Når du er ute i felten og ikke er sikker på om bildet ditt du gjør er bra, kan du gå gjennom denne raske mentale sjekklisten for å se om bildet ditt inneholder disse fire viktige ingrediensene.
1. Godt lys
Lys er uten tvil det viktigste elementet i et landskapsfoto. Et fotografi av en fantastisk beliggenhet tatt i sterkt lys om dagen vil falle flatt. Et fotografi av et kjedelig sted tatt i det perfekte øyeblikket når lyset er magisk, vil bli til et unikt og minneverdig fotografi.
Jeg tror faktisk ikke at det er noen form for lys som iboende er dårlig. Du må bare vite hva du skal gjøre med lysforholdene du får.
Driftwood Beach på Jekyll Island, Georgia, USA.
Det gylne timelyset fra soloppgang og solnedgang er vanligvis en favoritt tid for fotografer. Min favoritt tid er den blå timen: skumring. Det er vanskelig å gå galt med disse to typer lys.
Når du har en dag med sterkt sterkt sollys, kan du benytte anledningen til å se etter interessante skygger.
Den hvite himmelen til en overskyet dag er et utmerket tidspunkt å fotografere nærbilder.
Og hva med de stormfulle dagene? De kan være de beste av alle med de dramatiske skyene som følger med en storm.
2. Hovedfag
Den neste tingen er å sørge for at du har et hovedfag. Det høres kanskje ganske opplagt ut, men husk det. Du kan finne deg selv, som jeg noen ganger gjør, å lage et bilde av noe generelt landskap uten et klart emne. Det er bare noe land med noen trær og kanskje litt vann. Du må bestemme hva emnet er, og som vil hjelpe deg med å lage et mer overbevisende bilde.
Lille Finland, Nevada, USA.
Når jeg kommer til et sted, liker jeg å tenke på hva det handler om det stedet som fanget oppmerksomheten min, og jeg gjør det til hovedfaget. Det er ikke å si at du ikke kan vende oppmerksomheten mot et annet hovedemne senere, men hvis du har for mange motiver i scenen din, er det ingen av dem som er hovedmotivet, og bildet ditt blir for generelt til å være interessant.
Mens vi tenker på hovedfaget, hva er det du liker? Å ha beskrivende ord i hodet når du lager et bilde vil hjelpe deg å fokusere og bringe den beskrivelsen inn i bildet. Hva er det med innsjøen du liker? Er det refleksjonen? Formen? Fredigheten? Hvordan det er så klart at du kan se bunnen? Ikke bare vil dette hjelpe deg med å formidle mening i bildet ditt, men det vil hjelpe deg med å skrive om det senere.
3. Ren bakgrunn
Like viktig som hovedfaget er hva som ligger bak.
Rot og distraherende elementer kan ødelegge et ellers godt bilde. Det er her perspektiv blir viktig. Du må finne en vinkel for å fotografere motivet, slik at det ikke er noen forstyrrende elementer i bakgrunnen. Det kan bety at du reiser deg høyt og skyter ned på motivet ditt, slik at bakgrunnen bare er fylt med en tekstur, eller blir lav og skyter oppover slik at bakgrunnen er fylt med bare himmel.
Prøv å isolere motivet og forenkle bildet så mye som mulig.
Steptoe Butte i Palouse Hills i Washington, USA.
4. Interessant komposisjon
Jeg liker å tenke på fotografering som det motsatte av maleriet. Malere starter med et tomt lerret og begynner å legge til ting i det, mens fotografer blir presentert for en scene full av detaljer og må begynne å eliminere ting fra den til den inneholder bare de viktigste elementene i scenen. Deretter må disse elementene ordnes for å skape en interessant grafisk design.
Husk byggesteinene for komposisjon som du kan stole på for å lage interessante grafiske design:
- linjer
- kurver
- teksturer
- mønstre
- former
- farger
- rammer
“Trikset”, hvis det er en, er å få alle disse fire tingene til å komme sammen. Det vil ta tålmodighet, utholdenhet og litt flaks.