Vi er alle kjent med det gamle refrenget, “De som kan, gjør. De som ikke kan, lærer. De som ikke kan undervise, lærer gym. " Jeg er fortsatt ikke sikker på den siste delen, men jeg tror at vi nå har fjernet midtdelen ganske mye. Fotograferingsverdenen er full av utrolig vellykkede, høyt talentfulle fotografer som villig og ivrig videreformidler sin kunnskap og ekspertise til en ny bølge av hobbyister, entusiaster og fagfolk. Fra workshops og fotturer til seminarer og opplæringsprogrammer er det mye solid informasjon å finne. Like bra som live ansiktstid med mange av disse fotografene er imidlertid ikke alltid mulig, mulig eller til og med rimelig. Så utrolig som et fem-dagers seminar på et firestjerners hotell på Jomfruøyene kanskje høres ut, i min verden må ting som mat, husly og en voksende 12 år gammel sønn komme først.
Det var da jeg traff bøkene. Og jeg snakker ikke om en e-bok eller et online forum eller magasin (ikke at det er noe galt med dem). Jeg snakker om en faktisk samling av sider, bundet sammen i en enkelt enhet, som inneholder nyttig informasjon og innsikt. Noe jeg kan markere og legge til bokmerker. Men akkurat som ikke hvert verksted er alt det er knekt til å være, er ikke alle bøker fulle av hemmeligheter som binder deg til neste nivå. Jeg har samlet et ganske stort fotografibibliotek gjennom årene. Noen har vært skuffende, mens andre har vært verdt hver krone. Min filosofi om fotobøker er enkel. En fotograferingsbok er verdt prislappen sin og tjener en fast plass på hyllen hvis jeg selv lærer bare en eller to ting som merkbart kan påvirke fotograferingen min på en positiv måte. Uansett om den er rettet mot å skyte, redigere eller drive virksomheten min, vil en god fotobok ha minst en skinnende klump som endrer måten jeg gjør ting på.
I ingen spesiell rekkefølge er dette tre av favorittene mine.
1. “Spørsmål og svar om fotografi - ekte spørsmål. Ekte svar, ”av Zack Arias
Jeg hadde gleden av å skrive den første publiserte anmeldelsen av Zacks bok tilbake i juni. Siden den gang har jeg lest den om-til-omslag to ganger på nytt. I august 2012 startet Zack, en Atlanta-basert kommersiell / redaksjonell fotograf, et oppdrag for å redde oss alle fra virkelig dårlige råd. Han lanserte sin populære Tumblr-blogg, "Phtography Q&A - Ask Me Anything About Photography", med mål om å svare på 1000 spørsmål fra leseren. Det var denne samlingen med spørsmål og svar som ble det grove utkastet til Q&A Book. Det er flere ting jeg liker med denne boka. For det første handler det ikke om ett tema. Spørsmålene spenner fra utstyr, belysning og selvtillit, til porteføljebygging, innlevering av arbeid og salg av deg selv. Jeg vil ikke kalle dette en bok om fotografering, men jeg vil kalle den en bok om å være fotograf. Dekker emner som er så varierte som fotografene som sendte dem inn, PQ&A leser som om du sitter over bordet fra Zack og tar en øl, da han ikke bare deler sine råd og ekspertise, men de personlige erfaringene som lærte ham disse leksjonene i utgangspunktet.
Jeg oppsummerte den opprinnelige anmeldelsen min slik: “Selv om denne boken kan bidra til å forbedre fotograferingen din, tror jeg dens større mål er å forbedre livskvaliteten din som fotograf - eller i det minste kvaliteten på hodeplassen din. Hvis du er noe som jeg - fortsatt sliter med tillitskriser, kjemper og klør gjennom kreative og praktiske spor, eller fremdeles av og til er overbevist om at 'fotograferingen / virksomheten min kommer til å skyte i været hvis jeg bare kan kjøpe DET', så er denne boka du."
Spillfeltet vårt har endret seg drastisk de siste årene. PQ&A kutter til jakten og forteller det som det er. Rådene du finner på disse sidene er verdt mye mer enn prislappen.
2. Et slips mellom "The Moment it Clicks" og "The Hot Shoe Diaries", begge av Joe McNally
Joe McNally må være en av de mest dynamiske fotografer og lærere som jobber i dag. Og nei, jeg overdriver ikke. Hvis du noen gang har hatt privilegiet å delta på seminarene hans, vet du hva jeg snakker om. Hvis du ikke har det, kan du lese begge disse bøkene. Begge er skrevet i Joes signaturkonversasjonsstil og lar deg chompe for å komme deg ut og sette det du har lært i praksis.
Et typisk Joe McNally seminar eller workshop har en tendens til å bli fylt med setninger som begynner med ting som, “Fotoredigereren kl National Geographic en gang fortalte meg … ”eller“ Redaktøren min på Life Magazine brukes til å si … ”Dette er dine tegn til å begynne å skrive ned hvert ord som følger med feber. “The Moment it Clicks” er en hel bok av disse enlinjene, med hver to-siders spredning som kombinerer Joes visdomsord med et fantastisk fotografi og historien bak for å illustrere poenget.
"The Hot Shoe Diaries" bør absolutt være nødvendig å lese for alle som til og med tenker på blits utenfor kameraet. Jeg vet at jeg høres ut som en gushing fanboy når jeg sier at denne boken endret livet mitt, og det er bra med meg. Med seksjoner som "Up to Your Ass in Alligators", "Strobe Strategy" og "Har du laken?" du vet at en hel haug med kunnskap og informasjon er i ferd med å falle i fanget ditt. Som med "The Moment it Clicks" illustreres hver leksjon med et av Joes fantastiske bilder. En av de mest verdifulle delene kommer helt i begynnelsen av boka. "Hva jeg bruker … og hvorfor og når jeg bruker det" setter scenen for hver av de mange blitsopplæringene utenfor kameraet.
3. “The Digital Photography Book - Volume 2,” av Scott Kelby
Navnet Scott Kelby har stort sett blitt synonymt med fotografisk utdannelse, fra skyting til postproduksjon, og alt i mellom. Det er for tiden fire bind i denne serien. Volum 2 er min favoritt. Akkurat som de andre forfatterne som er nevnt her, legger Scott Kelby alt på bordet og deler sine oppsett, sine erfaringer og hvorfor han gjør ting slik han gjør dem. Hvert kapittel (alle kalt "Shoot ________ Like a Pro") har som et mål å forbedre et bestemt aspekt av fotograferingen. Temaene inkluderer blits, portretter, landskap, bryllup, reiser og makro. Det er også utmerket informasjon om "Building a Studio from Scratch" og "Pro Tips for Better Photos", samt Scotts "Recipes to Help You Get 'The Shot." "
Fotografering er en av de tingene der du bare blir bedre ved å gjøre det. MYE. Du kan lese alle fotobøkene du kan få tak i, men til du kommer deg ut og gjentatte ganger bruker det du har lest (om og om igjen), vil ingenting endre seg. Jeg har valgt de tre (ok … fire) bøkene her av tre veldig forskjellige grunner. Scott Kelbys "The Digital Photography Book" -serien sprenger av sømene med nyttig informasjon for begynnelsen til mellomfotografen som ønsker å ta fotograferingen til neste nivå. Ingen slår Joe McNally når det gjelder å lære alt fra det grunnleggende til de finere punktene med blits utenfor kameraet, men du må ha et solid grunnlag og ha en god forståelse av visse fotografiske prinsipper før du takler avanserte lysteknikker. Zack Arias ’bok avviker fra den tradisjonelle fotograferingsboken ved at den handler mindre om teknikk og mer om å få fotografisk hodet skrudd på rett. Alle tre er viktige, og alle tre vil være til nytte for hver fotograf på et eller annet tidspunkt på reisen.