Du vil bli hardt presset for å finne mange mennesker som ikke elsker å reise - spesielt blant kameravekslere. Vi elsker å utforske nye steder over hele verden og ta med bilder som vi kan dele med alle vennene våre. Det er spennende, og en titt på verden utenfor vårt eget perspektiv.
Det er tre spørsmål jeg alltid blir stilt når jeg kommer tilbake fra et reiseoppdrag - hvor gikk du, hva spiste du og hvem møtte du? En nøkkelkomponent i enhver god reisebildehistorie er å fange portretter og den daglige interaksjonen til folket uansett hvor du går. Det forbløffende mangfoldet over hele verden er det som gjør oss så fascinerende for hverandre. For denne artikkelen vil vi fokusere spesifikt på interaksjonsbasert portrett i stedet for ærlige bilder.
Her er noen tips og triks jeg bruker for å fange det typiske reiseportrettet.
Ego er irrelevant
Kanskje min favorittuttrykk og en jeg gir videre til alle som ønsker å skape bedre folkebasert fotografering, er dette: "Sjekk din skam ved døren." Hva det rett og slett betyr, er aldri redd for å spørre, danse eller gjøre deg fullstendig lurt i jakten på et flott bilde.
Det er ikke noe rom for ego i denne virksomheten, og du må overvinne eventuelle bekymringer du måtte ha om å be folk om fotografier. Fotografen som ber om et portrett vil fange 100% mer enn den som ikke gjør det. Tross alt er alt de kan si nei. Hvis du har planer om å gjøre karriere i fotoindustrien, må du komme over ubehaget ditt med ordet "nei." Fordi du hører det - mye. Ta negativiteten ut av den og tenk på “nei” som bare et springbrett til et annet “ja”.
Når du får det kritiske ja - eller noen ganger håndbevegelsen eller smilet som sier at det gir et ok - er det på tide å hoppe til handling.
Kontekst er konge
Reiseportretter er avhengig av kontekst. Du vil ikke at noen skal se på et bilde og tro at du har tatt det rett utenfor huset ditt - du vil vise portretter som forteller historien om denne personens kultur. Hva gjør denne personen unik og interessant for deg og publikum? En del av å svare på det spørsmålet er å kjenne hovedmålgruppen for bildene dine. For en tibetaner kan et portrett av en av landsbyboerne ikke være noe spesielt - men for et vestlig publikum kan det være utrolig unikt. Det handler om kontekst.
Reiseportretter er mer enn bare oppe og stramme bilder. Ofte er det halve kropper, fulle kropper, mennesker som små figurer i en bred scene og mer. Den generelle regelen er at et individ kobler seg til fotografen / kameraet eller helt klart er det umiddelbare motivet for bildet.
Å vise miljø er en fin måte å legge til kontekst. Se etter bakgrunner som interesserer deg, og vent på at akkurat den rette personen kommer rundt. Alternativt kan du ta tak i noen som virkelig interesserer deg, og hvis du kan overbevise dem om å gå til et sted i nærheten enda bedre. 
Legg til variasjon i bildene dine, ikke bare gjennom forskjellige miljøer, men også forskjellige positurer, uttrykk og handlinger. Få den fjellmannen til å røyke pipen, kokken med en tallerken mat, forretningspersonen med notisblokken eller kitesurferen som holder styret hennes. Bruk forskjellig belysning - front, side, bakgrunnsbelyst, skygge osv. Alle disse bygger mot et arbeid.
Koble til visjonen
Reiseportretter handler om å fortelle en historie. Spørsmålet er, hvilken historie forteller du? Å komme tilbake fra reiser med mange portretter som formidler en sammenhengende visjon er mye sterkere enn en tilfeldig samling. Det handler om perspektiv og visjon.
Ønsker du å vise alle smilende, varme og innbydende ansikter … eller den sorgen en nylig strid har forårsaket i en region? Intet svar er riktig eller galt; det er ganske enkelt opp til deg hva slags fotograf du er og hvilken type bilder du liker å ta. Avreise på dine reiser med en plan for visjonsbasert portrett, og du kommer tilbake med et sett med bilder du vil være mye lykkeligere å dele med venner og familie.