Å skyte blomster er en lidenskap for mange fotografer. Tiden tilbrakt i hagen med kameraet ditt kan bli nesten en form for meditativ praksis når du komponerer bilder omgitt av naturen. Det er ikke rart at så mange fotografer lengter etter å ta vakre blomsterbilder. Men å skyte nærbilder av blomster kan være en kostbar virksomhet. Mange opplæringsprogrammer vil fortelle deg at du trenger spesialiserte makroobjektiver, proprietære makroforlengelsesrør eller omformere for å reversere et objektiv du allerede eier. Imidlertid er bruk av nærfilter et flott alternativ.
Nærfilter er et alternativ for makrofotografering som sjelden gjør det til opplæringslisten. Mange vil fortelle deg at de forringer det endelige bildet for mye; de forårsaker forvrengning og fokusproblemer. I denne artikkelen skal jeg imidlertid gjøre det klart at disse filtrene kan gjøre deg i stand til å tenke på en mer abstrakt måte når du omfavner deres unike og ufullkomne egenskaper!
Hva er nærfilter?
Nærfiltre kan også kalles nærlinser eller makrofiltre. De er egentlig et forstørrelsesglass som skrues inn i filtertråden på forsiden av linsen.
Når du kjøper et sett med nærfilter, må du vite hvilket objektiv du skal bruke dem på. Dette er fordi du kjøper dem i henhold til filterstørrelsen på objektivet. Jeg foreslår at du velger enten en standardzoom eller en primærlinse i området 50 mm til 100 mm og kjøper filtrene dine for trådstørrelsen til det aktuelle objektivet.
Nærfilter avviker fra budsjettforlengelsesrør på en viktig måte - du mister ikke elektronisk kontroll over objektivet. Det betyr at autofokus fortsatt (omtrent) fortsatt vil fungere, og blenderåpningskontrollen i kamerainnstillingene vil fortsatt fungere. Ettersom budsjettforlengelsesrør ikke fører et elektronisk signal mellom kameraet og objektivet, må du bruke det manuelt. Av den grunn foretrekker jeg nærfilter - det gjør det enklere å endre innstillingene dine på farten!
Bildet til venstre ble skutt med bare Fujifilm 35mm f1.4-objektivet. Bildet til høyre hadde et +10 nærfilter skrudd på fronten av linsen.
Den siste tingen å vite om nærfilter er at de har forskjellige forstørrelsesstyrker - akkurat som å kjøpe et forstørrelsesglass. Jo høyere tall, jo mer vil du forstørre motivet og jo nærmere du kan komme. Alle bildene i denne artikkelen er tatt med et +10 nærfilter på et Fujifilm 35mm f1.4-objektiv (omtrent tilsvarer et 50mm-objektiv på et fullformatkamera).
Hvorfor skyte abstrakte bilder?
Abstrakte bilder kan virkelig hjelpe deg med å frigjøre deg fra de vanlige "reglene" for fotografering. Du kan begynne å tenke utenfor boksen uten å lure på om et bilde er skarpt nok overalt, eller om fargene er perfekt gjengitte.
Det er ikke å si at abstrakt fotografering er en måte å "lagre" et dårlig fotografi på. Så mye tanke og omtanke bør gå inn i et abstrakt som det ville gjort et mer tradisjonelt bilde.
Når du har lært å gi slipp på reglene, kan det hende at det å uttrykke deg gjennom farge, form og tekstur kan være avslappende. Eksperimentering med abstrakt fotografering kan gi en helt ny dimensjon til arbeidet ditt. Det kan til og med få deg til å tenke på andre typer fotografering annerledes. Du vil være mye mer forsiktig når du plasserer farger og linjer i bilder i fremtiden hvis du bruker litt tid på å lage abstrakte komposisjoner.
Tips for fotografering av blomster
Når du har fått nærfilteret skrudd på fronten av linsen, kan du dra utover for å spille. Du trenger ikke et stativ til å begynne med - støt ISO-en og prøv å holde noen nærbilder på en dag med sterkt, men overskyet lys (eller skyte i skyggen, selvfølgelig).
Få skuddet i fokus
Jeg anbefaler å slå av autofokus. Vi kommer til å jobbe med en veldig grunne dybdeskarphet, og det betyr at kameraet ofte vil låse fokuset på noe du ikke vil ha det til.
I stedet kan du bruke kroppen din til å flytte motivet inn og ut av fokus. Len deg forsiktig en brøkdel nærmere eller lenger unna, så ser du at forskjellige deler av bildene går inn og ut av fokus. Det tar litt øvelse å få tak på, men etter en stund vil det føles veldig naturlig.
Hvis du er litt ustø og sliter med å få den rette delen av bildet i fokus, kan du prøve å ta en serie med tre eller fem bilder og velge den beste senere. Du kan også bruke et stativ hvis du vil (hvis det er en veldig stille dag uten vind). Imidlertid finner jeg at et stativ ofte kan hindre kreativitet når du prøver å tenke raskt og lete etter nye og fascinerende vinkler og komposisjoner.
Velg en blenderåpning
Blenderåpningsinnstillingen du velger, kan endre hele følelsen av et bilde. Når du arbeider så nært et motiv, kan dybdeskarpheten være så tynn som noen få millimeter.
Ved å bruke en veldig lav dybdeskarphet kan du rette oppmerksomheten mot bare en del av en scene og kaste bakgrunnen og forgrunnen helt ut av fokus. Når du skyter på nært hold, betyr det imidlertid at ikke hele blomsten eller gjenstanden er i fokus. Det betyr ikke at det er en dårlig ting - bare å plukke en liten del av blomsten for å være i fokus kan være et stilistisk valg.
Det som kan være interessant, er imidlertid hvordan nærfiltrene samhandler med et vidåpent objektiv. Du begynner å få disse disete, drømmende bildene som er noe uforutsigbare. Det er nesten som en Lensbaby Velvet i noen henseender - eller muligens litt som å smøre vaselin på linsen!
Komposisjon er nøkkelen
Siden abstrakt fotografering ofte tar et motiv og deretter gjør det ugjenkjennelig, er alt du har igjen komposisjonen og fargene. Det betyr at du må begynne å tenke på hvordan du kan blande form, linjer, form, teksturer og farger for å uttrykke følelser eller fortelle historier. Du kan ikke stole på gjenkjennelige og kjente gjenstander lenger.
Det er mange komposisjonsregler der ute for å studere og praktisere. Jeg har alltid funnet det nyttig å bruke så mye tid som mulig på å se på andre menneskers kunst (både i gallerier og på nettet) og prøve å forstå hva som gjør en komposisjon behagelig. Du trenger ikke å kjenne alle reglene for komposisjon etter navn. Men å ha en følelse av hvordan elementenes plassering i rammen og fargehjulet fungerer sammen for å skape interessante komposisjoner, kan være til stor hjelp når du tar abstrakter.
Hvis du fotograferer digitalt, ikke vær redd for å ta flere bilder av samme scene og motstå motiver. Prøv å plassere hovedfokuset på forskjellige deler av bildet (inkludert uskarpe forgrunnselementer), og se hvordan forskjellige blenderinnstillinger ser ut.
Du kan også tenke på å redigere fotografiene dine etterpå for å endre fargene i bildet. Et lite skifte i farge, noe støy lagt til, eller et snev av kontrast på fokuspunktet kan virkelig endre stemningen i skuddet.
Så for en veldig liten investering (sikkert sammenlignet med resten av kamerautstyret), kan du åpne en ny verden av kunstnerisk abstrakt fotografering ved å bruke nærfilter. Også, bedre enn det, det kan skje helt i forhagen din!
Gi oss beskjed hvis du tar bilder som er inspirert av denne artikkelen - legg inn resultatene i kommentarene nedenfor!
