Hvordan ta skarpe landskapsbilder

Det er noe vi alle bryr oss om, ikke sant? Skarphet. Som landskapsfotograf, med veldig få unntak, vil skarpe bilder være en viktig del av arbeidet ditt. Derfor har du brukt så mye tid på å lære om den tekniske siden av fotografering - og så mye penger på å kjøpe kamerautstyr av høy kvalitet. Denne artikkelen dekker alt som betyr noe om du vil at landskapsbildene dine skal ha så mye skarphet og detaljer som mulig, inkludert de 15 viktigste tipsene du må huske på.

1) Don't Go Down the Sharpness Rabbit Hole

Forleden fant jeg en intens debatt om bildekvalitet i et online forum. Her er et eksempel sitat (som jeg endret for å gi mening ut av konteksten):

• “Fordi Nikon D810 har en større pikseltetthet enn Nikon D750, vil den ha mer lesestøy i skyggene ved høye ISO-er. Det er problemet med høy oppløsning - kameraer senker vanligvis lesestøyen ved å bruke større leseenheter og lavere strømmer, noe som blir vanskeligere etter hvert som piksler blir mindre. "

På samme nettside spurte en annen diskusjon hvorfor unge ikke lenger tenker på fotografering som "kult".

Skarphet er et kaninhull. Vil du ha slike nettdebatter? Sannsynligvis ikke. Som landskapsfotografer burde vårt kollektive svar være sannsynligvis ikke. Bruk heller mer av energien din på den kreative siden av ting. Øv på lys og komposisjon, og tenk på skarphet som ingenting annet enn et annet kreativt verktøy for å matche din visjon.

Det er viktig? Ja. Skarphet er et annet kreativt verktøy for å fange din visjon, og det har absolutt betydning for landskapsfotografering. Men å jage etter maksimal skarphet bør ikke gå på bekostning av andre elementer av fotografering, og det er et punkt der skarpheten ikke er det som holder et bilde tilbake.

Med dette i bakhodet er ikke tipsene i denne artikkelen alle ting du trenger å gjøre for hvert bilde. Du kan ta skarpe bilder uten å vite all denne informasjonen, og du kan velge å ikke gjøre noen av de mer tidkrevende teknikkene nedenfor hvis det tar bort andre aspekter av fotograferingen. Likevel valgte jeg å dele flere tips fremfor færre, slik at du kan velge hvor langt du vil gå. Elementene nedenfor starter med must-do-tipsene, og slutter med noen ting som har mindre effekt.

2) Unngå billige filtre

En av de mest grunnleggende feilene jeg ser fotografer gjør er å sette et billig, klart filter (også kalt et UV- eller tåkefilter) foran på linsen for å beskytte dem.

Jeg vil si at det er noen tilfeller der et UV-filter vil hjelpe - si, du tar bilder der sand og støv blåser overalt - men billige alltid gjøre mer skade enn godt. Det er aldri en grunn til å bruke et billig UV-filter på objektivet ditt, siden det vil skade kvaliteten på bildene dine betydelig.

Da jeg fikk min første speilreflekskamera, gjorde jeg feilen ved å bruke et tretti år gammelt UV-filter i flere uker på rad. Jeg tok en hel serie bilder som i det vesentlige ikke kan publiseres på grunn av deres lave bildekvalitet. Ta en titt på bildet nedenfor, som i utgangspunktet kan virke akseptabelt:

Men når du ser på bare en minimal avling, er sløret lett å se:

Først trodde jeg dette var et resultat av at linsen min (en 18-55mm kitlins) hadde dårlig optikk. Egentlig er kitlinser overraskende skarpe hvis du bruker dem riktig. I stedet er den sanne årsaken til denne uskarpheten det billige filteret.

Enda verre er det hvis du legger igjen et tydelig filter på linsen hele tiden og aldri rengjør det. Jeg har sett så mange fotografer skyte med et skittent, støvete filter foran på linsen. Noen ganger vil de fortelle meg at objektivet deres ikke er skarpt og spør om jeg har anbefalinger for en ny - på hvilket tidspunkt er min anbefaling ganske enkelt å ta av filteret og se hvor mye skarphet de får.

For å la objektivet ditt nå sitt potensiale, bruk bare UV-filtre av høy kvalitet, eller ingen i det hele tatt. Tro ikke Amazon-anmeldelser som sier at et $ 10-filter opprettholder bildekvaliteten din; det gjør det ikke. Hvis du absolutt må kjøpe et beskyttende filter, vil du angre på å kjøpe noe unntatt en av de høyere versjonene.

Personlig bruker jeg ikke klare filtre, bortsett fra i forhold som også krever ansiktsmaske. Jeg foretrekker objektivhetter når det er mulig (les mer her om hvorfor du skal bruke en), eller noe som et polariserende filter som jeg allerede har på objektivet.

3) Bruk stativet

Uansett hvor du går, ta med et stativ. Det er så enkelt. For en landskapsfotograf er stativer nest eneste etter linser i deres betydning. De forbedrer skarpheten til hvert bilde du tar.

Stativ er tunge og dyre. De er ikke morsomme å bruke. Men hvis du vil ha de skarpeste bildene, bør du ha det med uansett.

Hvorfor er stativ så viktig? Ganske enkelt minimerer de kamerarystelser. Med et stativ kan du bruke lange lukkerhastigheter uten å riste ved å holde i et kamera. Uansett hvor stødig du er, er det umulig å ta skarpe bilder med lange lukkerhastigheter uten noen form for kamerastøtte.

Så hvilket stativ skal du få? Det koster mer enn noe annet. På den avanserte siden av ting er et godt karbonfiberstativ verdt prisen, men det er utenfor rekkevidde for mange fotografer. Den gode nyheten er at til og med et stativ på $ 10 fra dollarbutikken er uendelig bedre enn ingenting, og det er mange gode stativer (se Hvordan velge og kjøpe et stativ). Hvis du prøver å ta skarpe landskapsbilder, er et solid stativ første trinn.

4) Finn stabil jord

Hvis du setter opp et stativ i våt sand eller vann i bevegelse, vil det bevege seg mens du tar et bilde. Det beseirer hele formålet med å ha et stativ. Ta for eksempel en titt på bildet nedenfor. Jeg tok dette bildet i Olympic National Park under en vakker solnedgang. Jeg liker farger og bølger i dette bildet, og komposisjonen er ikke så ille. Et problem, skjønt: Trærne til venstre er veldig uskarpe.

Det er fordi stativet mitt her var halvveis under vann. Bølger skyllet i land under denne eksponeringen, og resultatet er ikke skarpt nok til å vises i noen anstendig utskriftsstørrelse. Gitt, stativet ditt vil vanligvis ikke være i havet, så dette eksemplet er litt ekstremt. Men du må fortsatt unngå å plassere stativet et ustabilt sted, for eksempel på våte blader eller myk snø. Hvis bakken ikke er solid, kan det hende at bildene dine ikke er skarpe.

5) Ta bilder i RAW-modus

De fleste kameraer fanger opp minst to forskjellige filtyper: JPEG.webp og RAW. Selv om JPEG.webp-filer er ganske vanlige, har RAW-filer betydelig høyere bildekvalitet. Dette inkluderer potensialet for høyere skarphet. Personlig tar jeg alltid RAW-bilder, aldri JPEG.webp. For meg er bildekvalitetsforbedringen fra RAW-filer verdt innsatsen (større filstørrelse og mer etterbehandling kreves). Du kan lese mer på RAW vs JPEG.webp.

6) Vær oppmerksom på teleobjektiver

Teleobjektiver forstørrer alt du fotograferer - som er hele poenget med å bruke dem i utgangspunktet. Dessverre forstørrer teleobjektiver også uklarhet på bildene dine. Så når du bruker et teleobjektiv, må du alltid være spesielt oppmerksom på skarpheten. Hvis det for eksempel er vind, bør du vurdere å senke stativet for ekstra stabilitet. Ideelt sett vil du gjøre det ved å kollapse de tynneste benseksjonene.

Under vanskelige forhold (for eksempel tung vind eller ustabil grunn), kan det være lurt å se gjennom bildene dine rett etter at du har tatt dem, spesielt hvis du bruker et teleobjektiv. På denne måten kan du vite sikkert om du fanget den tiltenkte skarpheten, og at du ikke ble ranet av uventede vibrasjoner fra vinden. Selvfølgelig må du være sikker på at du ikke går glipp av noe spennende i landskapet mens du ser på kameraets LCD-skjerm.

Teleobjektiver er gode verktøy for landskapsfotografering, men de tar litt innsats for å bruke. Likevel, hvis du er forsiktig, vil du ha det bra. Bare vær spesielt oppmerksom på kamerarystelser, og gjennomgå viktige bilder etter at du har tatt dem.

7) Bruk riktig fokuseringsteknikk

Dette er en veldig enkel feil å gjøre. Jeg ser mange nybegynnere med dyrt kamerautstyr som faktisk ikke får skarpe bilder bare fordi de ikke vet hvordan de skal fokusere.

For det første en veldig enkel feil: Mange nybegynnere tror at "proffer" bruker manuell fokus, og ikke noe annet. Ikke bare det - de samme "proffene" bruker manuell fokus ved å se gjennom søkeren, og deretter spinne linsens fokuseringsring til ting ser skarpe ut. Nei!

Avanserte fotografer bruker autofokus hele tiden. Selv som landskapsfotograf bruker jeg det oftere enn manuell fokusering. Jeg fokuserer bare manuelt når jeg ikke har det travelt, jeg bruker et stativ, og jeg er i kameraets live view-modus. På den måten kan jeg forstørre ting 10 ganger eller mer, og sørge for at jeg manuelt fokuserer på akkurat det perfekte punktet i bildet.

8) Fokuser på riktig avstand

Så, hvor er det perfekte poenget å fokusere i et landskap? Noen ganger er svaret bare å fokusere på motivet ditt, hvis skarpheten betyr mer enn noe annet. Andre ganger vil du ha hele landskapet forfra og bak så skarpt som mulig, og det er der ting er litt vanskeligere.

Her er et eksempel: Si at det er to viktige elementer i bildet ditt - en blomst i forgrunnen og et fjell i det fjerne. I de fleste tilfeller vil du at begge skal være like skarpe. Så hvor skal du fokusere? Svaret er selvfølgelig mellom dem. Av de to ville jeg fokusere nærmere blomsten, siden linser har mer dybdeskarphet bak fokuspunktet ditt enn foran det.

Rent teknisk er faktisk det beste stedet å fokusere på dobbelt så fysisk avstand det nærmeste elementet på bildet ditt, forutsatt at du vil at forgrunnen og bakgrunnen skal være like skarp. Hvis det nærmeste forgrunnsobjektet er en meter unna, kan du fokusere på noe to meter unna. Vi har en mer inngående artikkel om det som også går inn i denne diskusjonen, som jeg anbefaler å lese hvis du vil ha mer informasjon.

9) Bruk riktig eksponeringsinnstillinger

Eksponering kan være et komplisert tema. Det krever til og med en egen artikkel. Kamerainnstillingene dine har stor innvirkning på skarpheten, og det er en grunn til at folk bruker så mye tid på å prøve å lære dem i utgangspunktet. Jeg vil bare gå inn på en enkel forklaring her.

9.1) En enkel forklaring

Hvis du er interessert i en bred regel som fungerer mesteparten av tiden, er det dette jeg anbefaler for landskapsfotografering (forutsatt at du bruker et stativ, og ingenting i scenen beveger seg):

1. Bruk kameraets grunnleggende ISO - vanligvis ISO 100 - når det er mulig. En lav ISO er best, siden den lar deg fange opp så mye lys som mulig (noe som resulterer i den laveste mengden støy / korn som er synlig på bildet ditt).
2. Valget av blenderåpning påvirker skarpheten på noen forskjellige måter. For landskapsfotografering prøver du å balansere dybdeskarpheten med uskarphet fra diffraksjon. Den beste blenderåpningen å bruke avhenger av en rekke faktorer, men en liten blenderåpning er ideell, siden den gir deg mer dybdeskarphet. Noe som f / 8, f / 11 eller f / 16 er vanligvis et godt valg for landskapsfotografering hvis du ikke har peiling på hvor du skal begynne. (Med et DX- eller aps-c-kamera, del disse tallene med avlingsfaktoren din på 1,5. Hvis du har et mikro-fire-tredjedels kamera, kan du dele disse tallene med avlingsfaktoren din på 2.)
3. La lukkerhastigheten falle der den måtte være. Du vil at bildet skal ha riktig lysstyrke. Forutsatt at ingenting på bildet beveger seg, og du bruker et stativ, kan du stille inn hvilken som helst lukkerhastighet uten problemer. Men hvis motivet beveger seg raskt, må du bruke en raskere lukkertid for å fryse bevegelsesskarphet. Dette vil gjøre bildet mørkere, men du kan kompensere ved å øke ISOen din om nødvendig.
4. Ikke bruk kameraets helautomatiske eksponeringsmodus. Det kan ikke hende at du trenger en stor dybdeskarphet. Bruk i stedet en modus som blenderprioritet, der du velger blenderåpning (noe som f / 8 eller f / 11) og ISO (kameraets basisverdi, ofte 100), og kameraet stiller inn lukkerhastigheten. Hvis det resulterende bildet er for lyst eller for mørkt, bruker du eksponeringskompensasjon, som får kameraet til å justere lukkerhastigheten for å kompensere.

Dette er selvfølgelig en forenklet forklaring, men det er nøyaktig for mange landskap hvis du ikke aner hvor du skal begynne.

9.2) En fullstendig forklaring

Jo mer du lærer om eksponering, jo mer nyansert blir alt. Trinnene ovenfor er gode retningslinjer, men de fungerer ikke hele tiden (for eksempel nattfotografering, som er et helt annet ballspill.) Jeg tenkte å inkludere en fullstendig forklaring på eksponering i denne artikkelen, men det er mye informasjon å dekke. I stedet anbefaler jeg å lese dette i stedet: Understanding Exposure: A Beginner's Guide.

Hvis du er interessert i å lære om de beste metodene for eksponering, inkludert skarphet, er det det du vil lese. Ellers bør de fire trinnene som er oppført ovenfor være nok til å starte deg i riktig retning. Tross alt er eksponering noe du bare trenger å lære selv - det er hyggelig å lese om på nettet, men det er ingen erstatning for å ta bilder i felten.

10) Begrens diffraksjon

Ved latterlig små blenderåpninger vil du støte på problemet med diffraksjon. Dette er når blenderåpningen i linsen er så liten at den bøyer lys drastisk og får det til å forstyrre seg selv.

Siden blenderåpning er skrevet som en brøkdel, er små blenderåpninger f / 16, f / 22, f / 32, og så videre. Personlig? Jeg er komfortabel med å bruke f / 16 om nødvendig, men jeg prøver å unngå noe mindre enn det. Jeg har bare brukt f / 22 en håndfull ganger, og jeg vil aldri berøre f / 32 eller mindre for landskapsfotografering. (Igjen, del disse tallene med avlingsfaktoren din.)

Her er en prøveavling som viser tap av skarphet ved f / 32, sammenlignet med en mer typisk blenderåpning på f / 4. Tap av skarphet her på grunn av diffraksjon er ganske betydelig:

11) Velge skarpt kamerautstyr

Hvis ditt eneste mål er å skape interessant bilder, kamerautstyr spiller ingen rolle så mye som andre aspekter ved fotografering (selv om det fremdeles er viktig å bruke noe som gjør det enkelt å ta dine ønskede bilder). Imidlertid, når det gjelder skarphet spesielt, er det noen forskjeller selv mellom high-end gir.

Heldigvis er kamerautstyr i dag det beste det noensinne har vært. Aldri før har så billig utstyr klart å produsere så skarpe bilder av høy kvalitet. Digitale kameraer er en utrolig verdi, og til og med filmkameraer er langt rimeligere i dag enn for bare noen få tiår siden. De billigste DSLR-ene og speilløse kameraene har mer enn nok bildekvalitet for en god utskrift. Uansett hvilket kamera du eier, selv om det bare er en smarttelefon, kan du ta gode landskapsbilder.

Avhengig av hvordan du sender ut bildene dine, vil du fremdeles finne noen merkbare forskjeller i skarphet mellom forskjellige utstyr som er tilgjengelige i dag. For eksempel vil store kamerasensorer med mange piksler - alt annet like - fange mer detaljer enn andre alternativer på markedet. Det samme gjelder high-end stativer, som har en tendens til å dempe kamerarystelser bedre enn billige alternativer.

Til slutt, vær oppmerksom på skarpheten på linsene du kjøper, men ikke for mye Merk følgende. Noen objektiver er absolutt skarpere enn andre, men disse forskjellene er hovedsakelig synlige ved store blenderåpninger, som landskapsfotografer ikke pleier å bruke. Selv om det er noen skarphetsforskjeller mellom moderne linser ved blenderåpninger som f / 11, er de ikke så store som du kanskje tror, ​​og er generelt ikke verdt å være obsessive med.

12) Bruk vibrasjonskompensasjon klokt

Hvis kameraet eller objektivet ditt har vibrasjonskompensasjon, må du slå det av når du bruker et stativ under stabile forhold. Dette er ikke så farlig, men noen ganger kan det ende opp med å kompensere for vibrasjoner som ikke eksisterer (skader skarpheten til et bilde). Mer sannsynlig vil det bare ta litt batteristrøm. Men det vil det ikke forbedre skarpheten på bildene dine hvis kameraet allerede er helt stabilt, så du kan like godt slå det av.

Men hvis du tar bilder i et veldig blåsende område - til og med med et stativ - ignorere dette rådet! Faktisk, selv om vibrasjonskompensasjon har et element av tilfeldighet, vil du ha en tendens til å få skarpere bilder hvis du lar den være slått på under ekstreme forhold. Sterk vind vil få selv de beste stativene til å vibrere, og vibrasjonskompensasjon kan bidra til å holde bildene dine så skarpe som mulig. (Dessuten bør det være en selvfølge at du bør bruke vibrasjonskompensasjon hvis du tar en håndholdt, spesielt hvis du skyver grensene for lukkerhastighet.)

13) Slå på speilopplåsing / eksponeringsforsinkelsesmodus

Når speilet i kameraet beveger seg, forårsaker det uskarpe bilder.Selv om kameraet ikke har et speil (dvs. speilløse kameraer), vil lukker vil bevege seg og potensielt forårsake uskarpe bilder.

Speil og skodder gir vanligvis ikke mye uskarphet, men du vil merke effektene deres hvis du ser nøye etter. Heldigvis kan du fikse denne typen uskarphet med et enkelt menyalternativ som er tilgjengelig i de fleste kameraer. Avhengig av utstyret ditt, kan det kalles noe annet: Eksponeringsforsinkelse (Nikon speilreflekskameraer), Speil opp, eller elektronisk første gardinlukker (speilløse kameraer og noen speilreflekskameraer).

Disse innstillingene har også en annen fordel. Normalt, hvis du berører kameraet ditt - for eksempel ved å trykke på lukkerknappen for å ta et bilde - kan du få uskarpe bilder, selv med et stativ, siden fingeren skyver kameraet mens det tar et bilde. Med disse innstillingene vil kameraet ditt imidlertid vente noen sekunder før du tar hvert bilde. Aktivering av denne innstillingen er imidlertid forskjellig, avhengig av kameraet ditt. For Nikon:

1. Slå på eksponeringsforsinkelsesmodus.
2. Trykk på lukkerknappen.
3. Kameraet løfter speilet, venter et sekund og tar deretter et skarpt bilde.

For Canon:

1. Slå på speilopplåsingsmodus og to sekunders selvutløser.
2. Trykk på lukkerknappen.
3. Kameraet løfter speilet, og tar bildet to sekunder senere.

Spesielt med Canon er det veldig viktig å aktivere to-sekunders selvutløser. Ellers må du trykke utløserknappen to ganger - en gang for å heve speilet og en gang for å ta bildet. Problemet med den metoden er at det andre lukkertrykket skjer riktig når kameraet tar bildet ditt, noe som betyr at du kan introdusere kamerarystelser ved å trykke ned knappen.

Selv om du har et Nikon- eller Canon-kamera, vil de nøyaktige trinnene for å minimere vibrasjon så mye som mulig ikke se slik ut på kameraet ditt, eller du kan ha flere alternativer (for eksempel den separate elektroniske luken på første gardin på Nikon D810 eller D850). Hvis du er i tvil, kan du lese håndboken eller søke på nettet.

Sideanmerkning:

Noen speilløse kameraer fungerer på samme måte som Canons DSLR-er. Du kan stille inn deres elektroniske lukkergardin, men du får fortsatt risting fra hånden når du trykker på lukkerknappen. Nok en gang er den eneste måten å fikse det på å slå på selvutløseren, så vel som den elektroniske luken på første gardin.

14) Ikke plag med en fjernutgivelse

I de gode gamle dager måtte fotografer bruke lukkerkabler for å bli kvitt speilvibrasjoner og riste ved å trykke på lukkerknappen. Heldigvis er moderne kameraer bedre - bare slå på speilopplåsingen i stedet, som beskrevet ovenfor. Hopp over fjernutløseren med mindre du planlegger å ta bilder med ekstremt lange eksponeringer (lukkerhastigheter mer enn tretti sekunder), eller hvis du har andre spesielle krav (for eksempel tidsforsinkelser eller bilder uten tidsforsinkelse på to sekunder).

15) Kombiner flere skudd (kanskje)

Hvis du er skikkelig gal for skarphet, kan det være lurt å kombinere flere bilder sammen. Hvorfor ville du gjøre dette?

Enkelt sagt, hver linse har en "sweet spot" blenderåpning der den er så skarp som mulig. Vanligvis skjer det søte stedet rundt f / 4 eller f / 5.6, som kanskje ikke er de typiske landskapsfotograferingsåpningene dine, siden de kanskje ikke gir nok dybdeskarphet. Likevel, hvis du virkelig trenger ekstra skarphet fra disse blenderåpningene, er ikke alt tapt. Du kan kompensere for den lave dybdeskarpheten med slå sammen et sett med bilder.

Hva om du for eksempel tok to bilder på f / 5.6 - ett fokusert på forgrunnen (med en uskarphet bakgrunn), og ett fokusert på bakgrunnen (med en uskarpere forgrunn)? Du kunne da kombinere disse bildene og ta de beste delene av hver enkelt! I praksis kalles dette focus stacking, og det kan fungere ganske bra, forutsatt at det ikke er noen åpenbar bevegelse i scenen.

Så hvis du vil ha et skarpest mulig bilde av et landskap, kan du bestemme deg for å kombinere flere bilder sammen, tatt på forskjellige fokuseringsavstander, alt i objektivets skarpeste blenderåpning. (Hvis du ikke kjenner objektivets skarpeste blenderåpning, bør du teste det selv, eller undersøke på nettet for å få et grovt svar.)

Selvfølgelig er fokusstablering ikke alltid en god idé. Det fungerer ikke hvis noe i landskapet ditt beveger seg for raskt, og det tar også mer tid (og plass på minnekortet) for hvert bilde, inkludert tid i etterbehandling. Derfor pleier jeg personlig ikke å bruke fokusstabler i feltet. I stedet tar jeg nesten alltid bare ett bilde av en scene, fokusert skikkelig, i stedet for å gå etter en fokusstabel med maksimal detalj. Jeg bruker bare denne teknikken når f / 16 ikke engang er nok dybdeskarphet.

Likevel bruker andre fotografer fokusstabling langt oftere, og synes det er en avgjørende teknikk for arbeidet sitt. Min viktigste anbefaling er å sørge for at du bruker den av en god grunn, siden det kanskje ikke er verdt innsatsen å få hver ekstra piksel av skarphet på bekostning av tid i felt og etterbehandling (og et større potensial for feil).

16) Sjekkliste for skarpe landskapsbilder

Der har du det - de viktigste tingene å huske hvis du vil ha skarpe landskapsbilder. Her er en rask sjekkliste for å oppsummere alt:

1. Hvis du har bestemt deg for å bruke et UV-filter, velger du et avansert alternativ og sørger for at det ikke reduserer skarpheten på bildene dine.
2. Bruk et stativ, og sørg for at bakken er stabil.
3. Hvis det blåser, kollaps den tynneste delen av stativet og senk midtkolonnen. Bruk vibrasjonskompensasjon hvis objektivet har det.
4. Ta bilder i RAW, ikke JPEG.webp.
5. Gjennomgå bildene dine for å sikre at de er så skarpe som du vil (spesielt hvis du bruker et teleobjektiv, som forstørrer uskarphet).
6. Fokuser riktig - enten på motivet eller på hyperfokal avstand. Hvis du bruker manuell fokusering, kan du forstørre LCD-skjermen i direktevisning for å sikre at du faktisk fokuserer der du vil.
7. Velg en rask nok lukkerhastighet for å fryse bevegelser i landskapet. Bortsett fra den ene begrensningen, kan det være så lenge som nødvendig for å ta et bilde med riktig lysstyrke.
8. Bruk en liten blenderåpning for å få riktig dybdeskarphet (ofte f / 8, f / 11 eller f / 16 for fullformatskameraer).
9. Unngå blenderåpninger som er så liten at diffraksjonen er for sterk. Jeg anbefaler ikke å bruke blenderåpninger som f / 22 eller f / 32.
10. Still kameraets base-ISO når det er mulig. Ikke bekymre deg for å heve den hvis den valgte blenderåpningen og den lengste brukbare lukkertiden ikke gir deg et lys nok bilde.
11. Bruk et godt objektiv, et stabilt stativ og et kamera med høy oppløsning med en stor sensor.
12. Slå av vibrasjonskompensasjon i objektivet (eller kamerahuset) med et stativ, med mindre det blåser.
13. Slå på lukkerforsinkelsesmodus (Nikon), speilopplåsing og selvutløser (Canon), eller elektronisk første gardinlukker og selvutløser (speilfri).
14. Hvis du er ute etter hver eneste unse skarphet, kan du bruke fokusstabel for å kombinere bilder på forskjellige fokuseringsavstander.
15. Ikke fokuser stabelbilder med mindre du har en veldig spesifikk grunn, siden det er utsatt for feil før du forstår begrensningene.

17) Konklusjon

Det er mye informasjon! Hvordan kan en person ha alt dette i bakhodet når man tar landskapsbilder?

I praksis vil du imidlertid ende opp med å lære alle disse automatisk når du fortsetter å ta bilder. Visst, du kan glemme å slå av vibrasjonskompensasjon fra tid til annen, eller du kan ikke bruke den ideelle blenderåpningen for en gitt scene, men det er greit. Etter litt øvelse vil det hele være andre natur.

Med så mange faktorer å huske, kan du kanskje se hvorfor mange på nettet sier at perfekt skarphet ikke betyr noe! Det er ikke lett å lære og huske alt dette. Skarphet spiller imidlertid noen rolle. Hvis du har skarpe skarpe utskrifter, vil publikum bli imponert. Hvis du deltar på bilder i en konkurranse, kan dommere i den siste runden bry seg om den generelle skarpheten. Og hvis du beskjærer bildene dine etter etterbehandling, er hver ekstra unse detalj nyttig.

Bare ikke ta det for langt. Hvis du bruker mer tid på å tenke på skarphet enn den kreative siden av fotografering, bør du flytte prioriteringene dine. Skarphet betyr noe, men det er bare en liten del av å ta best mulig landskapsbilder.

Se også:

• Forstå eksponering: en nybegynnerveiledning (mesteparten av tiden betyr eksponering mer enn skarphet.)