De sier at linjene i ansiktet til en person kan fortelle tusen historier. Å få bildet som forteller de mange historiene, er fotografiens hellige gral. Så hva kan du gjøre for å lage enestående fotografering av mennesker, spesielt hvis du ikke allerede kjenner personen?
Tilnærmingen som hver folks fotograf tar er forskjellig, men nedenfor er fem spørsmål som de fleste vil ha stilt seg selv. Hver fotograf kan svare på spørsmålene annerledes, og likevel gi fantastiske resultater, ettersom fotostiler er forskjellige, selvfølgelig. For å forbedre folks fotografering, ta deg tid til å se på disse spørsmålene, og spør hvordan de gjelder deg.
Dette er et bilde av en sjaman fra malaysiske Borneo. Det var allerede opprettet en forbindelse med denne mannen etter at min venn fortalte ham at jeg ville fotografere for National Geographic. Så vi var i stand til å bruke blits utenfor kameraet som han stilte for oss.
1 - Lang linse eller kort linse?
Sjansen er at når du begynner å fotografere folk, bruker du lengre brennvidde. Dette kan være sant for folk du kjenner, det gjelder spesielt for personer du ikke kjenner. Fotografer som liker gatefotografering vil fortelle deg at det er best å bruke et 50 mm objektiv. Men sannheten er at det virkelig avhenger av situasjonen.
Den lange linsen
Dette betyr virkelig et objektiv over 85 mm på et fullformatkamera. Det fine med disse linsene er at du kan fotografere fra en avstand som ikke er invasiv. Dette er flott fordi du ikke trenger å samhandle med personen du fotograferer, og dette er forferdelig fordi du ikke trenger å samhandle med personen du fotograferer.
Det er gode grunner for og imot direkte interaksjon med emnet ditt, noe vi kommer til senere. Årsaken til at du kan komme til å bruke en lang linse er at den komprimerer scenen, og lar deg fokusere på personen uten å distrahere elementene utenfor.
En lengre linse ble brukt på dette bildet, noe som resulterte i et enklere bilde.
Den korte linsen
Dette betyr linser 50 mm eller mindre, med 50 mm linsen som gatefotografer. Ved å bruke et objektiv som dette vil du tvinge deg til å samhandle med personen du fotograferer på et eller annet nivå. Det er langt bedre å bygge en rapport med personen enn å gå med hit og run. I tillegg til fordelene du får ved å bygge rapport, gir bredere linser også mer kontekst i rammen.
Ved å bruke et bredere objektiv kan du forbedre portrettene dine. Dette ble fotografert på 50 mm, og mer av historien bak scenen kan sees.
Nå kan du selvfølgelig få prime- eller zoomobjektiver som begge er lange eller korte i brennvidde. Når det gjelder fotografering av mennesker, er den større blenderåpningen som prime-objektiver tilbyr, en stor fordel. Å fotografere mennesker med førsteklasses linser er derfor best og vilje til å forbedre portretter.
2 - Hvilken teknikk fungerer best?
Det er mange forskjellige tilnærminger til fotografering av mennesker for å forbedre portrettene dine. Som diskutert ovenfor, kan det hjelpe å velge objektiv. Bruk av teknikker som bokeh kan også gi deg bedre resultater. Noen få ideer som kan hjelpe deg, blir beskrevet her.
Skyte fra hoftefotograferingen
Dette betyr at du lar kameraet ligge på hoften og fotograferer uten å løfte kameraet for øyet. Hvordan kan dette være god fotografering kan du spørre? De som er erfarne med denne teknikken vet hvordan de skal bruke kameraet sitt, og kan visualisere resultatet uten å måtte bekrefte det med øynene.
- For å ta bilder som dette fokuserer du linsen til en bestemt avstand foran deg.
- Bruk en blenderåpning på f / 11 eller mindre for å få mer dybdeskarphet.
- Velg en ISO som gir rask nok lukkerhastighet for å unngå uskarphet i bevegelse.
- Forsikre deg om at kameraet ikke er for skjevt, selv om noen vinkler kan fungere for denne fotograferingsstilen.
- Gå forbi stedet du vil fotografere, og trykk på lukkeren mens du går eller med en kort pause.
Denne scenen fra New York T-banen ble fotografert fra hoften.
Bruk lyset
Riktig bruk av lys vil alltid forbedre folks fotografering. Det er anledninger når naturlig eller kunstig lys kan forbedre bildet ditt drastisk. Om natten må du lete etter et sterkt kunstig lys som folk kan stå i nærheten. I løpet av dagen kan også en solskinn gjennom et gap i taket brukes.
Her er noen tips for bruk av lys til din fordel:
- Ta stilling vekk fra lyskilden. Du vil ha folk som går mot deg og inn i det opplyste området.
- Vent til det magiske øyeblikket kommer, og personens ansikt er godt opplyst av lyskilden.
- Ha kameraet fokusert på området der personen vil lyse opp, og bytt kameraet til manuell fokus.
- Utsett for personens ansikt. Dette vil bety at bakgrunnen ser veldig mørk ut, eller til og med svart. Bakgrunnen kan ha en eksponeringsverdi på -2 eller -3.
- Vent til folk går inn i det opplyste området, og deretter fotograferer dem. Du må vente tålmodig på at folk skal gå forbi, i riktig område.
Denne mannen ble opplyst av kunstig lys, noe som gir bildet et lavmælt og kontrastfylt utseende. Hvis du lærer deg å bruke lys, blir folkene dine bedre.
Tålmodighet
Å vente på at folk skal gå inn i lyset er ikke den eneste gangen tålmodighet er nødvendig. Du kan ha en naturlig ramme som en døråpning, så du må vente på at noen skal gå gjennom den. Denne tilnærmingen er ikke ulik fiske, og tiden du venter på riktig øyeblikk kan være beroligende. Det viktigste er å sørge for at komposisjonen og kamerainnstillingene dine allerede er angitt. Nå er det bare et ventespill for noen å gå forbi. Alternativt kan du øke hastigheten ved å be en venn gå inn i rammen.
Danner relasjoner
Verdien av å bygge relasjoner i fotografering er viktig, det vil forbedre portrettene dine. Dette var første gang jeg så munken Cheongsan. Jeg hadde ikke noe med ham i det hele tatt, og dette er resultatet.
Den aller beste måten å ta bilder av mennesker, hvis tiden tillater det, er å danne et bånd med dem. Å ta deg tid til å samhandle, og finne ut om personen du vil fotografere, vil nesten alltid gi deg et mye bedre bilde. Sjansene for at de gir deg tillatelse til å fotografere, vil være mye høyere, og du kan kontrollere scenen mer.
Når du har tillatelse, har du valget mellom et iscenesatt eller oppriktig bilde, siden du kan be personen ignorere deg når du skyter. Sjansen for å få et flott bilde som du kan dele med dem, kan danne en varig forbindelse med deg som fotograf. Interaksjonsnivået avhenger også av tid, enten det er 30 minutter eller flere timer. Bildetyper du kan få hvis du kan besøke personen ved flere anledninger, vil også forbedre seg dramatisk.
Neste gang jeg så Cheongsan, anstrengte jeg meg for å nærme meg ham. Som et resultat lot han meg ta dette bildet og ga meg et visittkort.
3 - Be du om tillatelse?
Når personen du fotograferer er din venn eller en modell, vil det i de fleste tilfeller ikke være nødvendig å be om tillatelse, og det kan faktisk være rart å spørre. Å fotografere en fremmed er imidlertid et annet forslag, så det er spørsmålet å spørre eller ikke spørre.
Det er ikke noe riktig svar på dette problemet, men visse situasjoner kan diktere dine handlinger. Hvis du vil ha et virkelig naturlig øyeblikk, uten antydning til iscenesatte bilder, vil du prøve å unngå å be om tillatelse. Advarselen til uttalelsen er at hvis du har tid til å bygge et vennskap med de menneskene du ønsker å fotografere på en naturlig måte, er dette også mulig etter å ha fått tillatelse til å ta fotografiet.
Neste gang jeg besøkte Cheongsan, hadde jeg kontaktet ham på forhånd og spurte om jeg kunne ta noen bilder av ham. Du vil forbedre folkets fotografering enda mer ved å sette opp en shoot med noen.
Å spørre om tillatelse er den høflige tingen å gjøre, og vil ofte forbedre bildene dine. Du må ha tykk hud når du spør folk om, da det å spørre på stedet vil føre til mange avvisninger. Du må spørre deg selv hvordan du kan danne et forhold med noen enda raskt for å utjevne denne prosessen, så det er mer sannsynlig at personen sier ja. Er for eksempel personen du vil fotografere en leverandør. Kanskje du må vise litt goodwill og kjøpe en av tingene de selger. Hvis du er i et land der det ikke snakkes engelsk, kan det be bruk av kroppsspråk å spørre om tillatelse. Så kanskje å lære noen høflige ord som vær så snill og takk for at du gikk sammen med de ikke-verbale signalene, ville være forsvarlig.
Den generelle regelen om hvorvidt du skal be om tillatelse er opp til deg. Når bildet du tar er i personens personlige rom, er det mye bedre å be om tillatelse.
Jeg elsket mannens briller og generelle stil, så jeg spurte om jeg kunne ta bildet hans. Jeg fikk et posert bilde, men elsket måten han poserte på.
4 - Oppriktig kontra iscenesatt?
Dette er relatert til spørsmålet ovenfor, men du kan få ærlige bilder selv etter å ha bedt om tillatelse. Hvis søken her er etter ekthet, kan du fange et flott øyeblikk med kameraet ditt som er naturlig? Dette er målet for mange fotografer. Imidlertid, hvis målet ditt er å fortelle en historie gjennom en serie bilder, bør du virkelig prøve å få en blanding av begge deler. La oss på individuell basis avveie fordeler og ulemper ved ærlige og iscenesatte bilder.
Oppriktig fanger
Dette krever et skarpt øye, skarpe reflekser, men også absolutt tålmodighet. Når du går rundt og tar bilder, må du være veldig oppmerksom på omgivelsene for å få fotografiske øyeblikk som varer et øyeblikk. Fotografering av øyeblikk i flere sekunder betyr at du trenger å være helt opptatt av omgivelsene, du må bli omgivelsene.
Du må nesten oppnå en intern meditativ tilstand. Å være på farten betyr at du går til fangstøyeblikket. Dette betyr at du må være veldig rask med å fange den. Alternativt kan du finne et sted, komponere bildet ditt, og deretter vente på at riktig øyeblikk kommer til deg. Denne tilnærmingen kan ta timer, så du trenger mye tålmodighet!
Dette bildet ble tatt i havnen i Yangon. Det er ingenting iscenesatt ved det, jeg måtte bare vente på riktig øyeblikk.
Iscenesatte skudd
Når bildet skal iscenesettes, har du mye kontroll over hvordan bildet er tatt. På dette stadiet har personen du fotograferer samtykket til og vil være aktivt involvert i hvordan bildet blir produsert. Når det er gjort bra, fører dette ofte til et mer slående bilde enn et produsert oppriktig, du er i rikene til en visuell historieforteller.
Fotografiet kan være et enkelt hodeskudd eller et mer komplekst bilde når modellen din samhandler med omgivelsene. Når bildet er iscenesatt, kan du be modellen din om å stå i den beste posisjonen for tilgjengelig lys og bakgrunnen. Modellen din skal være godt opplyst, med øynene opplyst av lyset i rammen. Hvis du har blits utenfor kameraet, kan du til og med vurdere å bruke dette for å forbedre portrettene dine.
På dette bildet spurte jeg damen om hun ville stille for meg. Etter å ha fått tillatelse klarte jeg å sette opp bildet og bruke blits utenfor kameraet for å lyse ansiktet hennes.
5 - Hvor skal du ta bilder av mennesker?
Svaret på det er hvor som helst det er mennesker, som er mer eller mindre overalt. Du kan også velge et sted å besøke, for eksempel et marked. Nedenfor er noen ideer du kan prøve, selv om du kanskje har noen bedre ideer som er spesifikke for hvor du bor.
- Markedet - Dette er lagerplasseringen for mange som ønsker å ta bilder av mennesker. Det vil alltid være mennesker på markedet. Du kan ta bilder av leverandørene, kundene eller leverandørene og kundene som samhandler. Ulempen er at folk som jobber i markedet kanskje ikke liker at en annen fotograf tar bilder av dem. Det er her å bygge relasjoner med menneskene i markedet kan hjelpe.
- Offentlig transport - En god grunn til å unngå drosjen, og la bilen ligge hjemme. Å komme seg på offentlig transport er en fin måte å utforske et sted og menneskene der. Vær oppmerksom på at du på noen steder må få tillatelse fra transportoperatøren, samt personene du fotograferer.
- En havn - Hvor som helst det er en elv vil sannsynligvis ha havn. Livet til mennesker som jobber på disse stedene kan gi flotte fotografier. Du må være forberedt på å våkne tidlig om morgenen for å se fiskerne på jobb. Dette er et annet godt eksempel på hvordan det å bygge relasjoner hjelper, du kan bli invitert på en av båtene deres hvis du blir kjent med en fisker.
- Festivaler - Dette kan bety en kulturfestival som kinesisk nyttår, eller en rockekonsert. Festivaler vil ha folk kledd i oppmerksomhetsfangende klær som ser bra ut når de blir fotografert. Du kan finne folk mer åpne for å få tatt bildet sitt også på et arrangement, fordi de har det bra og ofte kledd godt.
Å besøke steder folk jobber kan være gode steder for fotografering av mennesker. En svovelgruve er et ekstremt eksempel, men å gå til ekstreme vil imidlertid forbedre bildene dine.
Få modellutgivelser og betale din modell
Hvorvidt å betale for et bilde er et annet spørsmål mange spør om. Det er opp til deg å bedømme hver situasjon selv. Bilder som tas for en spesifikk kommersiell bruk, er de typer bilder der du skal betale modellen en prosentandel av gebyret ditt. Når bildene du tar er til personlig bruk, betaler du modellen. Sjansen er stor for at du finner noen som lar deg ta bildet deres gratis, så det er en fin gest å sende dem et bilde når du har behandlet dem.
Når du bestemmer deg for å betale personen for å ta bildet, er det uprofesjonelt å ikke få en modellutgivelse. Hvis personen du betaler ikke signerer en modellutgivelse, må du ikke betale dem og flytte til noen andre. Årsaken til at du betaler for et bilde er at du har tenkt å bruke det til å markedsføre arbeidet ditt eller for direkte kommersiell bruk. Dette betyr at du må få en modellutgivelse, og det er apper tilgjengelig for smarttelefoner som gjør dette veldig enkelt.
Dette er en av gruvearbeiderne på Kawah Ijen i Indonesia. Han signerte en modellutgivelse og fikk betalt for dette bildet.
Det krever praksis å forbedre fotograferingen av folket ditt
Nå er det din tur. Det er på tide å gå ut og øve folkets fotografering i ditt lokale område. Er det noen måter du liker å ta portretter som er forskjellige fra denne artikkelen? Jeg vil gjerne høre ideene dine også, så vær så snill å dele dem i kommentarene nedenfor.
Hva er ditt favorittfoto du har tatt? Del igjen det flotte bildet ditt med oss, og beskriv hvordan du gikk frem for å ta det. Endelig, kom deg ut der og få noen nye personbilder. Forhåpentligvis vil noen av ideene i denne artikkelen bidra til å forbedre bildene dine.