Teknikker for å skape dobbel eksponering har eksistert siden begynnelsen av filmfotografering. Mens dagene med å kunne eksponere den samme filmrammen flere ganger for det meste er borte, tilbyr mange digitale kameraer den funksjonaliteten. Selv om teknikken kan være uforutsigbar og vanskelig å få riktig, er det en del av sjarmen til den (etter min mening) og det som gjør den så morsom. Denne artikkelen gir deg noen tips som hjelper deg med å lage dobbel eksponering i kameraet.
Hva med Photoshop?
Photoshop (og alternativer) tilbyr et uendelig antall måter å blande eksponeringer på, men å gjøre det i kameraet kan føre til spontane og uforutsigbare resultater.
Du trenger selvfølgelig ikke å gjøre det i kameraet. De allmektige kreftene i Photoshop gir deg absolutt mye kontroll over å blande bilder. Du trengte heller ikke gjøre det i kameraet i filmdagene, da du kunne smøre negativer sammen i mørkerommet før du la dem i forstørreren. Så ja, for all del, bruk Photoshop til ditt hjerte, men hvis du vil injisere litt uforutsigbarhet og spontanitet i prosessen, kan du tenke på å prøve å lage noen få i kameraet.
Forstå funksjonaliteten i kameraet ditt
Dette første trinnet kan virke opplagt, men hvert kamera som jeg har kjørt over håndterer innstillingene for dobbel eksponering på forskjellige måter. Å ta deg tid til å lære og forstå hvordan du konfigurerer kameraet ditt for flere eksponeringer, sikrer at når du kommer ut for å begynne å lage bildene, vet du nøyaktig hva som skjer. For eksempel, med mindre jeg slår på riktig innstilling, tar kameraet mitt en enkelt bildesekvens og går tilbake til normale innstillinger. Dette kan være (og har vært) frustrerende når jeg stiller opp en ny eksponering av et bevegelig motiv og oppdager at jeg er tilbake på å ta et enkelt bilde.
Dette er sannsynligvis bare et spørsmål om å lese håndboken din og deretter sette den ut i livet noen ganger i hagen din eller et sted der resultatene ikke betyr noe.
Start enkelt
Mens du tar tak i teknikken, kan du begynne enkelt med bare noen få bevegelige elementer for å hjelpe deg med å forstå prosessen bedre.
Når du kommer i gang med en teknikk som flere eksponeringer, er det lett å begynne å snappe unna uten å legge for mye tanke på det. Resultatene kan være mindre enn inspirerende og kan til og med få deg til å gjette teknikken.
Prøv å holde det enkelt i begynnelsen. I stedet for mange eksponeringer lagdelt sammen, prøv å holde den til en enkel dobbel eksponering til du finner ut hvordan eksponeringene fungerer med hverandre. Selvfølgelig vil resultatene nesten alltid være uforutsigbare, men når du begynner å ta mye, vil du raskt lære å bedømme hvordan to rammer kan se ut på hverandre.
Se etter dristige former og teksturer
Å blande silhuetter og teksturer er en effektiv måte å lage dristige bilder med dobbel eksponering.
En av de enkleste måtene å få resultater med dobbel eksponering er å legge en tekstur på en gjenkjennelig form. Silhuetter av mennesker fungerer bra for dette. Hvis du starter sekvensen med en silhuett, kan du ta et bilde av noe med mye tekstur, og skyggene til silhuetten vil avsløre den teksturen i det endelige bildet.
En annen enkel for deg å prøve er å legge hovedbildet ditt på en bakgrunn av skyer. Hele konseptet er enkelt og gjort mye, men det er fortsatt effektivt. Hvis du begynner med disse enkle prosessene, vil du raskt begynne å se hvordan du kan bruke teknikken til mer kompliserte bilder.
Tenk designmessig
Det kan være vanskelig å finne ting som passer sammen for å lage et sammenhengende bilde, men når det skjer, taler resultatene for seg selv.
Fordi du legger lag på bildene dine, kan det hjelpe hvis de jobber sammen med et tema, eller hvis det endelige bildet hjelper til med å formidle et budskap. Å holde de forskjellige elementene i bildene dine (enten det er motivene, farger, belysning osv.) I tråd med det tiltenkte sluttresultatet kan hjelpe til bedre bilder. Det hjelper også å starte med den endelige komposisjonen i tankene. Hvordan vil de forskjellige elementene rette seg opp? Hvordan vil de reagere og stille opp med hverandre? Er det en spesiell type innramming som kan bidra til å knytte det hele sammen? Hvis du stiller deg selv disse spørsmålene før kameraet ditt er tom for posen, kan det hjelpe de endelige bildene dine å bli best mulig.
Gå abstrakt
Dobbeleksponeringseffekten kan være rar, og noen ganger er det best å omfavne den rare.
Nå trenger ikke bildene dine å være av noe som helst. Ikke vær redd for å gå for det abstrakte (eller ikke-objektive hvis du foretrekker det). Du kan legge en rekke moderne bygninger (eller samme bygning) sammen for å få interessante effekter der det ikke er noe reelt fokuspunkt.
Du kan gjøre det samme med flere teksturer. Bare rull med det og se hva som skjer. Du kan finne ut at du har en rekke bilder som ikke fungerer, men du kan også finne den som virkelig, virkelig gjør. Prøv å se etter ting med linjer eller former, uten for mye tekstur, som kan overlappe hverandre.
Blokker linsen
For å håndtere bakgrunnen mens du lager en dobbel eksponering i studioet, må du dekke en del av linsen med et svart kort for å unngå at bakgrunnen blir eksponert to ganger. Øverst i midten av rammen kan du se hvor det har skjedd.
Blokkér objektivet ditt hvis du vil fotografere det samme motivet, menneskelig eller livløst, flere ganger i en ramme. Du kan bruke dette trikset til å fotografere fyrverkeri for å kontrollere eksponeringen. Når du stiller opp den første eksponeringen, må du dekke linsen med et stykke svart kort slik at du blokkerer den delen av rammen som inneholder gjenstanden for den andre eksponeringen. Ved dobbel eksponering vil dette hindre at bakgrunnen eksponeres to ganger. Bakgrunnen din blir mørkere, men motivet blir også tydeligere der det vises i rammen.
Bruk rutenett
Å slå på guider og rutenett i kameraet ditt kan hjelpe deg med å stille opp motiver mellom flere rammer.
Hvis kameraet ditt har muligheten for et rutenettoverlegg (tredjedelsregel) i søkeren, kan det å slå på det hjelpe deg med å stille opp forskjellige elementer gjennom flere eksponeringer.
Det er greit å etterbehandle
Ikke alt kommer til å gå riktig hele tiden. Hvis noe ikke stemmer overens, som Tower Bridge i dette bildet, ikke vær redd for å bruke Photoshop for å hjelpe deg med å oppnå resultatene du var ute etter.
Selv om denne artikkelen handler om å lage dobbel eksponering i kameraet, er det ingenting galt med å ta resultatene og finjustere dem etterpå.
Har du lagt en silhuett med en tekstur, men du vil ikke ha teksturen andre steder i rammen? Photoshop kan hjelpe. Hvis det hjelper deg å skape det du hadde i hodet ditt, må du i det minste gå for det.
Det er det
Å lage dobbel eksponering i kameraet er en fin teknikk, men noen ganger kan resultatene være utrolige. Enda viktigere, det er en teknikk som er veldig gøy. Jeg oppfordrer deg til å gå ut og prøve det selv, og forhåpentligvis vil noen av disse tipsene gjøre resultatene dine litt mer forutsigbare.
Del resultatene dine med oss i kommentarfeltet - vi vil gjerne se dem!
