Alle elsker et godt fossbilde med lang eksponering, men i denne artikkelen vil jeg vise deg hvordan du kan fange mer detaljer og bevegelse i den fascinerende tørketrommelen. Vann er den mektigste naturkraften på planeten vår, og det er en enkel teknikk du kan bruke når du fotograferer fossefall som mer effektivt utnytter raseriet og kaoset i moderens natur.
Hvis du foretrekker det, kan du se det hele på video, se nedenfor, og les videre for den skrevne versjonen.
Tips 1 - Bruk en raskere lukkerhastighet
Mens mange fotografer anser 1/3 ″ (en tredjedel av et sekund) for en lang lukkerhastighet, er det vanligvis mye raskere enn mange ville brukt til å skyte fossefall. Noen ganger bruker jeg til og med 1/6 ″ (som i bildet til venstre ovenfor), avhengig av vannvolumet i komposisjonen min.
Å skyte fossefall med en lukkertid på 1/6 ″ til 1/3 capt fanger langt mer detaljer og tekstur i det bevegelige vannet. Det er fremdeles lenge nok til å skape uklarhet, men rask nok til å fange bevegelsen til individuelle vanndråper når de sprenger gjennom scenen din.
Jeg føler at disse raskere lukkerhastighetene forteller historien mye bedre enn en helt silkemyk, hvit ut fordi den ekstra detaljene viser den virkelige kraften til vann når det skjærer gjennom landskapet.
Tips 2 - Bruk en bredere (raskere) blenderåpning om nødvendig
Som landskapsfotograf foretrekker jeg vanligvis å stoppe ned til blenderåpninger som f / 11 eller til og med f / 16 slik at jeg kan fange maksimal dybdeskarphet og skarphet. Dette er det ideelle scenariet hvis du har nok lys til å jobbe med, men hva om det ikke er mye tilgjengelig lys og bruk av kortere lukkerhastigheter bare gir deg et bilde som er altfor mørkt?
Det er to ting du kan gjøre for å takle dette problemet. For det første åpner jeg blenderåpningen for å slippe mer lys inn i kameraet. For de ovennevnte bildene skjøt jeg med Zeiss Batis 18mm og klarte å åpne opp til f / 2.8. Dette kommer meg ofte nærmere 1/6 ″ lukkerhastighet mens jeg tar et bilde som fremdeles er lyst nok, selv i dårlige lysforhold.
Tips 3 - Øk ISO som en siste utvei
Når det begynner å bli mørkt, kan jeg øke ISO-en, noe som gjør sensoren mye mer følsom for lys og gjør det mulig for meg å komme unna med raskere lukkerhastigheter i situasjoner med lite lys. Å støte på ISO er siste utvei da det introduserer støy og svekker bildekvaliteten drastisk.
Tips 4 - Ta en overeksponert ramme ved f / 11 med lav ISO
Dette overeksponerte skuddet fanger lyse skyggedetaljer i de mossete steinene. Jeg bryr meg ikke om det blåste ut hvite vannet. Jeg vil slette det senere i behandlingen.
De tre første trinnene mine forklarer hvordan jeg fanger opp all den herlige bevegelsen og detaljene ved å bruke raskere lukkerhastigheter. Men jeg vil også ta et superlyst bilde med maksimal dybdeskarphet ved lav ISO som jeg kan bruke for resten av scenen. Dette gir meg flott bildekvalitet for alt i rammen som ikke inkluderer hvitt vann.
Jeg stopper vanligvis ned blenderåpningen til rundt f / 11 (jeg brukte f / 8 fordi objektivet mitt fungerer bra ved blenderåpningen.) Så ser jeg på Live View-skjermen mens jeg øker lukkerhastigheten og overeksponerer bildet til jeg tydelig kan se skyggedetaljene på skjermen min. For at dette skal fungere, må jeg ha Exposure Simulation aktivert på kameraet mitt (sjekk innstillingene for deg).
Når du prøver dette, kan du oppdage at vannet er en helt blåst masse av ren hvit. Det er greit fordi du bruker vannet fra de mørkere, raskere eksponeringene når du blander disse bildene sammen.
Alt vi bryr oss om med dette bildet er å ta et bilde som tydelig viser området rundt. I skuddet mitt er det de mosete steinene og klippene rundt fossen som er prioritert.
Sette alt sammen
Det er noen alternativer for å blande flere eksponeringsbilder som dette:
- HDR - Raskeste, enkleste men mindre realistiske og ikke den beste bildekvaliteten.
- Luminosity Masks i Photoshop - Brattere læringskurve, men gir ofte den beste bildekvaliteten. Les mer om dette emnet her.
- Manuell blanding i Photoshop - Enklere enn å lære Luminosity Masks og nesten samme bildekvalitet.
Photoshop-brukere har flere alternativer her, og jeg kommer til å anta at hvis du allerede vet hvordan du bruker Luminosity Masks, trenger du sannsynligvis ikke at jeg skal vise deg hvordan du blander disse eksponeringene. Med det i tankene skal jeg vise deg en enkel måte å blande disse eksponeringene veldig enkelt i Photoshop. Lightroom-brukere foretrekker kanskje å bruke det innebygde HDR-verktøyet til Lightroom for å blande eksponeringer.
Bildebehandling av fossen
La oss først og fremst se på RAW-filene og snakke om kamerainnstillingene jeg bestemte meg for å bruke. Denne første eksponeringen ble skutt med en blenderåpning på f / 8 for stor dybdeskarphet og skarphet. Jeg brukte en lang eksponeringstid på 13 ″, så dette er åpenbart den overeksponerte rammen jeg snakket om tidligere.
Den neste rammen min ble skutt med 2,5 ″, som var lukkertiden som ble anbefalt av kameraets lysmåler. Selv om lysmåleren fortalte meg at 2,5 ″ var ideell, er den fremdeles ikke rask nok til at jeg kan fange vanndetaljer, for som du kan se nedenfor, er vannet bare en grøtaktig uskarphet. Så jeg bestemte meg for å skyte et par raskere bilder selv om jeg visste at de ville bli undereksponert.
ISO 50, f / 8, 2,5 sekunder. Eksponeringen var fortsatt for lang til å fange detaljer.
Neste ramme ble skutt på 1/4 ″ som jeg oppnådde ved å åpne blenderåpningen til f / 2.8. Jeg ville foretrukket å ha bodd på f / 8, men det ble mørkt og jeg trengte så mye lys som jeg kunne få. Selv om det er tydelig undereksponert og ganske mørkt, kan du se at det fanges mye mer detaljer i vannet.
Til slutt, for neste ramme, gikk jeg for en enda raskere lukkerhastighet på 1/6 ″, og dette er den jeg vil bruke til å blande med den første overeksponerte rammen.
1/6 av et sekund var det magiske tallet for å få detaljer i vannet.
Trinn 1 - Behandle det overeksponerte bildet
Selv om vannet i dette bildet er helt glatt ut, er alt jeg virkelig vil ha herfra alt MEN vannet. Jeg velger kanskje å beholde noen få deler av den silkeaktige vannbevegelsen, men for de tykkere vannpartiene blir jeg kvitt de søte hvite greiene.
Jeg åpner dette i Adobe Camera RAW og reduserer eksponeringen litt, lyser skygger med +18 og lyser deretter svarte til +8. Jeg vil også slå fargevibransen opp til +8 og deretter trykke på Åpent bilde for å bringe det inn i Photoshop.
Trinn 2 - Behandle det undereksponerte bildet
Det første jeg trenger å gjøre her er å øke eksponeringen til +1,50. Dette lyser opp bildet, men dreper også noe av detaljene i de lysere delene av det hvite vannet. Jeg fikser det ved å trekke høydepunktene ned til -27 og de hvite ned til -17 og deretter trykke på Åpent bilde for å bringe det inn i Photoshop.
Trinn 3 - Stabl og juster lagene
Jeg kan enkelt stable det overeksponerte bildet oppå det mørkere ved å klikke i lagpanelet og bare dra det til fanen for det undereksponerte bildet. Photoshop vil slippe en kopi av laget på toppen av originalen.
Juster lagene i tilfelle det var noen kamerabevegelse mellom bildene ved å sørge for at begge lagene er låst opp. Hold nede skift og klikk på hvert lag slik at begge lag blir valgt. Gå deretter til Rediger> Juster lag automatisk. Jeg går med standard Auto og trykker OK. I dette tilfellet skjedde ingenting fordi det ikke var noen feiljustering.
Trinn 4 - Slett det overeksponerte vannet selektivt
Dette er den morsomme delen der litt dyktighet og dømmekraft kommer til nytte. Med praksis blir du bedre til å velge hvilke deler du vil slette på dine egne fossebilder. Målet mitt her er å kvitte seg med kjedelige biter av altfor silkeaktig vann for å avsløre det mer interessante bevegelsesuskarpheten i laget under. Ta deg god tid og bruk en større børste enn du tror du trenger. Hvis du bruker en børste som er for liten, kan du se glorekantene på penselverket ditt.
Du trenger ikke å slette HELE det hvite vannet, bare delene du synes mangler i handling og drama. Noen områder kan se bedre ut fra det overeksponerte bildet, og andre kan se bedre ut fra det undereksponerte bildet. Å finne den perfekte balansen er ned til din kunstneriske skjønn.
Prøv å slå topplaget av og på ved å klikke på øyeikonet ved siden av laget. Dette hjelper deg med å se om endringene du har gjort, fungerer for å skape et bedre bilde.
Du kan også endre opaciteten til viskelærbørsten slik at effekten blir mindre intens. For den øverste delen av fossen bruker jeg en opasitet på 50%, slik at effekten blir mer subtil. Hvis du foretrekker ikke-destruktiv redigering og allerede er kjent med Layer Masks, kan du utføre nøyaktig samme prosess. Jeg foretrekker bare den raske enkelheten i denne metoden og ønsket å vise deg den enkleste måten å få et raskt og effektivt resultat.
Trinn 5 - Finjustering av blandingen
For å få de to lagene til å blandes mer sømløst, skal jeg gjøre det overeksponerte laget litt mørkere. Jeg velger Bilde> Justeringer> Lysstyrke / Kontrast og stiller lysstyrken til omtrent -38. Jeg kan også lyse opp den mørkere eksponeringen litt slik at den kommer nærmere lysstyrken til det overeksponerte laget ved å gå til Bilde> Justeringer> Skygger / høydepunkter og sette Shadow Amount til 3%.
Dette resultatet er et pent, flatt utseende som har et stort dynamisk område med mye tekstur, detaljer og bevegelse i vannet. Fra dette punktet kan du gjøre hva du vil med bildet, for eksempel å legge til kontrast, leke med farger eller unnvike og brenne - uansett hva du liker å gjøre med naturbildene dine normalt.
Fordelen med å bruke denne metoden er at vannbevegelsen vil være mye mer interessant og engasjerende for seerne enn bare en silkemyk, hvit ut.
Siste tanker
Jeg vil bare si at alt dette er subjektivt. Hvis du foretrekker fossen bilder som inneholder lite eller ingen detaljer i bevegelsen av vannet, bra for deg. Ved å bruke teknikkene jeg har skissert i denne artikkelen, kan du få det beste fra begge verdener og bestemme hvilken kombinasjon av alternativer som fungerer best for bildet ditt i etterproduksjonen.
Det er alltid bedre å ha mer enn du trenger enn å angre på at du ikke tar en rekke bilder. Jeg oppfordrer deg til å leke med forskjellige lukkerhastigheter for å bestemme hvilket utseende som passer best for deg. Jeg håper dette hjelper deg med å forbedre fossen din, og vær så snill å legge ut spørsmål i kommentarfeltet nedenfor.