Filmfotografering blir stadig mer populær.
I begynnelsen av den digitale revolusjonen var filmen riket til de som ikke ønsket å bevege seg til den nye måten å jobbe på (og folk ble vanligvis trakassert på fora og oppslagstavler).
Men i disse dager har filmfotografering et mye annet rykte. Mens noen fotografer ser film som bevaring av hipstere som prøver å se kule ut, er for mange film mer organisk metode for fotografering. Det lar deg bremse, fokusere på å få skuddet, og oppleve en ventetid før du ser resultatene.
I denne artikkelen vil jeg guide deg gjennom prosessen, utstyret og grunnene til å begynne å filme.
Hva er filmfotografering?
Filmfotografering er prosessen med å bruke kjemikalier for å lage et fotografi. Film i rullform har eksistert siden 1885. Filmrullen ble oppfunnet av Peter Houston, som deretter lisensierte den til George Eastman (fra Kodak-selskapet). Kodak dominerer fortsatt filmfotografering den dag i dag.
Uten å bli for komplisert fungerer filmfotografering ved å eksponere sølvhalogenidkrystaller for lys. Jo mer lys som kommer i kontakt med krystallene, jo mørkere blir krystallene. Etterpå kan filmen behandles for å skape et negativt (det motsatte av det endelige bildet), og dette kan eksponeres for lysfølsomt papir for å lage en endelig utskrift.
Lysbildefilm er også tilgjengelig, som fungerer litt annerledes - men la oss ikke komplisere ting for mye!
Film vs digital: Hvorfor bør du vurdere å skyte film?
Som jeg forklarte ovenfor, er prosessen med å lage et fotografi på film en vitenskap. Det involverer kjemikalier, mørke og alle slags andre kule ting. Alle som noen gang har bearbeidet sine egne filmbilder, vil snakke om følelsen de hadde da de først så et trykk komme til liv i utvikleren. Det er en magisk opplevelse, og en som tar mye tid og krefter. Men det er denne gangen og innsatsen som gjør filmfotografering så givende.
La oss se nærmere på de mange grunnene til at du bør filme over digital:
1. Film hindrer deg i å være slurvete
Filmfotografering er mye mer bevisst enn digital fotografering. Hver gang du trykker på lukkeren, medfører det en kostnad. Så du lærer raskt å spikre de tekniske elementene og komposisjonen. Hvis du tar en filmrulle med 36 eksponeringer, koster du omtrent $ 1 per bilde. Så hvis du går ut og skyter 200-300 bilder, slik mange av oss gjør på en digital shoot, vil du plutselig se hvor billig digital fotografering er.
Når du kan ta seriebilder på 100 bilder, trenger du heller ikke å vente på at det perfekte øyeblikket skal utfolde seg. Du skyter bare til du får det. Du trenger ikke å bekymre deg for eksponering fordi du kan sjekke LCD-skjermen, justere etter behov og fikse den under redigering.
Filmfotografering, derimot, handler ikke om å skyte hundrevis av bilder. Det handler om å skyte en rull på 36 bilder (muligens 2 ruller hvis du har en flott fotografering). Det handler om å få hver eksponering til å telle og få alt riktig i kameraet.
Med andre ord: Med digital er det lett å bli en lat fotograf fordi det sjelden får konsekvenser. Med film vil du alltid være på tærne.
2. Film sparer deg timer i etterbehandling
Film har en tendens til å se bra ut av kameraet, mens digitale bilder kan kreve timer med etterbehandling.
Faktisk er de fleste populære redigeringsstiler filmbaserte. Så hvis du vil ha utseendet på et polert bilde uten bruke masse tid på redigering, bare skyte film!
Digitale fotografier redigert for å se ut som film er det fotografiske ekvivalenten til laminatgulv. Ja, det er billigere. Ja, det er mer praktisk. Men det er bare ikke det samme som den virkelige tingen!
Jeg mener ikke å si det printing filmfotografier er ikke en absolutt kunst. Hvis du ser på notatene til Magnum's master printer, Pablo Inirio, vil du se hvordan prosessen med å lage en utskrift fra et negativt er noe som krever en virkelig mestring av håndverket. Det er definitivt ingen auto knapper i mørkerommet.
Men generelt er "film" -utseendet ganske fantastisk - og krever liten eller ingen faktisk redigering.
3. Film gjør deg bedre til å løse problemer
I filmfotografering er ISO-en din løst.
Så du er nødt til å tenke nøye når du gjør fotografering. Hvis lyset faller og du tar ISO 100-film, må du finne ut hvordan du får mer lys inn i kameraet, ellers får du ikke bildet. Bør du senke lukkeren? I hvilken hastighet kan du fremdeles håndtere? Er du sikker? Skal du åpne blenderåpningen og ofre dybdeskarpheten? Hvordan kan du fortsatt få et flott skudd under tøffe forhold?
Filmfotografering kaster opp mange spørsmål, og du får svarene bare når du ser de utviklede bildene.
4. Film er (potensielt) kostnadseffektivt
Her er tingen:
Som jeg nevnte ovenfor, koster det rundt $ 1 per skudd å gjøre filmfotografering. Og det virker som mye.
Men hvis du ser på kostnadene for et high-end filmkamera sammenlignet med noe som Canon EOS R5 (som er rundt $ 5000 med et objektiv), vil du raskt innse at filmfotografering kan være veldig budsjettvennlig, avhengig av hvor ofte du skyter.
Selv om du bruker $ 1000 på et high-end filmkamera og objektiv, gir det deg et filmbudsjett på $ 4000. I tillegg vil avanserte filmkameraer beholde verdien. Faktisk mange filmkameraer stige i verdi. Så hvis du kjøper et filmkamera og selger det 5 år senere, kan du tjene litt hyggelig i prosessen. Det er definitivt ikke sant for de nyeste og beste digitale kameraene.
5. Filmfotografering er hyggelig
Spør deg selv: Hva liker du best med fotografering? Tar det bilder, eller går det gjennom redigeringsprogramvare for å finne det beste bildet av 100 nesten identiske filer? Er din glede å se det endelige bildet, eller å bruke timer på redigering for å få det til å se perfekt ut?
Personlig er jeg ikke fan av redigering, spesielt når jeg sammenligner det med gleden av å ta bilder. For deg kan det være annerledes, men å fotografere film skjerper ferdighetene mine. Det hjelper meg å få flere brukere og betyr at jeg bruker mindre tid bak datamaskinen.
Den enkleste analogien jeg kan tegne her er med musikk. Jeg elsker telefonen min med tusenvis av sanger på. Evnen til å bære hver plate jeg noensinne har ønsket å ha i lommen er fantastisk, og det er slik jeg lytter til 90% eller mer av musikken min. Imidlertid når jeg egentlig vil høre på musikk, jeg lager en kaffe, slår på hi-fi-systemet og setter på en plate. Det er ikke like praktisk, og du må reise deg for å snu albumet halvveis, men det høres bedre ut. Og fordi jeg har investert mer, fokuserer jeg mer, og jeg alltid nyt det mer.
6. Det gjør deg kjøligere
La oss innse det:
Å skyte film får deg til å se kulere ut.
Hvilket utstyr trenger du for filmbilder?
Du trenger et kamera og litt film. Du trenger da et sted å utvikle det. Ganske enkelt, egentlig.
La oss se nærmere på kameraer og film:
Kameraer
Det er tre hovedtyper av filmkameraer:
- Pek og skyte
- Speilrefleks / avstandsmåler
- Middels format
Hver har sine egne fordeler og ulemper.
Den enkleste måten å komme i filmfotografering på er med et kompaktkamera av god kvalitet. Det tilsvarer analogt med å ta bilder på en iPhone. Kameraet vil beregne eksponeringen, slik at du kan jobbe med komposisjonen.
Det er mange kompakte filmkameraer der ute, alt fra det billige helt opp til det utrolig dyre. Hvis du vil prøve å skyte film, er det her jeg foreslår at du begynner. Du kan hente et anstendig kompakt filmkamera på et velkjent auksjonssted for under $ 100.
En speilrefleksfilm er mye som en digital speilrefleks, bortsett fra ikke så god. Det er de med autofokus og de uten. Speilreflekskameraer uten autofokus vil legge til enda et lag med kompleksitet i å ta bilder. Generelt kan du finne en manuell fokus speilrefleks for billigere. Manuelle fokuskameraer er også mer pålitelige mekanisk på grunn av den mindre mengden intern elektronikk.
Selv om du bruker et autofokuserende filmkamera, vær oppmerksom på at gamle autofokussystemer ikke er noe som de vi liker i dag (selv om de kan gjøre filmen mindre skremmende). Det riktige alternativet er noe bare du kan bestemme.
Endelig er det mediumformat. Mediumformatkameraer bruker mye større film, men med 12-16 eksponeringer per rull. På samme måte som en større digital sensor forbedrer bildekvaliteten og gir en lavere dybdeskarphet, skaper mediumformatfilm ultra-imponerende resultater. Det er tatt mange ikoniske bilder på mediumformatfilm, inkludert bilder av NASAs romoppdrag.
Mediumformatkameraer har noen fordeler (f.eks. Mange kan endre film delvis gjennom en rull). Men de har også mange særegenheter, og disse kan være overveldende for fotografer som ikke har filmet. Mediumformatkameraer er klumpete, tunge og dyre i forhold til de andre typene som er nevnt her, så jeg nøl med å anbefale dem hvis du ikke er i ferd med å filme.
Hvis du egentlig ønsker å prøve mediumformatfilm på et budsjett, kan du få en Holga. Den bruker mediumformatfilm i en pekefilm med en plastlinse. Holga-kameraer har et veldig spesifikt utseende; bare ikke forvent bilder som de som er tatt av et "riktig" mediumformatkamera.
Velge film
Filmen din vil bestemme utseendet på fotograferingen. Det løser også ISO-en din (dvs. hvis du legger inn ISO 100-film, skyter du på ISO 100 til rullen er ferdig). Så sørg for at du nøye velger filmens ISO basert på dagen / tiden du tar opp.
Nå har hver film særegne egenskaper, for eksempel fargelivhet og skyggemykhet. Så filmen du velger, avhenger av hvilken type utseende du vil oppnå. De viktigste merkene å sjekke ut er Kodak, Fuji og Ilford.
Hver film der ute har et eksempelbilde eller to på internett, så få Google på og se hva som ser bra ut. Jeg foreslår at du kjøper noen forskjellige filmruller og finner din egen favoritt. Å prøve en ny film er en del av moroa med filmfotografering!
Hvordan utvikle filmbildene dine
Den enkleste måten å utvikle filmbildene dine på er å sende dem til et profesjonelt filmlaboratorium. Hvis du nettopp har begynt med filmfotografering, er dette metoden jeg absolutt vil anbefale.
Imidlertid liker mange fotografer (inkludert meg selv) opplevelsen av å utvikle filmen hjemme. Det er en relativt enkel prosess, og hvis du skyter mye, kan det være kostnadseffektivt. Hovedutstyret og kjemikaliene kan kjøpes i mange fotobutikker - noen kan til og med tilby et rabattert sett for å komme i gang.
Hvordan utvikle film hjemme er en helt annen artikkel. Men hvis du tror du kanskje vil prøve det, er en liste over grunnleggende utstyr som følger:
- Filmskiftesekk
- Filmtank
- Utvikler
- Fixer
- Destillert vann
- Termometer
- Målesylinder
Et raskt tips for å utvikle filmen hjemme:
Tørk det på badet. Fuktigheten fra dusjing vil redusere mengden støv i luften, noe som igjen vil redusere mengden støv som vil legge seg på dine negative.
Hvis du vil ta ting enda lenger, kan du sette opp ditt eget mørkerom for utskrift - men det er dyrere og krever en dedikert plass.
En guide til filmfotografering: konklusjon
Å skyte film er en fin måte å lære mer om fotografering på. Det gir deg nye metoder for å tenke på komposisjon, eksponering og redigering; det kan til og med være tingen som kan bryte deg ut av en kreativ rute.
Som du nå vet, kan du starte filmfotografering for billig, og det kan ta fotograferingen din i en helt ny retning!
Over til deg:
Hva synes du om filmfotografering? Har du prøvd det ennå? Har du i så fall noen råd for nybegynnere? Og hvis du ikke har prøvd film, hvilket kamera og film planlegger du å bruke? Del tankene dine i kommentarene nedenfor!