I fotografering er portretter en kunstform for seg selv. Det er mange måter å lage portretter på, men en av hovedinndelingene er mellom portretter laget i et studio og på lokasjonsportretter. Sluttresultatene ser veldig forskjellige ut, så det er bra å velge mellom dem, avhengig av hva du går etter.
Har du en preferanse mellom dem, enten som fotograf og / eller som betrakter?
Studiofotografering er veldig gøy, men når jeg jobber med en portrettjobb foretrekker jeg vanligvis å fotografere på stedet. Hvorfor? Portretter tatt på et favorittsted - utendørs eller hjemme - er en flott mulighet til å virkelig få fram motivets personlighet og å nyte skjønnheten i naturlig lys.
Derfor tenkte jeg å dele det jeg har lært om stedsportretter med deg. Jeg håper du liker turen!
Fordelene med å gå ut av studioet
Det er både fordeler og ulemper med portrettfotografering på stedet. De viktigste forskjellene mellom denne typen fotografering og studiofotografering er lyset og miljøet.
Lys
I studioinnstillinger har du full kontroll over lyset. På stedet vil du sannsynligvis ikke være det, men fordelen er at du har en mye rikere palett av lys og farger. Så det er en utfordring, men også en mulighet.
I stedet for å lage belysningsoppsettet, kan du fokusere på å lage et veldig unikt, naturlig portrett. En annen forskjell er at naturlig lys føles mindre kunstig, akkurat som en naturlig setting. Avhengig av hva slags atmosfære du går etter, kan dette være veldig viktig.
Miljø
Avhengig av omgivelsene kan det hende at en naturlig setting ikke skaper et portrett med den tidløse følelsen som et studioportrett ofte har. Igjen, dette er verken bra eller dårlig - alt avhenger av hva slags følelse du går etter.
Å inkludere miljøet i portrettene dine kan gi mye karakter og bidra til å få fram motivets personlighet.
Miljøet kan også være en distraksjon, både i det endelige fotografiet og under økten. Dette kan være en velsignelse eller en byrde når du tar bilder.
For mye som skjer kan føre til et kaotisk bilde eller at motivene ser ut (eller blir!) Distrahert, men det kan også hjelpe motivene til å slappe av og være seg selv. Alt du har i studioinnstillinger er motivet, de litt skremmende lysene, og fotografen; utendørs eller hjemme, kan omgivelsene føles mindre undertrykkende.
Bruke omgivelsene til din fordel
Så du har bestemt deg for at du skal gjøre en portrettøkt på stedet. Hva er de viktigste tingene å huske, og hvordan kan du gjøre økten minneverdig?
Forberede!
Du kan aldri ha full kontroll over en situasjon, men å forberede er alltid verdt innsatsen. Det vil hjelpe både deg og emnet ditt å få mest mulig ut av økten og det endelige produktet. Det vil også la kreativiteten flyte mer fritt, siden du ikke trenger å bekymre deg for alle detaljene du vil ha håndtert på forhånd.
Flere valg må tas før du kan begynne å lage et portrett, og dette kan gjøres dager og til og med uker på forhånd. Dette er: hvor, når, hva og hva om.
Først må du finne og avtale et sted som er praktisk for deg og som fungerer for det portrettet du og klienten ønsker. Med mindre det er hagen din, er det viktig å gjøre deg kjent med stedet før økten.
Tiden for skytingen er minst like viktig som plasseringen. Både sesong og tid på dagen har stor innvirkning på kvaliteten på lyset du må jobbe med, så husk det når du planlegger fotosesjonen.
Generelt sett vil timen før solnedgang til like etter solnedgang være når du finner det virkelig vakre lyset. Overskyede dager er også overraskende bra for portretter. Selvfølgelig må du også finne en tid som passer for motivet ditt, så tidspunktet for fotosesjonen er ofte et kompromiss mellom praktiske hensyn og optimale lysforhold.
Andre forberedelser du kan gjøre er å planlegge hvilke typer bilder du ønsker og motivet ditt, og klærne de skal ha på seg. Noen ganger blir disse gitt - for eksempel hvis du lager bryllups- eller eksamenportretter.
Å lete etter inspirasjon til poser og komposisjoner på nettet er en god måte å gjøre seg klar på, som å bruke deg selv som praksisfag.
Med "hva om", mener jeg at du burde ha en plan for sikkerhetskopiering. Når jeg planlegger en portrettøkt med en kunde, sørger jeg alltid for å ha en reservedag i tilfelle været ikke samarbeider, noen blir syke eller noen av en million andre uventede ting skjer.
Det kan også bety at du har et reservested for å lage portrettene, en som fremdeles vil fungere hvis den opprinnelige ikke av en eller annen grunn.
Gjør ditt beste og nyt øyeblikket
Tiden er kommet, og motivet ditt også. Du er på rett sted til rett tid, og nå er det bare å lage flotte portretter. Det er mange flotte artikler som dekker de viktigste tingene som vil hjelpe deg med å få mest mulig ut av det, så jeg vil bare nevne dem:
- Vær alltid oppmerksom på bakgrunnen: hva slags mønstre er det, hvilke farger, hvordan er lyset?
- Ikke vær redd for å stille dine fag.
- Få motivene dine til å føle seg komfortable og rolige - på denne måten kan du både nyte økten og de endelige portrettene.
Et praktisk eksempel
Til slutt vil jeg dele en strategi som jeg noen ganger bruker for stedsportretter med kunder. Det er ikke alltid mulig eller fornuftig å gjøre dette, men når det er, er det en enkel måte å ha en behagelig og morsom fotosession.
Dette er hva jeg gjør…
Etter at jeg vet når og hvor portrettene skal lages, besøker jeg stedet og gjør meg kjent med det. Så utforsker jeg området, finner en fin rute å gå langs, og velger flere steder hvor portrettene kan lages langs den ruten. Når det er tid for fotograferingen, tar jeg motivene på en kort spasertur langs ruten jeg fant. Jeg forteller dem også om planen, slik at de vet hva som skal skje.
Jeg tok denne herlige familien på tur med noen vakre kulisser.
Denne tilnærmingen gir mange fordeler. Hvis du ikke kjenner fagene dine, er det en fin måte å slappe av og snakke litt på, før du begynner å lage bilder. Det får ofte motivene til å føle seg mindre vanskelige og på stedet, siden de får ta inn omgivelsene litt i stedet for umiddelbart å bli satt foran en linse.
For deg som fotograf er det en god måte å strukturere økten på, å ha en begynnelse og en slutt, men gi god plass til spontanitet. Det lar deg også bruke flere forskjellige innstillinger i samme område, slik at du kan tilby motivet en rekke forskjellige portretter etterpå.
Konklusjon
Å vite hvordan man lager posisjonsportretter er en veldig nyttig ferdighet i mange situasjoner: bryllup, bursdager, uteksaminering, for familier, band, lag, kjæledyr osv. Listen fortsetter og fortsetter.
Hva er din favorittdel med å lage portretter på stedet? Er det noen spesifikke utfordringer du har møtt? Jeg vil gjerne se bildene dine og tankene dine i kommentarfeltet!
Ha det!
Dessverre er dette min siste artikkel her på Digital Photography School. Jeg har lært mye og likte det veldig godt, både ved å skrive artiklene og ta del i alle diskusjonene vi har hatt. Takk skal du ha! Du finner alle artiklene mine her.
Fortsett å lære om og nyte fotografering - det vil jeg sikkert!