Jeg er i ferd med å avsløre en teknikk som får bildene dine til å se fantastiske ut på sekunder hver gang du bruker den. Jeg skal til og med dele Photoshop Action med deg slik at du kan redigere i lat modus, jeg mener effektivitetsmodus! Før jeg avslører alt, må jeg gi deg litt bakgrunnsinformasjon, og jeg er ganske sikker på at du har vært i nøyaktig samme posisjon på et eller annet tidspunkt i fotograferingshobbyen eller karrieren din.
For ikke lenge siden, tidlig i 2010, var jeg forferdelig på fotoredigering. Jeg kastet bokstavelig talt kameraet mitt i en eske og pakket det bort. Problemet mitt var at jeg var ekstremt frustrert over kvaliteten på bildene mine. Ikke nødvendigvis komposisjonen eller gjenstanden, men jeg klarte ikke å få bildene mine til å se “bra ut” som alle fotografene som knuste synspunkter på Flickr. Takk og lov 500px var ikke på den tiden, jeg ville virkelig hatet bildene mine.
Rett før jeg forseglet båndet på esken min med fotoutstyr, oppdaget jeg bildebehandling av High Dynamic Range. Vent, før du dømmer meg, har jeg gjort det lenge nok til å vite at prosessen ikke er alles kopp te. Imidlertid tvang HDR-prosessen, fra parentes til tonekartlegging, meg til å omfavne nye teknikker jeg aldri ville ha drømt om før jeg snublet over den.
Jeg begynte å forstå kameraet mitt på et nivå som var fremmed for meg før den tiden. Jeg begynte også å akseptere at det ikke nødvendigvis var kameraet som laget de flotte bildene, men personen bak det, og enda viktigere, deres etterbehandlingsteknikker. Likevel ble jeg en tonekartlegging. Jeg tonekartet alt, bilen min (for ordens skyld trenger en Scion xD ikke nødvendigvis å være HDR’ed), oppriktige bilder av kona mi, mat, oppriktige bilder av kona mi som spiser mat, jeg tone virkelig kartlagt alt.
Du har sannsynligvis vært der før også, alle som er nye for HDR, synes det er den største tingen på alt fra bylandskapet til selfie i speilet. Jeg vil virkelig vike unna det siste av de to! Gjennom all denne forståelsen og aksepten kom en annen erkjennelse, HDR-prosessen kan forårsake kaos på kontrasten i et godt bilde.
Gjennom HDR-prosessen kartlegger du toner fra flere bilder for å få et fotografi som får det beste fra begge verdener med enorme detaljer. Problemet med dette er at skyggearealer mister dybden når for mange detaljer avsløres, og områder som var spekulære høydepunkter, eller innbydende høydepunktutblåsninger, har en tendens til å komprimere på måter som får dem til å se mørke, snuskete og foreldede ut. La oss ikke glemme den fryktelige overmetningen som kan oppstå hvis du tar glidebryterne for langt.
Så hvordan bekjemper du dette? Hvordan analyserer du et fotografi, HDR eller ikke, og forteller hva det trenger for å gjøre det bedre?
Det handler om kontrast
Svaret, selv om det er enkelt, inneholder kompleksiteter som kan ta år å trene øyet gjennom prøving og feiling. Vi er ikke i ferd med å la det ta flere år å forstå. Hemmeligheten er kontrast som er nøkkelen til å lage bedre bilder akkurat nå.
Du vet kanskje at glidebryteren Kontrast finnes i nesten alle etterbehandlingsprogrammer, men hva er kontrast? Enkelt sagt er kontrast forholdet mellom lys og mørkt på et fotografi. Hvis det ikke er noen kontrast, ser bildet ut til å se overveiende grått og trist ut. På baksiden kan et bilde være for "kontrast" eller blottet for grått (mellomtoner), en kamp mellom hvitt og svart. Det er vanskelig å se dette på et fargefotografi, siden kontrast vanligvis handler om tone.
Jeg studerte kunst på college, jeg var trykkmaker (tresnitt, etsning, silketrykk og litografi). Jeg hadde en fantastisk professor. Hun fortalte meg et stykke informasjon en gang som endret kunsten min for alltid under en en-til-en-kritikk.
Hun sa om jeg noen gang hadde et spørsmål om hvor harmonisk fargetrykket mitt var, at jeg skulle ta et bilde av det og konvertere det til gråskala. Hvis den ikke hadde sterke svarte og hvite punkter med en jevn gråtonegradering et sted imellom, trengte den arbeid.
Som alle vanlige collegegutter forsto jeg ikke metodikken hennes på det tidspunktet, og jeg tok sjelden rådene hennes. Det var først nesten ti år senere at rådene hennes endelig klikket.
Kontrastkontrollteknikken
Du kan bruke denne teknikken i alle aspekter av arbeidsflyten din: begynnelse, midt og slutt. Det holder kontrasten din i sjakk gjennom hele prosessen. Med rette heter det "Contrast Checker".
Bildet nedenfor er et tonekartet bilde av Kansas City, rett fra Photomatix Pro. Du bør alltid prøve å tone kartene dine slik at de ikke er for mørke, for lyse, for mettede eller for stiliserte.
La oss Kontroller kontrasten du kan laste ned bildet og følge med hvis du vil (det er også en handling og en video på slutten hvis du lærer bedre av videoen)
Steg en
Lag et nytt gradientjusteringslag for å lage et svart-hvitt-bilde.
Trinn to
Forsikre deg om at Gradient Map er satt til Black and White. Som standard vil gradientkartjusteringslaget trekke fra fargene du har angitt som forgrunn og bakgrunn i verktøylinjen. For å sikre at de er satt til svart-hvitt, trykk på “d” -tasten for å tilbakestille dem til standardverdiene.
Trinn tre
Lag et nytt kurvejusteringslag over graderingskartet. Lagpaletten din skal se slik ut og bildet ditt skal være svart og hvitt.
Trinn fire
Mens du er i Egenskapene til Curves Adjustment Layer, trykker du og holder nede “Alt” (Alternativ på Mac) og klikker på den svarte trekanten nederst på kurven.
Trinn fem
Bildet ditt kan bli helt hvitt med litt svart. Dette forteller deg hvor svart er tilstede på bildet ditt. Hvis bildet ditt er helt hvitt uten svarte flekker, inneholder bildet ditt for øyeblikket ikke noe svart punkt. Flytt den litt til høyre til mer svart begynner å dukke opp.
Trinn seks
Dette kalles klipping (ingen detaljer). Ved å klippe de svarte forteller du Photoshop hva du vil at svart skal være på bildet. Det er viktig at du ikke tar dette for langt, du vil ha et solid svart punkt på bildet, men du vil heller ikke ødelegge skyggene dine.
Trinn syv
Trykk og hold "Alt" (alternativ på Mac) og velg den hvite trekanten.
Trinn åtte
Bildet ditt skal bli svart med små hvite flekker. Dette forteller deg hvor ren hvit er på bildet ditt. Hvis bildet ditt er helt svart uten hvite flekker, inneholder bildet ditt for øyeblikket ingen hvite punkter. Flytt den litt til venstre til mer hvitt begynner å vises.
Trinn ni
Akkurat som de svarte er det viktig at du ikke tar dette for langt til venstre, da du klipper for mye av de hvite. Du skal bare klippe litt utover de spekulære høydepunktene.
Trinn ti
Årsaken til at du gjør dette på et gråtonebilde er for å sikre at du bare ser utklippene av lys og mørke. Hvis du skulle gjøre det samme på et fargefotografi, ville du se utklippene for alle fargene i kanalene. Dette gjør prosessen litt vanskeligere.
Trinn elleve
På dette tidspunktet bør du allerede se mer drama på fotografiet ditt, men du kan ta det et skritt videre.
Trinn tolv
Klikk på det målrettede justeringsverktøyet i egenskapene til kurvenes justeringslag. Dette lar deg målrette mot bestemte områder av bildet og redigere dem uavhengig av tonekurven.
Trinn tretten
Med det målrettede justeringsverktøyet valgt, mens du holder markøren over bildet, vil du se hva som blir utført på tonekurven. For dette bildet begynte jeg med det lysere fargede gresset. Jeg klikket på den og dro markøren opp for å gjøre den enda lettere.
Trinn fjorten
Jeg valgte også det mørkere fargede gresset og flyttet markøren ned for å gjøre det mørkere.
Trinn femten
Jeg valgte da et område på himmelen som var nær hvitt, men som inneholdt litt detaljer, og dro markøren opp for å gjøre det lysere.
Trinn seksten
På dette tidspunktet bør du se på et svart-hvitt fotografi med mye mer kontrast enn du startet med.
Trinn sytten
Magien skjer når du sletter Gradient Map-laget for å avsløre Curves-effekten på det originale fargefotografiet.
Trinn atten
Hvis du ikke er fornøyd med effekten Curve har på fargene på bildet, kan du endre blandingsalternativet til lysstyrke, som bare gjør det mulig å påvirke tonene i bildet, og beskytte fargemetningen.
For flere tips og triks og for å se hvordan den nedlastbare handlingen for denne prosessen fungerer, se videoopplæringen nedenfor.