How I Shot And Edited It - Nepal Zoomable Panorama

Anonim

Har jeg nevnt hvor mye jeg elsker fotografering og teknologi. Her er en god sak for å blande dem sammen.

Som du sa tidligere på spørsmål og svar med Uncornered Market, kan skape panoramaer skape fantastiske bilder. Jeg tok metodene deres og brukte dem på noen av mine egne panoramaer, som ikke dekker 360 grader rundt. Denne metoden er mer praktisk for de av oss uten fiskeøyelinser. Ta en titt på denne veiledningen hvis du er nysgjerrig på trinn for trinn for å lage dine egne panoramaer.

Du må klikke på bloggen min for å se panoramabildet som er beskrevet i denne demoen, fordi DPS ennå ikke støtter innebygging av SWF-filtypen. Bildet finner du på dette innlegget, og en statisk versjon vises her:

Tittel: Nepal Himalaya Panorama Exploration

Sted: Mong, Nepal

For å svare på spørsmålet: "Hvordan laget du det?" Jeg tilbyr dette innlegget som instruksjon. Det er ikke magi, og det er noe du kan oppnå. Jeg hadde hjelp av en rekke dataprogrammer:

  • Adobe Photoshop Lightroom
  • Kolor AutoPano Giga
  • Kolor PanoTour Pro

I tillegg inkluderte maskinvaren jeg brukte:

  • Canon 7D-kamera
  • Canon 28-300mm L-objektiv
  • Bogen 3021 stativ med kulehode

Det er det grunnleggende. Det andre viktige utstyret var en vekkerklokke. Jeg visste at jeg trengte å være oppe minst en time før soloppgangen for å kle på meg (det var litt kaldt), ta en matbit og finn min plassering. Jeg hadde speidet et sannsynlig sted natten før, og jeg hadde tatt nesten det samme bildet i 2008 mens jeg var på fottur. Å speide posisjonen din hjelper virkelig når timing, som med en soloppgang, er avgjørende.

Gjør deg klar

Etter å ha kommet meg ut av sengen og trasket opp en liten bakke til stedet, skremt en dzokyo med horn (det er et kryss mellom en ku og en yak) over et gjerde i prosessen, og etter å ha unngått 'ku-paiene' (jeg ') Jeg romantiserer ikke denne prosessen nok, er jeg?), satte jeg opp kameraet. Viktig i dette trinnet var å finne et sted med god sikt som gjorde at jeg kunne se over takene, men likevel fange stupaen midt i landsbyen. Også viktig var god stabilitet på bakken, slik at jeg eller stativet mitt ikke skulle gli.

Planen min var å skyte scenen som en enkelt panorama. Jeg hadde ikke tankesynet i tankene da jeg opprettet dette, bare et tradisjonelt superbredt bilde for utskrift. Så jeg satte opp stativet og sørget for at basen var i vater. Jeg gjorde dette ved å bruke baksiden av kameraets skjermnivå som følger med Canon 7D. Hvis ikke, ville jeg trengt et lite nivå, som dette. Dette er et viktig skritt! Hvis kameraet er vippet, jo lenger panorama, desto mindre brukbar plass vil du ha når det er planert og beskåret. Øv på dette hjemme slik at du ikke kaster bort tid i felten på å lære å få ting på nivå (og så bli skuffet når du er hjemme hjemme og gråter på skjermen din. Ja, jeg har gjort det).

Nå med basen av stativnivået plasserte jeg kameraet mitt i vertikal retning. Jeg ønsket et høyt bilde, og dette ville tillate meg å fange mer scene. Jeg visste også at timingen bare ville tillate ett pass. Når solen hadde stått opp, ville lyset endres, og jeg ville tilbringe mange skjerpende timer på datamaskinen for å prøve å balansere alt hvis jeg ikke fikk det i ett pass.

Disse trinnene i kuleform:

  • Speider et sted før
  • Skrem av store dyr
  • Sett stativ på stabilt underlag
  • Nivåstativ
  • Fest kameraet

Klar

Kameraet på stativet og himmelen blir lysere. Jeg har en bedre ide hvor det vil titte over toppene. Jeg begynner å ta noen måleravlesninger og finne ut hvor jeg vil stille blenderåpning og lukkerhastighet. Jeg vet allerede at jeg vil sette ISO til 100 for minst mulig støy jeg kan håpe på. Jeg valgte deretter fokuspunktet mitt og låste det (slått av autofokus). Å ja, jeg satte også blenderåpningen på dette tidspunktet basert på hvor mye dybdeskarphet jeg ønsket, og gjorde dette i forbindelse med å velge et fokuspunkt ikke helt i horisonten. Jeg valgte et punkt omtrent 30 meter fra meg å fokusere på. Dette tillot meg, på f / 10, å ha det meste av scenen i fokus, som skulle omfatte gjerdet, stupaen og fjerne fjell. Pluss min gjest på denne turen til min side (som senere ble bedt om: "Vær så snill å ikke bevege deg!" Når jeg skjøt rammer med ham i dem). Det nærmeste objektet mitt, foruten noe bakke, var omtrent 15 ’unna.

Jeg gjorde dette i manuell modus, slik at eksponeringsinnstillingene ikke ville endres. Innstillingene mine endte opp med å være 1/100 av et sekund og f / 10. Da jeg gikk inn i menyene for kameraet mitt, slo jeg på eksponeringsbraketten og valgte ett trinn fremfor eksponert og ett trinn under eksponert. Jeg låste stativets kulehode når alt var i vater, da jeg brukte basesvivelen der stativet møtte hodets kropp for å snu panoramaet mitt. Jeg svingte gjennom handlingen et par ganger, og sørget for at den var jevn på alle steder. Det er nyere hoder på markedet, for eksempel Induro PHQ, som har nivåer innebygd for å gjøre dette trinnet enklere.

Til slutt i dette trinnet satte jeg inn hvitbalansen (ikke nødvendig, men det gjør etterbehandling lettere) og slått av objektivets bildestabilisering fordi jeg brukte et stativ. Et par flere svinger gjennom for å forsikre meg om at jeg visste hva jeg skulle gjøre. Et skritt til var å slå bildefrekvensen min til høy. Dette vil gjøre det mulig for bracketing å skyte raskt og øke hastigheten på hele shooten. I disse øvelsessvingene bestemte jeg meg for å sørge for at jeg hadde tid til å stoppe på hvert punkt, få skuddene mine og bevege meg mens jeg ikke forårsaket uskarphet fra for rask bevegelse. Jeg ønsket også å fullføre skuddet på mindre enn et minutt for å sikre at belysningen ikke endret seg for dramatisk under opptaket.

Disse trinnene i kuleform:

  • Måler
  • Bytt til manuell modus
  • Still inn lukkerhastighet
  • Still blenderåpning basert på ønsket dybdeskarphet
  • Slå av bildestabilisering
  • Still fokus og lås
  • Kontroller nivået gjennom skytebanen
  • Slå på høyhastighets fotograferingsmodus
  • Forsikre deg om at kameraet er satt til RAW (hvis ønskelig. Merknad her: Hvis du finner at kameraets buffer ikke holder tritt med opptakshastigheten din, må du kanskje velge et RAW-format i mindre størrelse hvis du kan, eller bytte til JPEG.webp )
  • Puste

GÅ!

Jeg sperret kameraet tilbake til startpunktet helt til venstre. Jeg var på en høyde og ville ikke foreta en full 360 graders feiing, siden selve bakken ikke var spennende (og altfor nær). Da solen bare begynte å toppe den venstre siden av toppen, begynte jeg å skyte, overlappende med omtrent 30%, gi eller ta. En robot som Gigapan EPIC ville ha hjulpet. Hvert stopp produserte tre bilder som sådan:

Under eksponert av et stopp, ved eksponering og over eksponert av et stopp

Fei gjennom skuddet mitt på omtrent ett minutt perfekt, sjekket jeg bildene på baksiden av kameraet mitt og pustet lett. Bufferen hadde begynt å bli full, og jeg måtte bremse skytingen halvveis, men det var ikke ille nok til å få det endelige bildet.

Med de 117 skuddene sikret (og senere den kvelden ble de sikkerhetskopiert til en andre og tredje kjøretur), fortsatte jeg turen mens jeg fremdeles tenkte på hvordan jeg skulle slå dem sammen uten å bruke timer på datamaskinen da jeg kom hjem.

Disse trinnene i kuleform:

  • Vent til øyeblikket ditt begynner
  • Kjenn din timing for hele panoramaet hvis timing er kritisk
  • Skyte!
  • Puste igjen

Sette alt sammen hjemme

Først prøvde jeg å bruke hugin til å stable bildene mine (hvert sett med tre bilder lager en bunke) og deretter lage et panorama. Resultatene var ok, men det var MYE manuelt arbeid med å justere bildene. Jeg fikk deretter en kopi av AutoPano Giga for å prøve ut, og det har skapt en velsignelse for panorama-behandling for meg. Jeg vil gi en full gjennomgang i løpet av de kommende ukene, men foreløpig vil jeg bare vise hvordan jeg skapte dette bildet og ikke komme inn i alle muttere og skruer i programmet.

Mitt første skritt var å importere bildene til Adobe Lightroom og justere eksponeringsinnstillingene. Jeg gjorde dette for mellomskuddet, det du ser ovenfor. Den har det bredeste spekteret av lys, og jeg ville forsikre meg om at jeg holdt det ser realistisk ut. Jeg justerte bare midtbildet, det med kameraets foreslåtte eksponeringsinnstillinger. Etter at jeg gjorde dette og fjernet flekker, justerte jeg også bildet for klarhet, metning og lignende, men ikke for mye da jeg ville utføre mer mot slutten av prosessen. Dette er en personlig preferanse, og innstillingene dine vil variere.

Med det ene bildet redigert etter min smak, synkroniserte jeg deretter innstillingene med resten av bildene ved hjelp av Lightrooms synkroniseringsfunksjon. Fin og enkel. Jeg eksporterte hvert bilde som en JPEG.webp i full størrelse. I senere arbeid vil jeg bruke DNG-filtypen da AutoPano Giga kan håndtere disse, og det blir mindre komprimering. Alle disse filene gikk i en mappe, og det er på tide å bruke AutoPano Giga.

Denne programvaren er ganske enkel for grunnleggende skudd. Etter å ha startet programmet importerte jeg alle bildene ved å velge "Select Images". Når den er lastet, ser skjermen slik ut (klikk for større versjon):

En viktig funksjon i denne programvaren er enkelheten jeg kan lage stabler med. Alt som trengs er et høyreklikk og deretter valg av “Create stacks by N…”. Dette lar meg legge inn at det er tre (eller et hvilket som helst antall) bilder per bunke. Nå trenger jeg ikke å stille dem opp eller fortelle programmet jeg brukte parentes for bildene mine. Med stablene opprettet, trykket jeg “Oppdag” -knappen oppe, og AutpPano Giga gjør sitt beste for å justere bildene mine. Her er resultatet, som vises på høyre side av skjermen.

Heldigvis var det ikke mye avfall i dette bildet på grunn av å ta seg tid til å planere kameraet ordentlig. AutoPano Giga justerer, fargekorrigerer, justerer eksponeringen og noen få andre ting når du utfører dette trinnet. Jeg vil ha mer om programvaren i en full gjennomgang senere.

Jeg sender dette ut som en PSD-fil for å bevare bildekvaliteten. Dette tar litt tid og lager en enorm fil (2 GB). Tålmodighet er nødvendig. Jeg kunne også sende ut til en JPEG.webp for å spare tid, men da jeg vil presentere mitt beste arbeid og gjøre det svært zoombart, valgte jeg PSD-format.

Åpne den resulterende filen i Lightroom (i dette tilfellet Lightroom 4 Beta), så beskjærer jeg bildet og spiller med eksponering for å få det slik jeg vil ha det.

Etter å ha justert bildet, eksporterte jeg filen som en .PSD-filtype, igjen for å bevare så mye detaljer som jeg kan (og igjen vil jeg bruke DNG-filer for den første komprimeringen i fremtiden, men det gir også betydelig tid når bearbeiding av flere panoramaer. I det minste vil du se kvaliteten som er mulig når du bruker en av de raskeste metodene som er gitt her). Åpne filen i PanoTour Pro har jeg en rekke alternativer å sette.

På høyre side er de fleste viktige bitene for dette prosjektet (en gjennomgang av PanoTour Pro vil også komme, etter at jeg har spilt med det mer). Størrelsen er allerede angitt med bredden på det importerte bildet. Jeg satte JPEG.webp-kvaliteten til 12 i stedet for 10. I neste fane setter jeg projeksjonen til bare 300 grader, slik at den ikke brytes rundt.

Til slutt merket jeg av i avmerkingsboksen ved siden av "Legge ned alle data". Dette gjør at utgangen kan være en enestående fil, noe som kan gjøre det lettere å håndtere (og høyere filstørrelse).

Alt som var igjen var å laste opp den resulterende .SWF-filen etter at jeg hadde eksportert (programmet har mulighet til å laste opp den resulterende SWF-filen eller filene, men jeg ønsket å sjekke resultatene lokalt før jeg brukte tiden på å laste opp).

Jeg støter på en liten feil mens jeg oppretter denne filen; nettjenesten min er ikke den raskeste på planeten. SWF-filen som resulterte var omtrent 125 MB stor. Normalt ikke et problem, men det bremset opplevelsen for mange lesere. Så jeg gikk inn igjen og kuttet bildestørrelsen til 14 000 piksler bredt i PanoTour Pro og reduserte komprimeringen til 10. Dette resulterte i en fil på omtrent 5,5 MB stor og mye raskere å laste ned. På det originale innlegget koblet jeg til originalfilen for de med tålmodighet, siden detaljene virkelig er utrolige.

Disse trinnene i kuleform:

  • Importer til Lightroom (eller din valgte redaktør) og juster etter behov (men ikke for mye)
  • Eksporter til DNG-filer, ideelt sett
  • Importer til AutoPano Giga
  • Lag Panorama og eksporter som PSD (Tiff vil være et annet fint alternativ, eller JPEG.webp hvis plass og ressurser er begrenset)
  • Åpne i Photoshop eller Lightroom eller GIMP eller … og beskjær. Gjør endelige justeringer. Eksporter som PSD eller bare lagre filen
  • Importer til PanoTour Pro og sett variabler etter behov
  • Eksporter som SWF-fil og last opp til serveren (ved hjelp av programmets innebygde FTP-evner hvis ønskelig)

På nettsiden

For å få alt dette magiske til å fungere på bloggen min, måtte jeg installere et plugin. Den jeg valgte heter PanoPress, og du kan laste den ned fra nettstedet deres. Det er en enkel installasjon og har så langt ikke ødelagt nettstedet mitt. Nativt, WordPress, som er det som driver nettstedet mitt, støtter ikke SWF-filer i betydningen å se på panoramaer som dette. Den beste delen av all denne magien er muligheten til å velge fullskjermmodus. Å la seere fylle hele skjermen er noe vi fotografer ikke ofte gjør, og det kan være berusende. PanoPress får dette magiske til å fungere.

Konklusjon

2000 ord senere … det er det! Jeg vet at det kan virke som mye, men med valg av programvare denne gangen er jeg veldig fornøyd med flyten. Jeg kan også behandle flere bilder i serie (ofte sette datamaskinen min til å slå gjennom de store filene mens jeg sover) og motta forutsigbare resultater. Jeg lærer mer å gjøre med Kolor-produktene for å avgrense ting og se om jeg kan automatisere flere av de verdslige innstillingene.

Også oppmerksom på at jeg gikk gjennom denne prosessen i både Lightroom 3 og Lightroom 4 Beta. Jeg var langt mer fornøyd med resultatene i Lightroom 4, og de er det du ser på nettstedet.

Jeg ser frem til å lage flere av disse typene bilder (og har allerede begynt å gjøre her) når jeg går tilbake gjennom gamle panoramaer som jeg har tatt, og gjør dem mer presentable på nettet. Denne prosessen vil ikke fungere for alle der ute (den kan imidlertid utføres på en Mac eller PC som oppført og på en Linux-maskin uten Lightroom-aspektet), men det er mitt oppriktige håp at det hjelper flere av dere å presentere kunsten deres i en dramatisk måte på nettet.

Hvis du har spørsmål, kan du gi meg beskjed.