Jeg er en uforskammet elsker av farger. Jeg sier dette fordi da jeg først begynte som fotograf, ble fargefotografering ansett som dårligere enn svart-hvitt. Denne holdningen var spesielt utbredt i fotokunstverdenen.
Jeg syntes det var forvirrende fordi farge for meg kan gi et så mye uttrykk, følelse, spenning og vitalitet til et bilde. Vil vi ikke det? Som min aller favorittfotograf sa Ernst Haas:
“Farge er glede. Man tenker ikke glede. Man blir båret av den. ”
Jeg er helt enig!
I denne artikkelen vil jeg snakke med deg om hvordan du bruker farger for å skape mer følelse, mer dybde og mer energi i bildene dine.
Tross alt, hvis bildene dine ikke fremkaller innvirkning, en følelse for seeren din, vil de være lette å glemme. Og ønsker vi ikke alle å lage minneverdige og unike bilder?
“Fotografering for meg ser ikke ut, det føles. Hvis du ikke kan føle det du ser på, vil du aldri få andre til å føle noe når de ser på bildene dine. " - Don McCullin
Farge er en uttrykksform
"Jeg fant ut at jeg kunne si ting med farger og former som jeg ikke kunne si noe annet - ting jeg ikke hadde ord for." - Georgia O’Keeffe
Jeg er enig med henne! Som en virkelig visuell person synes jeg det er vanskelig å uttrykke følelsene jeg har om verden med ord. Jeg har lært hvordan, men det kommer mye mer naturlig for meg å uttrykke min nysgjerrighet rundt verden gjennom å ta bilder.
Farge fremkaller et følelse av følelser, og det er det vi virkelig ønsker å fange i fotograferingen vår.
Tenk på hvordan du har det når du ser det intense rødt av en blomst, den myke blåblå av havet, de varme gule morgensolen om sommeren, de mørke gjørmete brunene på jorden om høsten.
Det er det jeg vil at du skal tenke på i dag. Ikke bare fotograferingen av fargen i seg selv, som et element nesten, men hvordan du kan bruke farger for å bringe intens følelse i fotografiet ditt. Vis seeren mer om hvordan det føltes å stå på stedet der du var. Å blande fotografiene dine med en følelse av atmosfære.
I denne artikkelen vil jeg gi deg tre teknikker for bruk av farger i bildene dine. De går fra enkle til ganske harde - men jeg håper du vil prøve alle tre.
1. Bruke farge som element
Den enkleste måten å begynne å jobbe med farger i fotograferingen din er å bruke den som et nøkkelelement i bildet ditt. Farge kan brukes til å gi kontrast, form, form og tekstur.
Den enkle formen og fargeformen kan være gjenstand for bildet ditt. Det kan hjelpe deg med å bygge elementer i bildet.
Jeg elsker å hente inspirasjon til fotograferingen min fra alle slags kilder. Det er viktig for meg at jeg ikke bare sitter fast i fotograferings- og bildefremstillingsverdenen - for det er en fantastisk og utrolig verden der ute for å hente interessante og spennende ideer fra. Fra filosofer til forfattere, musikere til forskere - jeg får ideer til bilder fra alle slags steder.
Jeg elsker veldig enkel, dristig bakgrunn for portretter. Jeg holder alltid øye med bakgrunner som disse.
Jeg elsker hvordan så mange malere bruker farger på store, dristige måter å skape kraftige elementer i arbeidet sitt. Malere som Henri Matisse med sine enkle former og vakre farger, Mark Rothko med sine tykke fargebanker som ser ut til å suge deg inn i maleriene hans og Van Gogh med sine tunge penselstrøk av rik farge.
Her er et annet sitat fra maleren Georgia O’Keeffe som forklarer mye av det jeg gjør med fotograferingen min: gjør oppmerksom på ting som folk flest savner
“Når du tar en blomst i hånden og virkelig ser på den, er det din verden for øyeblikket. Jeg vil gi den verden til noen andre. De fleste i byen skynder seg rundt så de har ikke tid til å se på en blomst. Jeg vil at de skal se det om de vil eller ikke. ” - Georgia O’Keeffe
På dette bildet brukte jeg kontrastfargene til å lage en enkel og interessant komposisjon med noen forlatte stoler. For meg å gjøre enkle ting jeg finner på gaten, skrelle av vegger, for føttene mine, til noe interessant, er det en favoritt ting for meg å gjøre i fotograferingen min.
2. Bruke farge for å vekke en følelse
En mer interessant måte å bruke farge på - og en som tar mer øvelse - er å bruke den med vilje for å skape en følelse i bildet ditt. Farge vekker alle slags forskjellige følelser for mennesker.
Maleren Wassily Kandinsky utviklet mange teorier om kunst, den ene var at farge skapte forskjellige følelser og tilstander i betrakteren.
“Jo dypere det blå blir, desto sterkere kaller det mennesket mot det uendelige, og vekker i ham et ønske om det rene og til slutt for det overnaturlige … Jo lysere det blir, jo mer mister det lyden til det blir stille. stillhet og blir hvit. ” - Wassily Kandinsky
Kandinsky følte at farger fremkalte disse følelsene og sier:
- Gul - varm, spennende, glad
- Blå - dyp, fredelig, overnaturlig
- Grønn - fred, stillhet, natur
- Hvit - harmoni, stillhet, renslighet
- Svart - sorg, mørk, ukjent
- Rød - glødende, selvtillit, i live
- Oransje - strålende, sunn, seriøs
Å bruke farge for å fremkalle følelse er en mer sofistikert måte å innlemme den i bildene dine.
Nå, hvor er et bra sted å starte med denne prosessen?
Se på hvordan fargen du ser påvirker hvordan du føler deg. Utforsk og undersøke farger - nesten i den tilstanden som småbarn gjør - med en følelse av undring og friskhet. Så kan du bringe det inn i bildene dine.
Selvfølgelig trenger det ikke være store dristige farger, det kan handle om de subtile, de stemningsfulle fargene. Jeg elsker å leke med gråtoner, brune og svarte - og tegne subtiliteten i deres utvalg.
3. Fange motivets iboende egenskaper ved hjelp av farger
Dette må være den vanskeligste og mest sofistikerte teknikken av de tre som presenteres her - men det er så verdt å prøve det da du vil lage bilder med mer kompleksitet.
Det jeg mener med å fange de iboende egenskapene til motivet ditt ved hjelp av farge, er å avsløre egenskapene til motivet ditt ved hjelp av farge. Pablo Picasso forklarte det enda bedre enn meg når han blir sagt:
"Noen malere forvandler solen til en gul flekk, andre forvandler en gul flekk til solen."
Så du bruker fargen for å fortelle seeren noe om hva motivet er. Hvordan det føles eller ser ut, hva det er eller hvordan det er.
Jeg elsker dette bildet nedenfor, fordi det for meg fanger perfekt høstens brune, gule og appelsiner. Jeg kan føle høst på dette bildet.
Fargene jeg tar her er ikke et komposisjonsverktøy, men om å avsløre mer om selve emnet.
Jeg håper det var noen interessante ideer for deg. Jeg elsker å vite hvordan du bruker farger i fotograferingen din - og hvis du fant noen nyttige tips her som du kan bruke på bildene dine.
Gi meg beskjed ved å kommentere nedenfor.