Lightroom har et stort utvalg av knapper, glidebrytere og valgbokser som kan forbedre omtrent hvilket som helst bilde, men noen ganger er alternativene så overveldende at du ikke en gang vet hvor du skal begynne! Det er umulig å si hvilke spesifikke justeringer som vil fungere for et gitt bilde, delvis fordi det er uendelige muligheter og hver fotograf er unik. Imidlertid er det noen Lightroom-tips du kan bruke med visse typer bilder, for eksempel landskap, som forbedrer dem med bare noen få klikk. Hvis du noen gang har ønsket å slå opp landskapene dine raskt og enkelt, er det fire alternativer du kan bruke med en gang for å få ethvert landskap til å se fantastisk ut.
Hvis du importerer et landskapsbilde til Lightroom, men finner deg selv stirret forbløffet og forvirret på en rekke redigeringsalternativer, kan du prøve å fokusere på de fire elementene nedenfor. Jeg bruker disse på de fleste av landskapene mine, og du vil kanskje bli overrasket over hvor bra de også fungerer for deg.
Selvfølgelig kan du alltid fortsette å tilpasse og justere med så mange alternativer du vil, men disse er gode å begynne med.
- Grunnleggende tone
- Tekstur
- Sliping
- Gradert filter
Å lære å bruke disse fire justeringene går langt i å forbedre ikke bare landskapet ditt, men også mange andre typer bilder.
Når du får mer redigeringserfaring, begynner du å finne ut hva redigeringspreferansene dine er, og lære å justere alternativene deretter. Kanskje du liker litt mer tonekontrast eller litt mindre metning? Kanskje du foretrekker at bildene dine har litt mindre skarphet? Å eksperimentere med disse alternativene hjelper deg å forstå hva du foretrekker. Det hjelper deg med å utvikle ferdighetene dine som redaktør for å få de resultatene du liker.
Grunnleggende tone
Det er en grunn til at Develop-modulen i Lightroom har et panel som heter Basic. Dette inneholder de mest populære justeringene som de fleste fotografer bruker med en gang. De er spesielt nyttige for landskap også. Følgende er det jeg anbefaler som utgangspunkt for denne typen bilder.
Høydepunkter: Dra denne glidebryteren mot venstre for å gjøre de lyseste delene av landskapet ditt litt mørkere.
Skygger: Dra denne skyveknappen til høyre for å gjøre de mørkeste delene av landskapet litt lysere.
Hvite: Dra denne glidebryteren til høyre for å gjøre de hvite delene hvitere
Svarte: Dra dette til venstre for å gjøre de svarte delene svartere.
For å vise deg hvor mye effekt disse enkle justeringene kan ha på landskapet, her er et bilde uten noen justeringer rett fra kameraet mitt.
Skutt på National Tallgrass Prairie Reserve i Kansas. Et uredigert bilde rett fra kameraet.
Bildet er kjedelig, livløs og ikke så interessant. 15 sekunder med å justere de fire glidebryterne i Basic-panelet gjør underverker og forvandler det til et helt nytt bilde.
Høydepunkter -43, Shadows +26, Whites +70, Black -51. Ingen andre justeringer ble gjort.
Det resulterende bildet er levende, livlig og spennende å se på, spesielt når det sammenlignes med originalen. Det tar ikke mye arbeid i det hele tatt å bruke de fire enkle glidebryterne når du redigerer et landskapsbilde, og resultatene kan være fantastiske.
Tekstur
Effekten av teksturverktøyet er ikke like uttalt og tar kanskje ikke pusten fra deg på samme måte. Adobes siste tilskudd til Lightroom kan imidlertid gi imponerende resultater. Selv om tekstur er spesielt nyttig når du redigerer portretter, kan den også få frem detaljer i gress og steiner og andre områder av et landskapsbilde som har mye naturlig tekstur.
Mange landskapsfotografer er allerede kjent med Clarity-verktøyet, som kan ha en lignende effekt som Texture. Men førstnevnte kan ofte føre til bilder som virker overbehandlet og kunstig. Tekstur er virkelig designet for å forbedre utseendet og følelsen av teksturerte overflater. Hvis du ikke har prøvd det, kan du bli overrasket over resultatene.
Jeg tok bildet nedenfor i fjellene i Stillehavet Nordvest, og mens jeg gjorde noen grunnleggende Highlight / Shadow / White / Black redigering, vil jeg virkelig få frem detaljene i de eviggrønne trærne.
Jeg skjøt dette mens jeg vandret i nærheten av Seattle, Washington.
Å øke verdien på glidebryteren Texture hjelper trærne til å skille seg ut. De kommer til liv mens de lar skyene og himmelen nærmest være urørt. Adobe designet alternativet Tekstur for å lete spesielt etter strukturerte overflater. Den bruker kun effekten der den er veldig nyttig i stedet for på tvers av hele bildet som helhet.
Samme bilde, med verdien Texture +90.
Når du ser på den i full oppløsning, er resultatet bemerkelsesverdig, men selv på en liten skjerm kan du se at trærne har blitt mer uttalt. Bakgrunnstrærne er også tydeligere og mer synlige.
Dette nye alternativet i Lightroom er ennå ikke så populært og kjent som Clarity, men det er en velsignelse for landskapsfotografer som ønsker å krydre bildene sine uten å gå overbord.
Sliping
Sharpening-verktøyet har vært en integrert del av Lightroom i årevis, men kan overses av nye landskapsfotografer som føler seg overveldet med alle funksjonene foran dem når de redigerer bildene. I motsetning til klarhet og tekstur hjelper Sharpening-verktøyet deg med å understreke kantene på alt i bildene dine, samtidig som det gir deg muligheten til å spesifisere nøyaktig hvordan du vil bruke skarpheten.
Som med teksturverktøyet, vil ikke resultatene dine ha like umiddelbar innvirkning som andre endringer, for eksempel Basic-panelet. Imidlertid kan nøye justeringer av Sharpening legge til et nivå av resonans i landskapet ditt og gi liv til de små detaljene.
Skutt på like utenfor en liten by i det nordlige Kansas. Noen grunnleggende endringer ble brukt, men ingen skjerping.
Skarphetsjusteringen, som sitter i detaljpanelet, har fire parametere: Mengde, Radius, Detalj og Masking. Selv om disse er viktige, er de jeg anbefaler deg å fokusere på, Mengde og maskering. Flytt mengden glidebryter til høyre for å få bildet til å se skarpere ut og legge til en følelse av skarphet. Deretter bruker du Masking-glidebryteren for å fortelle Lightroom hvor du skal bruke selve slipingen.
Du kan holde inne Alt- eller alternativtasten (på en Mac) for å se hvordan dette fungerer og justere etter behov. Svart-hvitt forhåndsvisning oppdateres i sanntid. Når du holder nede modifikasjonstasten og drar glidebryteren, viser den deg akkurat hvor slipingen skal brukes.
Justering av maskeringsparameteren mens du holder nede Alt- eller alternativtasten (på en Mac) viser en direkte forhåndsvisning av hvor skjerpingen skal legges til.
Bruk av Sharpening-verktøyet er en fin måte å forbedre landskapet ditt, spesielt når det kombineres med noen av de andre redigeringsalternativene.
Sliping lagt til med følgende verdier: Mengde 114, Radius 1.0, Detalj 25 og Maskering 85.
Gradert filter
Hvis du aldri har brukt Graduated Filter på landskapsbildene dine, kan du virkelig gjøre det.
Dette verktøyet lar deg bruke graderte justeringer på en del av bildet, og til og med redigere justeringene ved hjelp av selektiv maskering og børsting. Det er en fin måte å få frem den rike blå himmel, de subtile greenene av gress og løvverk, eller implementere andre endringer i deler av bildet ditt uten å påvirke det hele.
For å demonstrere hvordan Graduated Filter fungerer, har jeg et bilde skutt i sørøstlige Nebraska uten endringer bortsett fra å fjerne noen støvflekker på linsen. Forgrunnen er mørk, og jeg vil endre himmelens farge for å gjenspeile det jeg faktisk så. Globale endringer som Basic-panelet fungerer imidlertid ikke.
Skutt i Nebraska på en kald februarkveld.
Som et sammenligningspunkt, her er det samme bildet med noen enkle justeringer, som i mitt aller første eksempel. De grunnleggende justeringene hjelper, men gir ikke resultatene jeg er ute etter.
Høydepunkter -18, Shadows +100, Whites +34, Black -7.
Det er en forbedring, men fortsatt langt fra det jeg vil. Heldigvis er Graduated Filter her for å hjelpe! Ved å bruke denne typen redigering kan jeg endre den nedre delen uten å påvirke den øvre delen. Redigeringen blir også brukt gradvis, så den ser mer naturlig ut når forgrunnen trekker seg tilbake til horisonten.
Ingen endringer fra originalen bortsett fra et enkelt gradert filter som er brukt i forgrunnen. Temp 76, Eksponering 2.16, Shadows 21, Black -13, Texture 50, Sharpness 20.
Du kan gå et skritt videre og legge til flere graderte filtre, noe som er spesielt nyttig når du arbeider med landskap. I dette bildet vil jeg få frem de rike, dype fargene på himmelen uten å påvirke feltet i forgrunnen.
Et gradert filter er det perfekte verktøyet for jobben.
Andre gradert filter påført himmelen. Temp -73, Eksponering -.50, Høydepunkter -45, Dehaze 10, Metning 16.
Jeg oppførte Graduated Filter sist fordi det er den mest kompliserte av disse fire justeringene du kan bruke i landskapet ditt, men det er også, etter min mening, den kraftigste. Det er mange alternativer for å tilpasse graderte filtre, og det vil være verdt tiden din å utforske mer. Imidlertid bør eksemplet ovenfor være nok til å komme i gang.
Det er så mye mer du kan gjøre med landskapsbilder i Lightroom utover det jeg demonstrerte her. Disse grunnleggende bør være nok til å komme i gang og hjelpe deg med å få frem mye av fargen, detaljene og livskraften som landskapsbildene dine mangler.
Etter å ha lært disse, håper jeg du begynner å utforske de andre alternativene Lightroom har å tilby.
Jeg vil gjerne se eksempler på landskapsbildene dine i kommentarene nedenfor!
