Tips for forskjellige tilnærminger til arkitekturfotografering

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Arkitektur er rundt oss, den er en integrert del av livet vårt. Vi lever i det, vi jobber i det, vi spiser ute i det, og i de fleste byer har det blitt brukt mye penger på det, slik at de skiller seg ut for å si noe. Vi vet alle hva disse bygningene er, og har til og med tatt bilder av dem, men de er ofte bare snaps. Det er ingenting galt med å få de, men det kan være fint å prøve å få mye mer med bildet, for eksempel essensen av bygningen, hva den sier om plasseringen og hvor den står.

Så her er noen tips for hvordan du fotograferer arkitektur for å hjelpe deg i gang:

Et gammelt hjem som ingen har bodd i lenge. Skyene på himmelen ser ut som en lang eksponering, selv om de bare var slik.

Arkitekturfotografering er ikke en fremtredende sjanger, men likevel tar så mange bilder av bygninger, så hvorfor er det et emne som ikke blir diskutert mye? Tenk på hvor ofte det er en bygning i bildene dine.

Vanlige typer arkitektonisk fotografering

Hvis du spør dem hva arkitektonisk fotografering er, vil de fleste sannsynligvis si eiendom. Det er sannsynligvis den vanligste typen, og du ser det overalt, men det er mange andre måter å ta bilder av strukturer.

URBEX-fotografering

Med fremveksten av URBEX (Urban Exploring) blir arkitektur fotografert på en ny måte. Fotografer går inn i forlatte strukturer for å ta bilder. Forfallet og ødeleggelsen som skjer med en bygning etter at den har blitt forlatt, gir en ny historie til den. Dette gjelder enda mer med gjenstandene som er igjen i bygningene, og disse elementene er med på å gi oss et hint om hva som var der før.

URBEX å utforske, en gammel skole som ble lagt ned og vandaler har vært i.

Fotografi med lang eksponering

Fotografering med lang eksponering er også veldig populær nå. Nøytrale tetthetsfiltre (ND Filters) brukes til å gi motivene en tidløs følelse, og bruk av dem på arkitektur har vært like vanlig, og peker kameraet rett opp til en bygning og fotograferer det mens skyene beveger seg bak det. Les: Bruk et 10-trinns nøytralt tetthetsfilter for å legge til drama til himmelen

Den lange eksponeringen bidrar til å gi bildet en følelse av dramatikk og et bedre innblikk i broens arkitektur.

Alternativt

Dette er de vanligste typene av arkitektonisk fotografering, men du kan også gjøre andre typer. Du kan gjøre bygningen til motivet, og lage ditt bilde rundt det. Du kan lage kunstbilder ved hjelp av bygningene, og skape stemninger eller historier rundt dem.

Arkitektur rundt deg

Som nevnt tidligere er arkitektur rundt, og du trenger ikke å gå langt for å finne bygninger å fotografere. Det er ikke nødvendig at bygningen er arkitektonisk viktig, mer enn at du synes den er interessant, da det vil hjelpe deg å engasjere deg i den. Det kan handle om hva bygningen er eller var, og hvor mye den betydde for området den er i.

En gammel hytte på toppen av et fjell. Å fotografere den med omgivelsene hjelper deg med å plassere den, og himmelen hjelper deg med å gjøre den humørsyk.

Ulike måter å fotografere arkitektur på

De fleste ser ut til å fotografere bygninger mer som en plate i stedet for som et kunstverk. Arkitektur kan tilby så mye mer, og du kan få fantastiske bilder i portrettstil.

Det er potensial for å fortelle historier. Enten historien handler om hva bygningen ble brukt til, eller hva dens funksjon er nå, kan du bruke den til å ta bilder og behandle den etterpå. Kanskje det er en viss del av det som du er veldig tiltrukket av.

Foto aspekter av det

Du trenger ikke fotografere hele bygningen. Tenk på deler av det som kan lage interessante bilder. Det er så lett å glemme at lysarmaturene er veldig interessante, eller at dørene kan ha fantastiske utskjæringer. Hvis du finner en bygning du liker, fortell hele historien om den og velg deretter delene du liker - fotografidetaljer. Du kan ta mer enn ett bilde.

Jeg liker virkelig korridorer, mer hvis ingen er i dem, ideen om at den skal gå et eller annet sted. Det er interessant å se hvilken stemning du kan skape med gangen. Bruk bildet til å lage en historie som er der, eller ikke.

En gangvei ved siden av en bygning med interessante lys.

Se på omgivelsene og hvordan de kan hjelpe til med å fortelle historien

Det du kan se mer enn bare bygningen. Se på hvor bygningen ligger, og om andre bygninger eller emner rundt den kan være med å plassere den. For eksempel gir et moderne tårn som er omgitt av bygninger fra den viktorianske tiden, eller omvendt, en interessant sammenheng. Et forseggjort teater som er midt i mange butikker som har lagt ned. De hjelper alle til å gi en følelse av sted.

Solen som treffer bygningen, og deretter reflekteres lyset fra fronten fra et annet sted, gir stasjonen et flott utseende.

Farge eller svart og hvitt

Det er lett å tenke at alt skal være i svart-hvitt. Det er den kunstneriske måten å tenke på, men det burde egentlig ikke være den eneste måten. Det skal være et personlig valg og hva du vil ha med bildet ditt.

Kanskje stille deg noen spørsmål først. Legger det til å fjerne fargen til dramatikken i bildet? Hvis du lar fargen ligge i den, vil den distrahere fra historien du prøver å fortelle? Hvilken tidsramme vil du uttrykke? Er form og form viktigere enn hva som er der? Hvis svarene på disse spørsmålene er ja, er kanskje svart-hvitt mer egnet for det bildet.

Det er veldig populært å se rett opp på en bygning, spesielt i svart-hvitt.

Du får ideen, ikke bare gjør svart og hvitt fordi du tror det er det som forventes for arkitektur. Gjør det til et bevisst valg, av en grunn.

Behandling

Når det gjelder hvordan du behandler bildene dine, vil det avhenge av intensjonen du har for bildet. Hvis det skal vise strukturen slik den er, må du sørge for at du bare gjør grunnleggende prosessering.

Den våte bakken var god for å vise refleksjonene og få mest mulig ut av et abstrakt syn.

Hvis du fikk i oppdrag å fotografere en bygning, må du vurdere målet og hvordan klienten din ønsker det endelige bildet. Vil de at det skal se ut som bilder du allerede gjør, eller kanskje med et annet utseende? Husk at klienten din har ansvaret for det endelige bildet, og du må være oppmerksom på hva de vil ha.

På den annen side, hvis du nettopp har tatt bildet for deg selv, trenger du ikke å bry deg om hva andre mennesker vil eller liker. Du kan behandle det uansett.

Bruk linjene i rådskamrene for å ta blikket mot klokken.

Det er her du kan vise din individuelle stil og eksperimentere med behandlingen. Tren hva du liker, hva du ikke liker, og lag bilder av arkitekturen som er unik for deg. På mange måter har du mye mer frihet til å gjøre det du liker med det enn andre typer fotografering, som for eksempel naturen.

Til slutt

Med så mange forskjellige typer arkitektur er det opp til deg å finne det du liker å gjøre. Utvikle stilen din og gjør den til din. Det er ikke noe bedre enn at folk kjenner igjen arbeidet ditt før de ser navnet ditt.

Har du noen andre ideer eller tips for fotografering av arkitektur? Del dine tanker og bilder i kommentarene nedenfor.