Redaktørens merknad: På grunn av tekniske problemer har vi mistet bildene i denne artikkelen. Våre oppriktig unnskyldninger. For en oppdatert versjon av denne artikkelen, prøv denne.
Det er ingen hemmelighet at jeg elsker å lage montasjer. I studioet mitt redigerer jeg ofte noen spesielle bilder for å lage montasjer for kundene mine for å hjelpe dem å se måtene bildene deres kan brukes på, bortsett fra bare vanlig ramme.
Å sette bilder sammen kan skape en sterk følelse av plassering, følelser og å gi en dristig uttalelse. Dine valg kan gjøre eller ødelegge det, så velg nøye bildene du bruker, posisjonene du plasserer dem i, og til og med bakgrunnsinnholdet i montasjen din.
Her er noen bilder (noen er revidert fra mine forrige innlegg) og tankene mine om hvorfor jeg setter de spesielle bildene sammen.
Zoom - Jeg elsker virkelig denne teknikken når jeg kombinerer bilder.
Enten du bestemmer deg for utformingen av sidene som vender mot et album eller lager en montasje, er effekten av zoom veldig behagelig for øyet.
Det er ideen at du på det første bildet ser ting langtfra, og bildet zoomer umiddelbart inn på neste ramme.
For meg skaper det ganske fin følelsesmessig kvalitet der jeg føler at jeg virkelig suges inn i bildene.
Slice & Dice - Et bilde som består av to rammer kalles også en diptych.
Der sa jeg det, så ikke noen kommer over meg for å referere til disse som montasjer! I denne montasjen bruker jeg ett bilde som er kuttet i to.
Det er ganske sært, spesielt fordi jeg setter den nederste halvdelen først (se på den siklen!) På høyre side, legg merke til at øynene ser over smilet hennes. Dette bringer inn for å spille neste tips.
Ser inn - Jeg vet at noen regler er laget for å bli brutt, men jeg kan ikke tenke på en gang at det å bryte denne regelen noen gang vil være bra.
Ha alltid motivene dine vendt innover. I denne montasjen har jeg babyen å se på seg selv fra fire hjørner, alltid vendt innover. Jeg måtte bruke Photoshop 'flip horizontal' -funksjon på et par av dem slik at de alle vendte innover.
På det notatet kan det å føle et bilde vannrett føles ganske vanskelig - jeg blir aldri vant til den rare følelsen etter å ha snudd et bilde. Jeg gjør en av to ting. Enten lukker jeg øynene mens det gjør endringen og prøver å glemme hvordan det så ut før, eller jeg tar en pause i noen minutter og kommer tilbake til bildet. Det gjør det vanligvis lettere.
Ubeslektet - Noen ganger liker jeg å bruke objekter eller bilder som ikke var fra fotograferingen i en montasje.
Jeg trodde disse to komplimenterte hverandre vakkert, selv om jeg måtte bli vanskelig med Photoshop for å bringe fargene på blomsten og pannebåndet nærmere hverandre.
Fortell en historie - Å kombinere bilder gir den fantastiske muligheten til å fortelle en historie. Dette bildet (nedenfor) av fotograf Kelly West Mars er så fantastisk for meg fordi det … vel … bare forteller en historie!
Hvis et bilde maler tusen ord, kan du forestille deg historiene du kan fortelle når du kombinerer mer enn ett!