Oktober 2022-2023-oppdateringen til Lightroom Classic introduserte en funksjon som heter Fargegradering, som gir et avansert verktøy for fargekorrigering i hendene på alle som bruker Lightroom.
For nykommere som aldri har prøvd denne teknikken, kan det føles overveldende.
Men med litt øvelse vil du få tak i Lightroom-fargegradering på kort tid. Og du vil kunne gi bildene dine den Hollywood-behandlingen du aldri visste at du kunne oppnå!
Hva er fargegradering?
Mens fargeklassifisering ofte er knyttet til filmproduksjoner, gjelder det like enkelt fotografering.
Fargegradering refererer til prosessen med å endre globale attributter til et bilde for å gi det et spesifikt utseende eller preg. Det er en subjektiv, stilistisk prosess som kan involvere mange forskjellige redigeringstyper, men generelt innebærer å endre utseendet til høydepunktene, skyggene og mellomtonene på et bilde. Dette gjør at en fotograf kan skape stemning eller tone, og formidle en viss følelse til betrakteren.
I streng forstand kan eventuelle stiljusteringer til et bilde betraktes som fargevalg. Justering av HSL / fargepanelet eller justering av tonekurven er begge gyldige fargegraderingsteknikker.
Men når de fleste redaktører snakker om fargeklassifisering, henviser de til måten en bestemt fargetone brukes på skyggene, høydepunktene og mellomtonene.
En vanlig fargegraderingsteknikk i filmer, for eksempel, innebærer å gi skyggene en blågrønn farge og gjøre mellomtonene mer oransje. Dette gir filmer en mer intens, filmatisk følelse, og det samme gjelder bilder.
Fargegradering vs delt toning
Color Grading-verktøyet erstatter et verktøy som heter Split Toning, som var tilgjengelig som eget panel i Develop-modulen i tidligere versjoner av Lightroom.
Split Toning var som en betaversjon av Color Grading, ved at den lot brukerne justere fargen på skygger og høydepunkter, men ikke mellomtonene. Selv om dette absolutt var nyttig, var utelatelsen av midtredigering et frustrerende sårpunkt som dramatisk begrenset verdien av verktøyet.
Color Grading inneholder all funksjonaliteten til Split Toning - og mye mer. Faktisk vil alle bilder som ble redigert ved hjelp av Split Toning ha justeringene sine helt intakte takket være Color Grading-verktøyet.
I tillegg til midtredigering, introduserer Color Grading-verktøyet de langt mer nyttige fargehjulene i stedet for lineære glidebrytere:
Lightroom Color Grading-verktøyet: en trinnvis guide
Selv om fargevurderingsverktøyet har utrolig dybde, kan det vanskelig være å få tilgang til det og komme i gang.
Åpne Lightroom og klikk på Develop-modulen.
Åpne deretter Color Grading-panelet på høyre side, så er du klar.
Lightroom Color Grading-panelet består av tre fargehjul i midten, en linje med ikoner øverst og to glidebrytere nederst. Hvert av fargehjulene lar deg endre fargen på sitt respektive område: mellomtoner, skygger og høydepunkter.
Klikk og dra hvor som helst på et av fargehjulene, så ser du umiddelbart redigeringen som er brukt på bildet ditt. Når du drar glidebryteren, må du merke at avstanden fra sentrum justerer fargematningens fargemetning, mens glidebryteren rundt sirkelen justerer fargen.
Du kan også klikke og dra den indre sirkelen for å justere bare metningen og bruke den ytre sirkelen for å justere fargen. Glidebryteren nederst kan brukes til å endre den totale luminansen til mellomtonene, skyggene eller høydepunktene, avhengig av hvilket fargehjul du bruker.
Klikk og hold øyeikonet rett under og til høyre for et fargehjul for midlertidig å fjerne fargetonejusteringen, og slipp deretter museknappen for å aktivere justeringen på nytt. Dobbeltklikk hvor som helst i et fargehjul for å tilbakestille fargen hvis du vil starte på nytt.
Blending-glidebryteren nederst på Color Grading-panelet lar deg justere hvor mye mellomtonene, skyggene og høydepunktene blandes sammen.
Balanse-glidebryteren lar deg tilpasse den totale balansen mellom høydepunkter og skygger; verdier større enn 0 gjør høydepunktredigeringene mer markante, mens verdier mindre enn 0 øker tilstedeværelsen av skyggeendringene.
Se nøye på toppen av Color Grading-panelet, og du vil se en merkelig rad med sirkulære ikoner. Den første ser ut til å være en slags fremmed hieroglyf, mens resten ser ut som sirkler med forskjellige skyggemønstre. Disse bytter mellom de forskjellige modusene i Color Grading-panelet.
Det første ikonet, med tre små sirkler, viser alle de tre redigeringsalternativene samtidig: Høydepunkter, Midttoner og Skygger. De andre lar deg justere en enkelt parameter om gangen. Det endelige ikonet er en global justering av fargetone / metning / luminans.
Hvis du vil ha flere finjusterte justeringer, kan du klikke på et av ikonene som viser en mye større versjon av noen av de tre justeringsparametrene. Dette kan hjelpe deg med å velge justeringer med presis nøyaktighet og gi deg større kontroll over nøyaktig hvordan endringene blir implementert.
Hvordan bruke Color Grading-verktøyet for gode resultater
Når du foretar justeringer, må du huske at det ikke er noen riktig måte å bruke Color Grading-panelet på. Det er bare et annet verktøy i arsenalet ditt for å hjelpe deg med å få bildene dine til å se ut som du vil.
Når det er sagt, hvis du vil bli våt på føttene, men ikke er sikker på hvordan du skal begynne, la oss gå gjennom en fargeklassifiseringsredigering, slik at du kan se på førstehånd hvordan det kan brukes til å gi bildene dine litt ekstra slag og visuell innvirkning. .
For en scene som den ovenfor, med mye tonevariasjon, liker jeg å starte med å redigere skyggene først. I stedet for å bruke alt-i-ett-justeringsalternativet med alle tre sirkler som vises, foretrekker jeg å bruke større sirkler til å redigere hver parameter individuelt. Jeg liker den finkornede kontrollen dette gir meg.
Jeg anbefaler at du begynner med å justere glidebryteren Luminance, som vil gjøre de mørkeste delene av bildet enda mørkere når det skyves til venstre, eller lysere når det skyves til høyre. For dette eksemplet skal jeg gjøre skyggene mer punchy ved å redusere luminansen.
Klikk og dra deretter på fargehjulet for å legge til en blågrønn fargetone i skyggene. Dette vil begynne å gi bildet et mer filmisk preg. Skuddet ditt kan se litt rart ut med bare skyggene justert, men det kommer sammen etter at du har tilpasse høydepunktene og mellomtonene.
Deretter klikker du på høydepunktene og justerer glidebryteren for å gjøre de lyseste delene av bildet lysere eller mørkere. Noen foretrekker å justere lysstyrken før de gjør fargebearbeiding, men dette er opp til deg.
Når du har justert Luminance, klikker du på hjulet for å legge til litt oransje. Dette vil gjøre at de lyseste delene av bildet virkelig skiller seg ut fra de mørkeste delene av bildet, siden blågrønn og oransje er på hver sin side av fargehjulet.
På dette punktet begynner eksempelbildet å komme sammen. Den har en grittere, filmatisk følelse sammenlignet med originalen, takket være et snev av blågrønt i skyggene og oransje i høydepunktene.
Etter at høydepunktene og skyggene er redigert, gå til Midtones-hjulet for å gi bildet ditt en varmere eller kjøligere følelse generelt. I stedet for å endre utseendet til de lyseste eller mørkeste delene av bildet ditt, påvirker Midtones-hjulet alt mellom de to ytterpunktene.
Midtonejusteringer er nyttige for å gi hele bildet mer en varm eller kjølig følelse. Juster glidebryteren, og klikk og dra prikken til oransje eller rød for å gjøre bildet varmere, eller blått for å gjøre det kjøligere.
På dette punktet nærmer bildet seg ferdig, og du kan se resultatene nedenfor. Det er langt fra originalen, som føles flat og kjedelig til sammenligning.
Etter at du har redigert skyggene, høydepunktene og mellomtonene, er det på tide å tilpasse skyveknappene Blending og Balance.
Som jeg forklarte ovenfor, blanding refererer til hvor mye hver av de tre parametrene holder seg innenfor sitt eget område. Den har en standardverdi på 50, noe som resulterer i en relativt jevn fargekvalitet generelt.
Skyv Blending til venstre betyr at redigering av skygger er begrenset nesten utelukkende til mørkeste deler av skuddet, og redigeringene av høydepunktene er nesten utelukkende begrenset til letteste deler av skuddet. En balanse på 0 gjør at hver av endringene holder seg i sin egen bane og ikke påvirker resten av bildet. Og å bringe Balance-glidebryteren til høyre, vil øke hvor mye hvert tonale område overlapper hverandre. Resultatet er ofte ganske subtilt, men kan ha en merkbar innvirkning når det brukes forsiktig.
Nå, den Balansere glidebryteren bestemmer hvor mye av bildet som blir behandlet som skygger og hvor mye som blir behandlet som høydepunkter. Å flytte glidebryteren mot venstre tar de justeringene du har gjort i skyggene, og bruker dem på mer av bildet generelt. Det samme skjer med høydepunktredigeringene når du beveger glidebryteren til høyre.
Hvis du har brukt en viss fargetone på skyggene, men vil at fargen skal påvirke mer av bildet, flytter du glidebryteren Balanse til venstre. På samme måte, hvis du vil at høydepunktjusteringen skal gjelde for mer enn bare de lyseste delene, justerer du Balanse-glidebryteren til høyre.
Tips og triks for Lightroom fargegradering
Nøkkelen til fargegradering er å huske at det ikke er noen magisk løsning. Ikke tenk på fargeklassifisering som et søk etter den rette måten å justere bildet på, men som en døråpning til uendelige muligheter som kan brukes uansett hva du ønsker.
Den beste måten å lære om fargevalg er å klikke deg rundt på fargehjulene og eksperimentere på egenhånd. Lightroom er ikke-destruktivt, så du kan alltid gå tilbake til det tidligere bildet ditt. Og i mellomtiden kan du bare finne en ny måte å redigere bildene du aldri har tenkt på før.
Når det er sagt, vil disse tipsene sende deg på vei til å forbedre ferdighetene dine for fargevalg:
- Rediger bildet for å få en jevn eksponering før du bruker Lightroom Color Grading-verktøyet. Bruk Basic-panelet for justering av høydepunkter / skygger.
- Gi skyggene dine et rikere utseende ved å justere dem til å være blågrønne, blå eller lilla
- Kontrast høydepunktene med skyggene ved å gjøre dem gule, oransje eller røde
- Juster mellomtonene litt, men ikke for mye. Midttonene skal utfylle høydepunktene og skyggene, ikke konkurrere ved å skille seg ut.
- For subtile justeringer, bruk glidebryteren Blending for å kontrollere hvordan de fargede fargene dine smelter sammen
- Klikk på øyeikonet ved siden av et av fargehjulene for å veksle mellom a før og etter utsikt
Fargerangering for lysrom: konklusjon
Du bør nå ha nok til å komme i gang med Lightroom-fargegradering. Bare husk at målet her er det samme som det er med mest redigering: Du vil ende opp med et bilde du liker! Fargegradering er bare et annet verktøy du kan bruke for å få det til.
Lightroom er en ikke-destruktiv redaktør. Det betyr at du alltid kan angre endringene dine, så eksperimenter med fargeklassifisering så mye du vil. Og del gjerne din før og etter bilder i kommentarene nedenfor!