5 tips for når du føler deg utilstrekkelig som fotograf

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Frustrerende er det ikke? Uansett hva du gjør, noen dager gjør du det bare ikke føle som en fotograf. Du har lyst til å legge på kameraet for godt fordi du spør deg selv, hva er vitsen med det hele? Med andre ord, du synes synd på deg selv fordi du føler deg utilstrekkelig til og med å kalle deg fotograf. Den gode nyheten er at du ikke er alene selv om det virker slik.

Gå på Facebook og Twitter, og alt du ser er folk som viser deg hvor flott og lykkelig livet deres er. Virker som om alle disse fotografene har sine ting sammen mens du, stakkars sjel, ikke gjør det. Det morsomme er at av og til legger alle disse superstjernene på sosiale medier ut noe som avslører et annet bilde: Noen ganger er de ikke lykkelige, noen ganger er de direkte deprimerte.

Se, her er det ingen forteller deg; Når du føler deg nede om deg selv, er arbeidet ditt en integrert del av den kreative prosessen.

"Jeg er ikke maler." Gjett hvem som skrev det i dagboken sin? Michelangelo. Nei, ikke Ninja Turtle, men en av de beste malerne som noen gang har levd. Det er sprøtt å tro at en så dyktig kunstner ville ha så mye selvtillit, nei? Hva trenger du å gjøre hvis du føler så mye selvtillit eller utilstrekkelig at du bare vil forlate kameraet? La oss finne det ut.

Bedrager syndromet

Har du noen gang følt at du trekker en ulemper med alle ved å kalle deg selv en fotograf? Redd for en dag å bli “funnet ut”? Føler du deg som en total svindel? Alt dette er symptomer på noe som kalles impostorsyndromet. Det er unnlatelsen av å godta prestasjonene dine. Og den galne delen? Så mange lider av det spesifikke syndromet:

Noen ganger våkner jeg om morgenen før jeg drar til et skudd, og jeg tenker at jeg ikke kan gjøre dette. Jeg er en svindel. - Kate Winslett (Titanic skuespillerinne)

Jeg har skrevet elleve bøker, men hver gang tenker jeg, "uh oh, de kommer til å finne ut av det nå. Jeg har kjørt et spill på alle, og de kommer til å finne meg ut. " - Maya Angelou (berømt forfatter)

Hvordan overvinner du følelsene av å være svindel? Jeg har personlig en skriftlig liste over prestasjonene mine og også om fine kommentarer folk har kommet med. Når jeg føler meg ned, leser jeg dem alle, og symptomene på bedragersyndromet forsvinner vanligvis. MEN jeg hører deg si: "Jeg har ikke mange prestasjoner!"

Det er sannsynligvis ikke sant, å lære ting som blenderåpning, lukkerhastighet, ISO og mer er prestasjoner. Å lage et bedre bilde enn du gjorde i går er en prestasjon. Du må kutte deg litt og gi deg kreditt der det skyldes. Husk alltid at når du føler deg som en bedrager, er det et syndrom, det betyr ikke at det er sant.

Tingen med følelser

Det fører oss til "tingen" om følelser. Ser du, følelser er ikke sannhet, men meninger. Bare fordi du ikke FØLER deg som en fotograf, betyr ikke det at du ikke er det. Du kan ikke kontrollere følelser, de kommer og går på et innfall. Men det du KAN kontrollere, er å godta eller avvise dem. Den gode boken sier: "Vokt hjertet ditt med all flid, for ut av det flyter alle livets spørsmål." Betydning, se på hva du forteller deg selv, det er det du aksepterer som sant som vil utgjøre forskjellen.

Du bare blåste noe. Følelser som kaller deg en taper, dukker opp. Du kan enten godta disse følelsene eller velge å avvise dem. Du er enten en slave eller en mester i følelsene dine. Hvis du begynner å føle at du ikke er fotograf, valgte du å ignorere dem.

Fotograferingens hjerte

En ting som kan få deg til å føle deg veldig dårlig med deg selv er den opplevde suksessen til andre fotografer. Bare se på dem. Tusenvis av likes, og popularitet. Du? To likes, inkludert en fra familiemedlemmet ditt. Du Facebook og du Tweet for bare å få stillhet i retur. Hva så?

Når du føler deg nede om deg selv, husk det som virkelig betyr noe i fotografering, ikke liker, popularitet, utmerkelser eller utstyret du eier. Det er bildene. De er det som betyr mest. Ingenting illustrerer dette mer enn et sitat fra filmen Amadeus. Salieri, da han hørte et stykke av Mozart sa, "Jeg stirret gjennom buret til de grundige blekkstrøkene på en absolutt skjønnhet".

Ingenting illustrerer dette mer enn et sitat fra filmen Amadeus. Salieri, da han hørte et stykke av Mozart sa, "Jeg stirret gjennom buret til de grundige blekkstrøkene på en absolutt skjønnhet". Salieri hadde økonomisk suksess og høy status mens Mozart ofte var i fattigdom og avvist … men musikken hans, musikken hans var fantastisk! Han hadde berømmelse og formue … men det han ikke hadde var det som virkelig betydde mest, Mozarts ferdigheter.

Jeg sier ikke deg eller jeg er som fotograferings Mozarts, men du må bestemme hva som virkelig betyr noe for deg innen fotografering. Hvis det er suksess i anerkjennelse, så søk det. Men hvis det lykkes med å lage flotte bilder som betyr noe for deg, må du ikke føle deg dårlig hvis du ikke får svaret du søker. Å være en god fotograf og å være populær er to forskjellige dyr. Den ene kommer fra å kjenne fotografering, den andre hvordan man markedsfører seg selv. Det er ganske kjent at Van Gogh døde som en ukjent kunstner, men han var en stor kunstner likevel.

Endre ting

Noen ganger er det en redundansfunksjon å føle seg nede med arbeidet. Det er det samme gamle samme gamle, hver dag. Det kan være en god tid å endre litt på. Hvis du skyter farge, kan du prøve svart-hvitt. Hvis du skyter film, kan du prøve digital. En prøvd og sann måte de rister opp på kunstskolen er at de gir deg et emne å tegne. Men de vil at du skal tegne det opp ned slik at det ryster hjernen din.

Prøv også å endre temaet ditt. Hvis du skyter familie ting, kan du prøve gatefotografering. Hvis du har skutt sport, kan du prøve landskap. Dette er en av de tingene der du ikke kan vite hvor den fører før du prøver. Du skjønner kanskje at det du har skutt frem til da ikke var noe du faktisk likte!

Forplikt deg selv

Hjernen går i overdrive når du begrenser det på visse måter. Forplikt deg derfor til visse ting i en bestemt periode. Si at du har en 15 mm linse som har samlet støv. Forplikt deg til å bruke bare objektivet i en måned.

Eller du kan forplikte deg på en annen måte ved å starte et prosjekt. Et prosjekt tvinger deg til å komme med mønstre og koblinger mellom bildene. I tillegg har den den ekstra effekten av å øke selvtilliten din fordi et komplett prosjekt føles mer omfattende enn engangsbilder. I tillegg, hvis du lager et prosjekt som er tematisk nær deg, vil du være mer koblet til det, noe som gjør det enda mer sannsynlig for deg å lage bedre bilder.

Konklusjon

Da Michelangelo skrev: "Jeg er ingen maler." i dagboken hadde han to valg - å grøfte børsten eller å trykke på. Verden kjenner sitt arbeid ganske enkelt fordi han valgte å fortsette. Han gikk utover følelsene av utilstrekkelighet og endte opp med å bli sterkere.

I alt er det alltid hindringer for selvtillit. Mens mange ser på dem som negative, ser jeg dem som tester. Det er som en verge som stirrer deg i ansiktet og spør deg: “Er du sikker på at du vil fortsette? Vil du virkelig være fotograf? ”

Så … la meg spørre deg, hvor ille vil du ha det? Vær deg selv, hold fokus og fortsett å skyte. Del tipsene dine for å komme deg ut av følelsen av utilstrekkelighet i kommentarene nedenfor.