Et gjestepost av Tony Page fra Travel Signposts.
Du vet, som en Gerrilla-reisefotograf, tenker jeg ofte at noen mennesker som gir oss råd om å ta bilder når vi reiser, trenger en realitetskontroll.
Ok, mange av rådene deres er fine i en ideell situasjon, men problemet er at vi vanligvis ikke er i en ideell situasjon. Det er stor forskjell mellom idealet når du har god tid og virkeligheten når du ikke har det, og folk legger ikke nok vekt på det siste.
De fleste av oss blir nødt til å være Gerilla-reisefotografer. Vi kan bare fantasere om å ha hele tiden i verden til å tenke på bildene våre, å vente på riktig lys, velge forskjellige synspunkter, å ha samarbeidsvillig og fargerik modelltalent, å prøve forskjellige tekniske tilnærminger, alt med et støttende mannskap bak oss til å bære sekkene våre, gi oss kule drinker og tørke pannen.
OK, jeg overdriver, men du vet hva jeg mener. Med ord fra en udødelig australier,
"Si at jeg drømmer!"
For de fleste av oss, selv om vi elsker å ta bilder når vi er på farten, er det ikke det eneste som konkurrerer om vår oppmerksomhet. Mange av oss har betydningsfulle andre, barn eller venner som, selv om de setter pris på hobbyen vår, ikke er forpliktet til det på samme måte som vi er. Så vi må ta sjansene våre når vi kan, "grip øyeblikket" og dra nytte av alle muligheter som kommer vår vei. Vi må være Guerrilla reisefotografer.
La oss få litt mer fotografiske veiledningsråd med en aggressivt praktisk spinn, som starter med antagelsene om at lyset er galt, motivet er vanskelig, vi ikke har tid og vi bruker ikke det nyeste og beste utstyret. Høres kjent ut? For det er den sannsynlige virkeligheten for de fleste av oss.
Og det er dette dette innlegget handler om … reisefotografering i en virkelig verden! I dette og morgendagens innlegg har jeg lagt ned noen grunnleggende ting om gerilja-reisefotografering som jeg håper vil få deg til å tenke. Og hvis du har noen tips som kan hjelpe, kan du dele dem i kommentarene. God skyting!
1. Kom deg foran pakken før du reiser
Det er alltid verdt å finne ut noe om stedene du skal reise til før du reiser hjemmefra, uansett grunn til å ta bilder. Selvfølgelig må du gjøre mer undersøkelser hvis du skulle skrive en funksjon om destinasjonen, men selv om du bare skal reise på ferie, kan det være veldig nyttig å spare deg om hva slags ting du kan fotografere. mye tid.
Hvor du kan få informasjonen din
Du kjenner allerede den brede oversikten over steder du vil besøke, men du kan ha litt fleksibilitet med hensyn til tiden. I så fall er det lurt å sjekke om det er festivaler eller spesielle arrangementer som skjer på destinasjonene dine; disse kan ofte gi givende fotomuligheter. Slå opp de lokale turiststyrene online, de har ofte kalendere med hendelser mange måneder i forveien, og reisesider fremhever ofte kommende festivaler og andre interessante steder.
Selv om du ikke skal på en organisert tur, kan det lønne seg å sjekke ut turruter som dekker stedene du besøker: de vil gi deg en god guide til potensielle turiststeder og aktiviteter du kan være interessert i. For Europa, ta en titt på Insight Tours, Globus og Trafalgar.
Gondoler nær Markusplassen, Venezia. Besøk turistkontoret, det er bare til høyre for dette bildet. Bilder som dette fra Travel Signposts gir deg en ide om hva som er tilgjengelig å skyte.
Få en forhåndsvisning før du drar
Det er også nyttig å ha en ide om hvordan ting ser ut før du står foran dem. Få noen ideer om hva andre fotografer har syntes var interessant ved å se etter destinasjonene dine på de store aksjesidene, som Getty eller Corbis. Noen reisesider har også gallerier med fotografier som kan være nyttige; for eksempel har Travel Signposts over 23 000 bilder av europeiske og middelhavsmotiver designet for å vise deg hvordan steder virkelig er, i motsetning til å bare glamourisere dem.
Jeg foreslår ikke at du kopierer disse bildene, men de vil gi deg en ide om de forskjellige synspunktene og interessante funksjonene til dine potensielle fotografiske motiver. Dette vil virkelig spare deg for tid når du endelig kommer dit, og som gerilja-reisefotograf er tid en av dine mest verdifulle varer.
2. Ekte fotografer bruker bare manual - ikke!
Før vi kommer videre, la oss legge en ny myte til ro. Noen fotografer ser ut til å ha en slags macho-tro på at hvis du ikke bruker manuelle innstillinger på en eller annen måte, er du ikke en ekte fotograf. For en masse gamle skomakere! Den eneste gangen jeg bruker manuelle innstillinger er når jeg ikke får kameraet til å gjøre det jeg vil automatisk. I mange tilfeller er jeg ganske glad for å la kameraet gjøre beregningene mens jeg konsentrerer meg om å lage bildet.
Fisk utenfor en Bosporus-restaurant, Istanbul, Tyrkia. Canon Ixus 400, automatisk blits.
Ikke vær redd for automatiske moduser
Selv om et pek-og-skyt-kamera er mer begrenset når det gjelder fotograferingsmodi, for eksempel blenderprioritet eller lukkerprioritet, kan forsiktig bruk av de forskjellige skjermmodusene som tilbys hjelpe deg med å ta bildet ditt. Jeg bruker sjelden bare manuelle innstillinger på DSLR-en, og pleier å la kameraet være på lukkerprioritet for uformell fotografering, for å minimere kamerarystelser og fryse motivets bevegelse.
Jeg bruker også programmodus; mange mennesker skjønner ikke hvor fleksibelt dette kan være. Hvis du ikke liker den spesifikke blenderåpningen / lukkerkombinasjonen som er valgt, kan du ganske enkelt justere eksponeringsverdien med Nikon-kameraer og mange andre ved å ringe inn blenderåpningen eller lukkerhastigheten du ønsker, og kameraet vil justere eksponeringen deretter. Du trenger ikke å bytte til blenderåpning eller lukkerprioritet i det hele tatt.
Lær å bruke eksponeringskompensasjon
En manuell kontroll det er nyttig å vite om, er hvordan du justerer eksponeringskompensasjon. På pek-og-skyter nås den ofte bare via meny hvis den i det hele tatt er der, men i speilreflekskameraer er den vanligvis på et hjul eller hjul. Jeg vil nevne noen måter jeg bruker dette senere, men i utgangspunktet setter du det til å kunstig øke eller redusere eksponeringen din for å kompensere for feil gjort av kameraets måler, når det blir lurt av lyset som reflekteres fra en strand eller snø, for eksempel .
Lagune at twilight, Raratonga, Cook Islands. Canon Ixus 400.
Hvitbalanse: Ikke hugg og endre
Når det gjelder fargebalanse, selv om det er sant at den automatiske balanseinnstillingen på noen kameraer ikke er for nøyaktig i blandet lys, vil du ikke gå galt i de fleste tilfeller du vil møte når du reiser hvis du bare lar den stå på automatisk . Selvfølgelig er det enkelt å gjøre justeringer senere hvis du tar bilder i råformat, og selv med pek-og-skudd kan brede justeringer for eksempel for en overskyet dag eller wolframlys gi akseptable resultater. Men hvis du begynner å bytte det noen få minutter, vil du kjøpe deg sorg når du er på vei og skyter geriljastil.
3. Lys
Den store fordelen med å skyte i studio er at du kan styre lyset. Med mindre du har mye tid, kan du ikke velge lyset ditt når du reiser. Hvis jeg måtte velge den største utfordringen jeg står overfor mens jeg fotograferer på veien, må det være å prøve å lage flotte bilder med feil lysforhold.
Problemet med "Golden Hours"
Du har sikkert hørt om "Golden Hours”, Timen like etter soloppgang og timen like før solnedgang, når lyset er spesielt smigrende for fotografering. Problemet er at det er veldig mange timer imellom når de fleste av oss trenger å ta noen bilder! Hva mer, hvis du skyter i Europa om sommeren, ikke glem at soloppgang kan være før klokka 5 og solnedgang rundt kl. - det er ganske spredt.
Temple of Hatshepsut, Egypt: Mønsteret til folket minner om et Lowry-maleri, og å beholde lysets intensitet fanget atmosfæren - kan du føle varmen?
Bare gale hunder og engelskmenn går ut i middagssolen
Harde, kontrasterende sollys kan være bane for reisefotografen, men det nytter ikke å beklage det faktum at du skal skyte fire timer senere når du er 100 km unna fire timer senere. Det samme gjelder kjedelig vær; som regel gjør grå himmel og regn det vanskeligere å få interessante bilder, spesielt i byer med alle de grå bygningene.
Der du har valget, er det nyttig hvis du kan dele fotograferingen i to økter i begynnelsen og mot slutten av dagen for å dra nytte av bedre lys. Men for mange av oss på ferie er det ærlig talt umulig. Det er derfor vi må ta sjansene våre som gerilja-reisefotografer!
Kl. Middag er et polariserende filter din venn
Harde overlys på middagstid er imidlertid ikke alle dårlige nyheter. Polarisasjonsfiltre fungerer best når lyset er 90 ° i forhold til motivet. Derfor er de mest effektive for å intensivere fargen når solen er overhead. Så slå på polarisatoren, se etter motiver med sterke farger og lag komposisjonene dine deretter. Eventuelle skygger vil selvfølgelig falle ut, men tenk CSI Miami / Ken Rockwell livlige fargevalg i stedet for subtile nyanser, og du vil ikke gå langt galt. Og hvis du er en pek-og-skyter, er det fullt mulig å holde et polariserende filter foran linsen (hvis det er litt vanskelig), eller bare prøve å skyte gjennom Polaroid-solbrillene dine (det er et skikkelig gerillafotograferingstips).
Disse dype skyggene kan også brukes kreativt til å lage slående grafiske komposisjoner. Du kan til og med gjøre portretter, husker du det flotte bildet av Marlon Brandos skallede hode som kom ut av skyggene i "Apocalypse Now"?
Dette innlegget fortsetter i morgen på dPS hvor Tony vil dele ytterligere 4 tips for å være en Gerrilla-fotograf (nå live).
Tony Page er en profesjonell fotograf og forfatter. Se hans arbeid på Travel Signposts. Tony har nettopp lansert sin nye eBok - Guerrilla Travel Photography med en spesiell rabatt for dPS-lesere denne uken.