7 tips som hjelper deg med å ta det perfekte landskapsbildet

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Landskapsfotografering er en av de mest populære fotografiene, og det er lett å forstå hvorfor. Tross alt har hver eneste person på et eller annet tidspunkt i livet sannsynligvis sett på et landskapsfoto av en episk scene med dramatiske skyer og vakkert lys og bare tenkt "Wow!" Men så enkelt som det kan virke, er det ikke greit å ta fantastiske landskapsbilder. Her er syv tips som hjelper deg med å ta det perfekte landskapsbildet.

1. Finn ditt perfekte sted

Utgangspunktet for et flott landskapsbilde er plasseringen din. Dette betyr selvfølgelig at du må begynne å planlegge en skyting på forhånd for å sikre at du ikke kaster bort tid på å lete etter den når du er på stedet. Det første du må gjøre er å bestemme hva du faktisk skal fotografere. Er det en vakker dal fra utsiktspunktet? Eller er det et historisk slott som ligger på toppen av en klippe?

Dette kan komme fra forskningen din i området du besøker, eller det kan være et sted noen har fortalt deg om. Det kan til og med være et sted du allerede har vært på, men nå vil fotografere.

Når du har fått en idé om hvor og hva du ønsker å fotografere, må du se på de aktuelle kartene for å være sikker på at det du planlegger å fotografere er tilgjengelig. Da må du fordype deg dypere og sørge for at utsikten over den vakre dalen ikke blir hindret av en stor bakke foran deg - dette betyr å bruke kart som viser høyder. På toppen av alt dette må du også faktorere i retning av lyset og hvordan det vil påvirke synet ditt.

Ideelt sett vil du ende opp med et nøyaktig sted for hvor du vil fotografere og hvilken retning du har tenkt å se. Den gode nyheten er at i dagens digitale verden er det mange muligheter for å hjelpe deg med å finne ut denne informasjonen fra slike som Google maps, og apper som Photographers Ephemeris eller PhotoPills.

2. Lys er alt

Enhver form for utendørs fotografering er sterkt avhengig av lyset som er tilgjengelig. For landskapsfotografering er lys enda viktigere. Den mest fantastiske scenen foran deg vil se uinspirerende og verdslig ut under et teppe av hvit sky. Hvis du vil ta det perfekte landskapsbildet, må du sørge for at du jobber med best mulig lys.

Det er ingen hemmelighet at de fleste landskapsfotografer vil anbefale å fotografere tidlig om morgenen og sent på ettermiddagen / kvelden. Dette er når du får et lite gyldent mykt lys fra solen som gir lange skygger, men det betyr ikke at du ikke kan fotografere på noe annet tidspunkt.

Du trenger bare å sørge for at du forstår og har planlagt lyset du har tenkt å bruke. For eksempel kan det være at du vil fange en bestemt side av en klippe. Det kan være at den eneste gangen den lyses opp av solen på den tiden av året er sen morgen. Det viktigste er å forstå og prøve å organisere opptaket ditt for den beste tiden du kan.

3. Komponer skuddet ditt perfekt

Noe av det beste med landskapsfotografering er at du ofte har god tid til å forberede og komponere bildet ditt. Det store fjellet foran deg kommer ikke plutselig til å bevege seg som et dyr gjør i naturfotografering. Så lenge du har planlagt innspillingen godt og har kommet til stedet ditt tidlig, bør du ha nok tid til å virkelig finjustere komposisjonen din.

Det første jeg alltid gjør når jeg kommer til et sted for et landskap, er bare å sette meg ned og se meg rundt i 10-15 minutter, jeg anbefaler deg å prøve det. Ikke bare hjelper dette deg med å evaluere scenen og tenke på den beste komposisjonen, men det hjelper deg også med å senke pulsen (hvis du har hatt en lang tur). Det lar deg komme over den første ærefrykten du ofte føler når du ser et fantastisk landskap før deg.

Når du føler at du er klar, kan du komponere bildet og ta noen testbilder mens du venter på det perfekte lyset. Tenk på scenen foran deg. Bør du vise mer av forgrunnen? I så fall er det et interessepunkt å fange betrakterens øyne? Eller er det interessante fjell eller himmel, i så fall må du vise mer av bakgrunnen? Som jeg sa tidligere, fortsett å ta testbilder og komponere bildet ditt til du føler at du har den perfekte komposisjonen, og vent på det perfekte lyset.

Det er tydelig at det ved en merkelig anledning kanskje du må jobbe raskt. For eksempel, hvis du har en liten pause i en storm som lar solstrålene komme gjennom, men mesteparten av tiden hvis du har planlagt skyte godt, bør du ikke ha det travelt.

4. Bruk et stativ

For landskapsfotografering er et stativ viktig. Hvis du vil ta et best mulig bilde, i best mulig lys, må du bruke et stativ. Alternativet betyr vanligvis å måtte heve ISO-en, noe som igjen betyr overdreven støy i bildene dine som kan påvirke den totale bildeskarpheten.

Men den andre fordelen med å bruke et stativ er at det kan gi deg flere muligheter for fotografering. For eksempel kan du bruke lavere lukkerhastigheter for å fange bevegelser av skyer eller vann eller gi deg et mer forhøyet eller lavere synspunkt.

Ja, de er et problem å ta med seg (det kan være lurt å investere i en god kamerapose som du kan feste stativet til), men de er rett og slett avgjørende for landskapskudd.

5. Bruk Graded ND filter

Ofte er det andre mest brukte tilbehøret for landskapsfotografering graderte filtre. En av de store utfordringene med landskapsfotografering, spesielt i dårlige lysforhold, er forskjellen i de lyse områdene (himmelen) og de mørke områdene dine (forgrunnen). Når det for eksempel kommer nærmere solnedgang, faller solen lavere i horisonten. Dette kan bety at fjell hindrer det.

Du har da en situasjon der himmelen din er veldig lys, da den åpenbart fremdeles lyser opp av solen, men forgrunnen din er mørk fordi lyset fra solen hindres av fjellene. Så hvis du eksponerer for himmelen (lyse områder eller høydepunkter), vil forgrunnen din være for mørk, og hvis du eksponerer for de mørke områdene (skygger), blir himmelen blåst ut (helt hvit uten detaljer).

For å kompensere for denne forskjellen i eksponeringsinnstillinger som trengs, kan du enten bruke en teknikk som kalles “eksponeringsstabling”. Det betyr å ta flere bilder på forskjellige eksponeringsnivåer og deretter slå dem sammen til ett bilde i etterbehandling (ved bruk av lagblanding eller HDR-teknikker).

Eller de fleste landskapsfotografer foretrekker å ta bilder så korrekt som mulig når de tar bildet. I denne situasjonen er den eneste måten å gjøre dette på ved å bruke et gradert nøytralt tetthetsfilter, som balanserer forskjellen i lysstyrke mellom toppen og bunnen av bildet.

6. Eksperimenter med lukkerhastighet

Som nevnt tidligere er en av de store tingene med landskapsfotografering at du ofte har tid til å ta noen forskjellige bilder. Selv i løpet av den korte tiden når det er solnedgang eller soloppgang, har du god tid til å eksperimentere med forskjellige innstillinger og til og med noen få forskjellige komposisjoner. Så ikke vær redd for å virkelig skyve innstillingene dine til ytterligheter.

Sett for eksempel en veldig lang lukkertid på 30 sekunder, og hvis det er litt vind, vil du se noen fantastiske skybevegelsesstreker på himmelen. Eller hvis du er ved kysten, still inn en rask lukkerhastighet for å fange bølgene som krasjer i steinene. Lek med innstillingene til du har noe som ser fantastisk ut og fanger scenen perfekt.

7. Etterproduksjon

Vanligvis er det siste trinnet i et godt landskapsbilde litt etterbehandling. Dette ser alltid ut til å være et omstridt problem, da noen fotografer foretrekker å holde etterbehandlingen til et minimum, og noen liker å virkelig øke bildet. Uansett hva du foretrekker og arbeidsmåte, kommer det ned til personlig mening. Men det er et par ting du bør se på som et minimum.

For eksempel må du sørge for at bildene er rette, rene for støvflekker, og å korrigere hvitbalansen. Det kan også være lurt å tilpasse beskjæringen av bildet hvis det trenger det. Utover det vil du sørge for en god kontrast og øke metningen, slik at landskapet ditt hopper ut.

Generelt sett vil hvert bilde ha nytte av et visst nivå av etterproduksjon. Noen vil trenge mer og andre mindre.

Konklusjon

Landskapsfotografering er en utrolig givende fotograferingsgenre. Et flott landskapskudd har ofte makten til å virkelig fange seerens oppmerksomhet, og det er derfor ikke overraskende at det også er en av de mest populære grenene av fotografering.