Mens gatefotografering kan virke lett på overflaten, at du bare må være der i riktig øyeblikk, er virkeligheten at det er en av de vanskeligste formene for fotografering. Hva er de rette øyeblikkene? Hvordan ser du og fanger dem når de skjer så raskt? Hvordan jobber du rundt frykten og innbruddet i menneskers liv for å komme tilbake med disse spesielle øyeblikkene? Jeg har skutt på gata i 15 år og sliter fortsatt med disse spørsmålene daglig, men her er grunnlaget for hvordan jeg nærmer meg fotograferingen min og kjemper gjennom de tøffe øyeblikkene.
1. Finn et travelt eller interessant sted og la ting skje rundt deg
Hastigheten øyeblikket inntreffer i gatefotografering kan være lynrask. Noen ganger kan du se det komme, men ofte vil det treffe deg umiddelbart og deretter forsvinne før du kan reagere. Hvis du hele tiden går rundt mens du fotograferer, gjør du det enda vanskeligere for deg selv å fange disse øyeblikkene.
I stedet velger du et sted der mye skjer eller hvor miljøet er interessant og somler der. Fokuser energien på å se på omgivelsene og se på folk som kommer på avstand. Dette vil tillate deg å være mye mer oppmerksom på et øyeblikk som er i ferd med å inntreffe, og vil tillate deg å få deg selv i en posisjon til å fange det.
Dette tipset er spesielt nyttig hvis du er nervøs for gatefotografering eller bruker en stor speilrefleks eller objektiv. Ved å velge et sted, kommer menneskene du fotograferer inn i ditt personlige rom i stedet for at du går inn i rommet. Det gjør transaksjonen mye hyggeligere for begge parter.
2. Se etter ansiktsuttrykk og kroppsbevegelser
Jeg lyver hvis jeg kan fortelle deg hva som faktisk gir et interessant gatefotografi. Disse fotografiene skjer bare, og du vet det når du ser det, men dette tipset vil hjelpe deg med å begrense det betydelig.
Vær oppmerksom på følelsene som motivet ditt viser, og prøv å fange dem. Fokuser på utseendet i folks øyne, uttrykkene i ansiktene og de interessante stillingene til kroppene deres som antyder noe innerst inne. Dine seere vil svare på disse følelsene når de ser på fotografiet. Gi meg et fotografi av en vanlig person med et ekstraordinært uttrykk mot en prangende person med et kjedelig uttrykk hvilken som helst dag i uken.
3. Bli kvitt dine forutinntatte forestillinger og vær spontan
Dette er et tips som Garry Winogrand lærte tidlig i karrieren som var utrolig viktig for hans utvikling. Det er en ting å lære deg selv om gatefotografering, og det er en annen å gå ut og gjøre det bra. Du kan ha typer bilder i tankene dine som du ønsker å ta på et senere tidspunkt, men når du er der ute, må du ta inn det verden gir deg og omfavne flaks.
Når du har et inntrykk av at et fotografi kan være der, er det bare å gå for det. Vær rask og ikke tenk over ting. Ta rare bilder som du stiller spørsmål ved om andre vil like. Hvis du tenker på om du skal ta et bilde eller ikke, vil øyeblikket ha gått før du selv tar din beslutning.
4. Hev ISO
Jeg skyter vanligvis med en ISO på 200-400 i sollys, 800 i lys skygge, 1600 i mørk skygge og 3200 til 6400 om natten. Dette lar meg bruke en lukkerhastighet på rundt 1 / 250th of a second (eller 1 / 160th om natten) for å fryse bevegelsen hos mennesker, samtidig som jeg oppnår så liten blenderåpning som mulig for å få mer skarphet gjennom hele scenen.
Jeg gjør dette fordi hvis du savner fokus i det raske øyeblikket med en blenderåpning på f / 4, vil du ofte ødelegge skuddet. Mens du er i området f / 8 til f / 16, er det en god sjanse for at bildet blir greit. Gatefotografering handler ofte også om å kombinere elementer, og hvis du har mennesker på forskjellige dybder eller en interessant bakgrunn, vil en mindre blenderåpning tillate dem å være relativt skarpe.
5. Perfeksjon er overvurdert
Fortsatt fra forrige punkt er gatefotografering veldig forskjellig fra landskapsfotografering ved at perfeksjon ofte blir overvurdert i denne sjangeren. Korn eller støy er en del av utseendet og kan til og med fremme følelsen av at dette var et reelt og ikke planlagt øyeblikk.
Du kan skje horisonter, ha uplanlagte øyeblikk, få ting til å stå i veien for en del av bildet og fremdeles få fotografiet til å fungere så lenge det er interessant. Noen ganger vil disse ufullkommenhetene ødelegge bildet, men andre ganger vil de gjøre det mye bedre, så prøv å ikke tenke over detaljene i fotografiet. Fullkommenheten vi leter etter, er å finne de spektakulære øyeblikkene.
6. Foto hvor du bor
Du trenger ikke alltid gå til de mest interessante og travle områdene for å få gode gatefotografier. Folk trenger ikke engang å være til stede på et gatefotografi så lenge det er hint om livet, og ofte vil de mest verdslige stedene skape de beste fotografiene.
Områdene du besøker mest er de du kjenner best. Hvis du fotograferer dem, kan du kontinuerlig forbedre fotograferingen og bli bedre til å forstå miljøet ditt. Jo mer du motstår å gjøre dette, jo mer bør du gjøre det til du kommer tilbake med fotografier som gjør deg lykkelig.
7. Tenk på temaene og ideene i arbeidet ditt når du redigerer
Mens vi allerede dekket viktigheten av å være spontan når du fotograferer, er redigering tiden du kan vurdere hvordan du har det. Dette er når du kan søke etter temaer og konsistenser i arbeidet ditt, og hvor du til slutt kan utvikle en stil over tid. Det er her du kan tenke på ting du har gjort riktig eller galt, og hvilke typer fotografier du vil ta i fremtiden.
Gruppere lignende bilder sammen i samlinger og utvide disse temaene over tid. Disse grupperingene begynner ofte spontant, og når du begynner å forstå dem når du redigerer, vil du være i stand til å aktivt oppsøke bilder som passer inn i ideen. Redigering er der du utvikler stemmen din innen gatefotografering.
Gå ut, glem disse tipsene, og vær spontan!