Et gjestepost av Russell Masters.
Det er potensielt mange grunner til at du kan lese dette innlegget, men forutsatt at du i det minste har minimal interesse for studiofotografering, er det sannsynligvis fordi tanken på en profesjonell skyting begeistrer deg. Jeg satser imidlertid på at mange som leser dette aldri har gjort spranget til en fullverdig studioøkt, og at sannsynligvis flertallet av leserne som har gjort det gjennom en workshop eller betalt leksjon i stedet for under egen damp.
Akkurat som deg har jeg alltid syntes tanken på å skyte i et studio spennende, men har til nylig aldri vært modig nok til å faktisk prøve. Frykt for svikt er en vanlig lammelse som oppleves av fotografer, og er først og fremst et resultat av forventning og selvtrykk.
Jeg er sikker på at de fleste av dere har funnet deg selv i situasjoner der venner eller familie har spurt om du kan ta noen "snaps" ved den viktige familieanledningen. Uansett hvor mye de forsikrer deg om at alt de virkelig vil ha er noen fine bilder, det er ikke så lenge før spenning og (mye Photoshop) setter inn.
Så det er lett å se hvorfor, uansett hvor mye vi vil gjøre det, er tanken på å sette oss selv i en høy forventningssituasjon som et studioopptak nok til å sikre at vi faktisk aldri gjør det. Etter å ha grublet over dette i årevis, er jeg her for å fortelle deg at uansett hvor formidabelt det ser ut, er det å organisere og gjennomføre din egen studioøkt rimelig, veldig oppnåelig og sannsynligvis en av de beste mulighetene du har for å ta dine fotografiske ferdigheter til neste nivå.
Fordeler - hvorfor du bør leie et studio
Den største fordelen med å skyte i et studio er selvfølgelig muligheten til å kontrollere og forme kvaliteten på lyset. Fotografering under studiobelysning har også den behagelige bieffekten av å lage stort sett ethvert kamera som kan gi skarpe, godt detaljerte bilder. All denne kontrollen og kvaliteten har en pris, vanligvis en ganske heftig pris, så å leie en studioplass er en fin måte å få erfaring uten økonomisk smerte ved å kjøpe eget utstyr. Studioutleie kan være utrolig god verdi med en halv dags økt som koster så lite som £ 50-60 *, ikke dårlig for en av de beste fotograferingsinvesteringene du kan gjøre.
Tips og råd for leie av et studiorom
Selv om det å finne et studio burde være relativt enkelt (vanligvis krever det bare et enkelt Internett-søk), er det noen ting du må være oppmerksom på før du bestiller:
- Priser - Prisene kan variere veldig fra studio til studio, men det kan også inkludere tid, så det er verdt å dobbeltsjekke, spesielt når gebyrene er oppført etter brøkdeler av en dag.
- Størrelse - Studioene kommer i en rekke størrelser, og igjen kan dette ha betydning for leiebeløpet, som regel er større rom bedre, ettersom de tilbyr et større utvalg av kreative alternativer.
- Skjulte kostnader - Vokt dere for skjulte avgifter, eksempler inkluderer bruk av forbruksvarer som bakepapir og parkering som kan utgjøre en stor forskjell når det gjelder total leiekostnad.
- Over tid - De fleste studioene tar betalt en premie for overtid, og det er viktig å være oppmerksom på disse før du bestiller. Planlegg skytingen nøye for å unngå overskridelser og stygge overraskelser.
- Utleie av utstyr - Selv om de fleste studioene inkluderer leie av utstyr innen totalprisen, kan noen betale ekstra kostnader, så dobbeltsjekk for å se hva som er og ikke er inkludert.
- Assistent / veiledning - Noen studioer tilbyr bruk av en assistent i tillegg til leie av studioplassen, dette kan være en fin måte å lære å bruke tilgjengelig utstyr og få mest mulig ut av økttiden. Noen ganger kan tilstedeværelsen av en fremmed legge press på situasjonen, så ikke vær redd for å gjøre det alene
hvis du foretrekker.
Sette opp shooten
Så la oss anta at du har funnet et studio, prisen ser bra ut, og det er gratis på et passende tidspunkt. Hva hindrer deg i å betale gebyret og gjøre bestillingen?
Sannsynligvis den sunne frykten for å mislykkes, men med forberedelser og planlegging er det absolutt ingen grunn til å utsette det lenger. Her er noen tips for å sikre at den første økten din er bra:
- Talentet - Sannsynligvis er jobben øverst på huskelisten å sørge for at du har noen å sette i studio. Selv om det er sant at en profesjonell modell utgjør en forskjell, er det ikke viktig å bruke en. Det viktigste er at du har noen interessante å fotografere, dette kan være alt fra en venn til en annen fotograf og trenger ikke å være et betalt motiv. Uansett hvem du velger å skyte, er det viktig å planlegge belysningen deretter (det er generelt ikke bra å skyte en lastebilsjåfør ved hjelp av soft focus og skjønnhetsbelysning). Å starte med noen du føler deg komfortabel med, vil hjelpe deg med å bygge tillit så vel som dine ferdigheter, og det er sannsynligvis best å spare Kate Moss til den andre økten din uansett.
- Arbeider med modellen - Det er lett å glemme at modellen din er en ekte person, og tar deg tid til å bli kjent med dem før den store dagen vil utgjøre en stor forskjell. Prøv å involvere dem i planleggingen av skytingen, inkludert ideer eller forespørsler de har vil bidra til å få dem til å føle seg som en del av økten og forbedre den samlede opplevelsen for alle. Husk å fortsette å snakke med dem og hva du enn gjør, unngå å gjemme deg bak kameraet.
- Belysning - Den mest tidkrevende delen av enhver skyting er belysningsoppsettet, og det er derfor viktig å sørge for at du har en handlingsplan før du går inn i økten. Planlegg ideelt sett to til tre belysningsoppsett (avhengig av hvor mye tid du har booket), internett kan være en god kilde til ideer og veiledninger. Det er best å velge noe enkelt, for ikke bare vil dette være lettere å gjøre den dagen, det vil også bety at du har mer tid til å jobbe med emnet ditt. Gode forslag inkluderer enkeltlysoppsett, hodeskudd og vanlige bakgrunnsbilder.
- Gjør det til et teamarrangement - Hvis mulig, prøv å finne en fotograf (helst en venn) for å dele opplevelsen med deg. Å gjøre dette til en gruppeaktivitet kan hjelpe på en rekke måter, bortsett fra å dele kostnadene, å ha et antall mennesker til stede kan hjelpe med å sette opp skuddet, gjøre lysjusteringer og underholde modelleringstalentet mellom settene.
Konklusjoner og sammendrag
Hvis du har interesse for å oppleve studiofotografering, er det uten tvil den beste måten å komme i gang med å leie et studio. Å mestre studiofotografering tar tid, men det trenger ikke å koste en formue og er noe enhver fotograf kan (og bør) gjøre. Frykt for svikt er noe vi alle som fotografer opplever gjennom våre kreative reiser, men det er bare ved å overvinne denne frykten og jobbe gjennom ubehagelige situasjoner som vi kan vokse. Uansett hva som ikke dreper deg, blir du sterkere og tro meg, du vil definitivt være ok. Hvem vet, du kan til og med komme tilbake for mer.
* - Avhengig av den tiltenkte demografien, kan denne figuren revideres.
Russell Masters er en britisk fotograf. For å se mer av arbeidet hans, sjekk ut nettstedet hans og ta kontakt med ham på Twitter.