6 tips som bruker visuell vekt for å forbedre sammensetningen

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Visuell vekt (også kalt visuell masse) er prinsippet om at noen elementer i bildet trekker øyet mer enn andre.

Ta en titt på portrettet nedenfor. Hvor går blikket ditt? Det skal gå rett i øynene, fordi de har mest visuell vekt. De er det elementet som utøver størst trekk.

Legg merke til at modellens øyne ikke er plassert på de tradisjonelle skjæringspunktene skapt av regelen om tredjedeler. Det hindrer dem ikke i å trekke i øyet, selv om det kan hevdes at deres visuelle vekt ville bli styrket ved å plassere dem på et tredje.

La oss se på prinsippene for visuell vekt (eller visuell masse) som du kan bruke til å forbedre sammensetningen av bildene dine.

1. Lyse toner

Lyse toner og høydepunkter trekker øyet mer enn mørke (grunnlaget for tonekontrast). Det er en sterk kontrast i portrettet ovenfor mellom modellens hud og hår, og den mørke bakgrunnen. Det er lettere å se i en svart-hvitt-versjon av det samme bildet.

2 personer

Nysgjerrighet rundt andre mennesker er en del av den menneskelige tilstanden. Vårt øye går rett på enhver menneskelig skikkelse som er tilstede på et bilde. Gjenkjennelige ansikter gir et sterkere trekk, mens øynene (vinduet mot sjelen) har den sterkeste visuelle vekten av alle.

Dette forklarer hvorfor du kan bruke mennesker, små i rammen, for å gi skala og kontekst. Det fungerer fordi øynene våre går rett mot disse figurene, så lenge de skiller seg ut fra bakgrunnen (gestaltteori i aksjon).

Menneskene på bildet nedenfor er små, men øyet går rett mot dem. Inkluderingen av menneskeskikkelsene bidrar til å gi scenen skala, og understreker størrelsen på fjellet bak dem.

3. Visuell vekt og størrelse

Jo større elementet i et bilde er, jo mer trekker det betrakterens blikk. Dette prinsippet fungerer i harmoni med de andre som er diskutert i denne delen. En liten menneskelig figur kan for eksempel ha mye mer trekk enn et stort, livløst objekt. Et lite skvett rødt kan også trekke øyet veldig sterkt. Men for gjenstander med lignende tekstur og farge, den større har sterkere trekk.

For eksempel er urskivene på dette bildet praktisk talt identiske når det gjelder form og design. Den til høyre har mest visuell vekt fordi den er den største av de to.

4. Skarpe eller gjenkjennelige elementer

Objekter som er skarpe eller lette å gjenkjenne, trekker øynene mer enn de som ikke er det. I følge gestaltteori ser sinnet etter mønstre og former som hjelper det med å gi mening om kaotiske scener. Når noe er identifisert, får det betydning i rammen sammenlignet med de som ikke er det.

Det mest åpenbare eksemplet på dette er et portrett tatt mot en sterkt uskarp bakgrunn. Bakgrunnens visuelle vekt reduseres fordi den ikke lenger er skarp og ikke lenger gjenkjennelig. Bruk av negativ plass spiller også inn.

5. Høy kontrast

Motiver med høy kontrast har mer visuell vekt enn dem med lav kontrast. Dette er et godt prinsipp å bruke i etterbehandling så vel som fotograferingsscenen. I stedet for å øke kontrasten universelt på tvers av bildet, kan du prøve å øke den mer i områdene der du vil seerens øye skal reise. Lightrooms glidebryter Clarity er et utmerket verktøy for dette.

I dette eksemplet brukte jeg glidebryteren Clarity for å understreke teksturen til den gamle bilen og bidra til å trekke blikket mot den.

6. Visuell vekt og farge

Lyse, mettede farger trekker øyet. Men ikke alle farger er like. Varme fargetoner har mer visuell vekt enn kule. Rødt er den sterkeste fargen av alle.

Forenkling av komposisjonen gjør forholdet mellom fargene på bildet lettere å se. En teknikk du kan bruke, hvis motivet ditt er sterkt farget, er å plassere det mot en bakgrunn som består av dempet, mindre kraftige fargetoner som grå, grønn og brun.

Forenkling fungerer for alle aspekter av visuell vekt. Fjern alt som ikke er nødvendig. Hold bakgrunnen så enkel som mulig. Når du har gjort dette, kan du se på de gjenværende elementene og tenke på hvordan øyet vil bevege seg mellom dem, i henhold til prinsippene for visuell vekt. Forholdet mellom dem blir tydeligere etter hvert som sammensetningen forenkles.

Den røde figuren i midten av bildet nedenfor har den mest visuelle vekten. Jeg la vekt på dette i etterbehandlingen ved å bruke glidebryteren Clarity for å øke kontrasten og legge til en vignett for å gjøre mørkere bakgrunnen.

Mastering Composition