Som fotografer er vi ansvarlige for å fortelle historien om et øyeblikk eller en rekke hendelser i et enkelt bilde. Det gjør det mulig for seeren å ta en mental tur gjennom fotografiene våre. Uansett hva du fokuserer på fotografering, vil det å kunne formidle en historie bidra til å gi inntrykk på bildene dine. En av måtene å gjøre det på er å lage flerdimensjonale eller flerlagsbilder.
Jeg refererer ikke til noen fancy Photoshop-trekk så tilbake fra å legge til enda et bakgrunnslag i innlegget. Nei, lagene jeg henviser til er interessante steder i et fotografi. De kan enten være et annet og fullstendig annet fokuspunkt for bildet ditt, eller en handling / objekt / idé som bare er antydet. Uansett kan de gi en følelse av sted eller handling som ennå ikke skal skje eller allerede har skjedd.
Tenk på hele rammen din
Det første trinnet i å lage bilder i flere lag er å være klar over hva som er i hele rammen din. Hver del av fotografiet ditt kan fortelle en historie eller påvirke hvordan en seer kobler seg til et bilde. Fokuserer du på hvert lag av fotografiene dine?
Et flott landskapsbilde kan bli ødelagt fullstendig av et stort søppel i et hjørne av en av rammene. På motsatt side kan det søppelstykket være en veldig stor uttalelse til bildet. Det hele handler om å vite hva du prøver å si og å kunne ramme inn bildet ditt eller plassere gjenstander i det som vekker din visjon.
Konsepter trumfer “enkelt” bilder
En nøkkelprinsipp i reklame og redaksjonell fotografering er å lage bilder som forteller en historie rundt et bestemt konsept. En hel idé eller en serie bilder må komprimeres til ett enkelt bilde. Det er slik en annonse i et magasin for et feriested eller hotell får deg til å si: "Mann, jeg vil veldig gjerne dra dit." Det er følelsene og følelsene som ett bilde trekker frem.
Det er mulig å gjøre det ved å lage lag i et bilde. For eksempel kan et ferieanleggsbilde vise at en kvinne får en steinmassasje under en tropisk bladhytte, og i bakgrunnen krysser brettseilere bølgene på det klare, blå havet. Dette bildet skaper en følelse av avslapning og eventyr alt i ett, og en større appel til seere som kan verdsette forskjellige aktiviteter i en ferie.
Bevegelse er enda en måte å skape et flerdimensjonalt bilde på. Det kan gi følelsen av en forestående handling. Enten du fryser et eneste øyeblikk, sier en gruppe venner som hopper av en stein i vannet, eller skaper uskarphet når en syklist strekker seg forbi på et eventyr, begge får deg til å lure på hva som er neste.
Planlegg og speid
Hvis du fotograferer for journalistiske formål, vil du ikke kunne planlegge fremover eller ordne noen av elementene i bildet ditt. Imidlertid, det som gjør et flott nyhetsfortellende bilde, er evnen til å formidle en historie gjennom å legge merke til selv de minste detaljene.
Hvis du fotograferer kommersielt, vil du ha fordelen av å planlegge fotograferingen din. Prøv å speide stedet for å bestemme den beste tiden å skyte, skriv ned skuddideer og planlegg forskjellige lag av bildet ditt. Hvordan kan du hjelpe med å fortelle en komplett historie ved å bruke alle lagene på et fotografi?
Begynn å tenke utover det primære motivet på fotografiet ditt. Når du gjør det, vil du være på vei til å lage rikere, historiefortellende bilder.