Topp 10 måter å sabotere dine profesjonelle fotograferingsaspirasjoner

Anonim

Gjennom de forskjellige klassene og workshops jeg underviser, støter jeg uunngåelig på en rekke studenter med profesjonelle fotografiske ambisjoner. Flere enn noen få av dem virker imidlertid bestemt bestemt på å gjøre alt de kan for å gjøre drømmen om profesjonell fotografering umulig.

Jeg er ingenting, om ikke en hjelper. Så hvis du virkelig vil sabotere dine profesjonelle fotograferingsaspirasjoner, her, presentert i tradisjonell nedtelling, er det 10 måter å sørge for at du aldri vil gjøre drømmen din til et yrke.

Red Fox Kits spiller utenfor hulen

I ingen spesiell rekkefølge hvordan du kan sabotere dine profesjonelle fotografiske ambisjoner

1. Ikke vis arbeidet ditt for noen andre enn familie eller venner

  • Familie og venner er gode for moralsk støtte, og kan virkelig hjelpe deg med å hente deg når du er nede, men vet de virkelig hva som gir et flott bilde og hva slags ting kommer til å selge?
  • Du må få profesjonelle meninger om arbeidet ditt hvis du vil vite om det er bra, eller hva du kanskje trenger for å jobbe med å forbedre.

2. Design nettstedet ditt slik at det er umulig for en fotokjøper å gjøre forretninger med deg

  • På grunn av frykt for å beskytte bildene sine mot å bli "stjålet" fra nettstedet deres, gjør mange fotografer det slik at du ikke kan høyreklikke for å lagre et bilde eller bruke flash-nettsteder som gjør det nesten umulig å enkelt lagre bilder til en lokal hard kjøre.
  • Selv om ingen av disse metodene virkelig beskytter bildene mot "tyveri", er de veldig avskrekkende for redaktøren eller fotokjøperen som leter etter bilder. De kan ikke enkelt redde dem til å løpe forbi andre mennesker, og de flytter vanligvis bare til neste nettsted.
  • Mens vi er i gang, må du ikke plassere de enorme stygge copyright-merknadene midt i bildet. Hvis du trenger å legge til et vannmerke for copyright, kan du legge det til et sted der det trenger inn i fotografiets historie så lite som mulig.

Unge Merlin satt på et gammelt gjerde

3. Bare legg ut "andre nivå" -bildene dine på nettstedet ditt

  • Mange mennesker opererer under feil tro at de burde lagre sine "gode" ting for når de får National Geographic-tilbudet. Beklager, men det kommer ikke til å skje før folk kan se den slags flotte bilder du kan produsere.

4. Gi bare de beste bildene dine til en bildekritikk

  • I løpet av fotograferingsverkstedene mine har jeg alltid satt av tid til at folk kan ta med seg bilder for meg selv og resten av gruppen å kommentere. Mange folk bare bringe sine beste ting. Jeg antar at det er morsomt å høre for den femte gangen hvilket flott bilde det er, men ville det ikke vært mer nyttig å ta med noen bilder som du ikke er sikker på er bra? Et bilde du ikke allerede har blitt fortalt 10 eller 100 ganger at det er et flott bilde? Ta en risiko og lær litt.

5. Bare gjør fotografering

  • Jeg hører fra noen av de mangeårige profesjonelle naturfotograferne hvordan de pleide å kunne tjene til livets opphold bare ved å selge bilder. Jeg skulle ønske livet mitt var så enkelt.
  • Den mest sannsynlige måten noen som begynner på å selge et bilde, er sammen med litt skriving. Så du vil lære å sette sammen noen ord som kan støtte bildene du har. Mens du er i gang, kan det være lurt å ta noen bedriftsledelse og markedsføringskurs underveis.

Sekskantet snøfnugg

6. Slutt å lære

  • Dessverre er det noen som regner med at de har lært alt, de har fått alt ut av det.
  • Beklager, men i dagens digitale verden er det bare ikke mulig. Nye teknikker, programvare og utstyr utvikles stadig. Du må bruke en betydelig del av tiden din på å utdanne deg selv og holde deg oppdatert.

7. Ikke se på andres bilder

  • Jeg har møtt noen få som ikke ser ut til å sette pris på andre bilder enn de de har laget. Hellig narsissisme batman!
  • Hvis du ikke ser på hva samtiden din gjør, endrer du deg virkelig og saboterer dine ambisjoner. Se deg rundt på hva som selger (for hvis du er proff, du TRENGE å bry seg om hva som selger) og henge noe av det på veggen din. Lær hvorfor den selger, og prøv å bruke det i din egen fotografering.

8. Ikke behandle fotograferingen din som en bedrift

  • Hvis du vil forbli en amatør, er det flott. Men hvis du vil være profesjonell fotograf, må du begynne å tenke som en profesjonell. Å dekke et emne som en proff er helt annerledes enn bare å gå ut og skyte noen få snapshot. Du må forberede deg på forhånd og ha utstyr og holdning klar. Når du begynner å skyte, jobber du med det til du får det du trenger.
  • Hvis du er under feil inntrykk av at du trenger å være en flott, eller "en av de beste" fotografer i ditt interesseområde for å være profesjonell, kan du komme over det. Minst like viktig som fotograferingsferdighetene er dine forretnings- og selvmarkedsføringsevner. Sørg for at du jobber med disse ikke-fotograferingsferdighetene minst like mye som du gjør med fotograferingsferdighetene dine.

9. Bare ta bilder, ikke fortell historier

  • For meg er et flott bilde et som forteller en historie. Hvis noen skulle spørre deg om et bilde, og du ikke umiddelbart kunne komme med historien som ble fortalt, vil jeg hevde at det ikke er et flott bilde.
  • Bruk bildekomposisjonsteknikker for å få bildene dine til å fortelle flotte historier.

10. Behandle etikk som en ulempe å unngå

  • Selv om etikk er en personlig sak, og vi alle må bestemme hva som er og ikke er etisk for oss selv, er den sikreste veien til katastrofe å få andre til å se deg som uetisk.
  • Behandle mennesker slik du forventer å bli behandlet. Vær over bord i alle dine forretninger. Kundene dine skal aldri oppleve negative overraskelser. Følg løftene dine.

Så hvis du er en ambisiøs proff og er fast bestemt på å redusere sjansene dine for å gjøre det, tror jeg jeg har skissert et ganske klart veikart for deg.

Har du noen kommentarer eller flere ting du kan legge til i listen? Vi vil alle gjerne høre fra deg.

Sammendrag