kameraet bevisst under eksponeringen slik at alt blir gjengitt som en uskarphet.
Starter
Bevisst kamera bevegelse utføres med et håndholdt kamera. Det fungerer med lukkerhastigheter fra rundt 1/4 sekund til fire sekunder.
Kom i gang med å finne et landskap som egner seg til bevisst kamerabevegelse. Du kan få ideen ved å se på arbeidet til fotografene som er nevnt tidligere. Kystscener har en tendens til å fungere bra. Hvis du er i innlandet, kan du prøve å lete etter skog, innsjøer eller elver. Uansett hvilken scene du jobber med, søk etter noe som er relativt enkelt og har noen sterke grafiske former (det er grunnen til at havbilder, som den over, fungerer så bra). Den beste tiden å prøve disse teknikkene er i skumringen. Lyset er vakkert, og svakt lys betyr at det er lett å oppnå de langsomme lukkerhastighetene som kreves.
Det er to grunnleggende typer bevegelse du kan bruke. Den første er panorering - flytter kameraet fra den ene siden til den andre i en mer eller mindre rett linje. Det fungerer bra for bilder som denne, som jeg tok på stranden etter solnedgang.
Den andre typen bevegelse er mer en tilfeldig bevegelse. Vipp kameraet litt rundt under eksponeringen og se hva som skjer. Dette hjelper å holde komposisjonen enkel, da det betyr at motivet fremdeles er gjenkjennelig selv når det er uskarpt.
Hvis eksponeringen er lang nok (si rundt fire sekunder), kan du prøve å holde kameraet relativt stille de første tre sekundene og deretter flytte det til siste del. Dette kan gi noen interessante resultater.
Eksperiment
Nøkkelen er å eksperimentere, og å fortsette å se på resultatene på kameraets skjerm. Dette viser deg hvor godt teknikken din fungerte, og du kan justere deretter. Du kan oppdage at du trenger kortere lukkerhastighet (eller lengre). Eller at en annen type bevegelse gir forskjellige resultater. Fortsett å se og justere mens du går, og forhåpentligvis vil resultatene bli bedre.
Vær forberedt på å lage mange bilder som bare ikke fungerer. Det er greit - de er bare stepping steins underveis for å skape noe spesielt. Det er greit hvis du tar hundre bilder og får bare ett godt resultat - den tilfeldige karakteren av bevisst kamerabevegelse betyr at du alltid skal lage bilder som bare ikke fungerer.
Hvordan vet du om du har et godt bevisst kameraets bevegelsesbilde? Det er et utmerket spørsmål. Disse typer bilder er svært subjektive. Hvis du liker det, og du har laget et humørfylt bilde som fremkaller atmosfæren på stedet du befinner deg, så tror jeg det er en suksess. Øyet ditt for det som gjør et godt bevisst kameraets bevegelsesbilde vil forbedre jo mer du bruker teknikken.
Mestring av fotografi
EBoken min Mastering Photography: En nybegynnerveiledning for bruk av digitale kameraer introduserer deg til fotografering og hjelper deg med å få mest mulig ut av dine digitale kameraer. Den dekker konsepter som belysning og komposisjon, samt kamerainnstillingene du trenger for å mestre bevisst kamerabevegelsesfotografering og ta bilder som de i denne artikkelen.