Et gjestepost av San Diego bryllupsfotograf, Wayne Yuan
Som heltidsfotografer som tar 30+ bryllup i året, må vi innrømme at det noen ganger er lett å falle i de samme gamle formlene når det gjelder portretter. Selv med nye stillinger kan portretter bli veldig dagligdagse hvis de samme komposisjonene og vinklene blir brukt for hvert par - vi har definitivt vært gjennom den kreative ruten hvor bildene våre ser veldig kjente ut. Gjennom årene har vi utfordret oss selv til å holde oss på toppen av spillet vårt med noen nyttige teknikker. Her er noen av våre beste tips for å holde ting friskt og unikt for hvert par.
1. Bruk en lengre linse.
Mange fotografer der ute sier at deres 50mm er et "must-have" portrettobjektiv, men det som et mellomstore objektiv tilbyr, er et veldig kjent perspektiv, noe øynene våre er vant til å se hele tiden. For å skape et mer interessant bilde, unngår vi å ta portretter i mellomklassen fordi bildene ser for vanlige ut. De fleste av våre portretter er skutt på 200 mm eller 85 mm for å skape vakker bildekomprimering som en 50 mm ikke kunne produsere. Komprimeringen vil ikke bare smigre motivene dine med mindre funksjonsforvrengning, men fotografering med lengre brennvidde vil også skape mer dramatisk uskarphet i bakgrunnen (bokeh) og bringer bakgrunnen nærmere motivet. Det kan være vanskeligere å kommunisere med motivene dine mens du skyter på 200 mm, men forskjellen vil være tydelig og vel verdt det. Vår løsning på dette problemet var å få en av oss til å kommunisere med parene våre på nært hold, mens den andre skyter på avstand.
2. Finn vinkler som ikke er øyehøyde.
Mange ganger sitter vi fast og ser hva som er rett foran oss. Det er tross alt det enkleste svaret på alt. Utfordre deg selv til å finne en annen vinkel ovenfra eller under øyenhøyde for å få et nytt perspektiv til bildet. Denne teknikken kan også brukes til å smigre motiver av forskjellige kroppstyper og høyder. På bildet nedenfor ba vi bruden om å sitte på bakken for å fokusere på ansiktet og hårpynten mens den uskarpe resten av kroppen. Det gjør et mer interessant bilde enn det typiske rette brudeportrettet.
3. Bruk blits utenfor kameraet.
Under et bryllup er ikke speedlites på kameraet, selv ikke under mottakelsen. Blits smitter sjelden en persons ansikt når den er rett på, og bildet mister dimensjonaliteten. Ved å bruke blits for å belyse motivene våre fra siden, er vi i stand til å skape både lys og skygge på motivene våre, smigre funksjonene deres og bringe et større utvalg av høydepunkter og skygger til bildet. Det hjelper oss også med å få frem detaljer i bakgrunnen for å skape et mer dramatisk landskap.
4. Overmanne solen med blits.
Å skyte midt på dagen er ingen enkel oppgave når du bruker naturlig lys. Men med noen kunstige lys kan noe så enkelt som et par speedlites redusere solens kraft og gjøre bildet mørkere for bedre eksponering. Vi bruker denne teknikken, spesielt når vi prøver å lage miljøportretter som fokuserer på landskapet. Ved hjelp av speedlites er vi i stand til å overmanne solen og undereksponere himmelen mens vi bare lyser opp motivet. For å skape denne mengden kunstig lys må vi bruke 2-4 speedlites utenfor kameraet (uten diffusor) for å generere nok lys til å overmanne solen. Å holde speedlittene nærmere motivet (til siden) hjelper også med å sette mer lys på motivet og lar oss undereksponere bakgrunnen enda mer for dramatisk effekt.
5. Finn bakgrunnslys.
Det tar tid og øvelse å trene øyet for å finne stort lys. Når du har lært hvordan du "finner lyset" i enhver situasjon, vil det hjelpe deg med å mestre å ta fantastiske portretter. Belysning er tross alt essensen av fotografiske bilder. Enten du bruker solen, et vindu eller en vanlig lyspære, kan disse lyskildene brukes til å skape vakkert kantlys (altså hårlys, kantlys) når lyskilden er plassert bak motivet. Effekten som felglys skaper, kan forbedre dimensjonen til bildet ditt ved å skille motivet fra bakgrunnen, skissere og fokusere på motivet.
6. Se etter silhuetter og refleksjoner.
Å lære å se etter reflekterende overflater og silhuettmuligheter vil forbedre bildene dine både visuelt og i dybden. For silhuetter er det viktig å finne en sterk lyskilde og plassere den bak paret ditt. dette kan være alt fra himmelen til et vindu eller til og med et lysflekk på en vegg. For refleksjoner, prøv å være kreativ med de forskjellige typer reflekterende overflater; noen ganger er de beste refleksjonene funnet på uventede steder som gulv, glass, sølepytter og granittvegger.
7. Skyt gjennom gjenstander.
Når gjenstander er i vår vei, liker vi å bruke dem til vår fordel. Faktisk prøver vi mange ganger med vilje å finne elementer å plassere i forgrunnen til vårt bilde. Å lære å finne hull mellom tregrener, abstrakte gjenstander eller til og med vanlige husholdningsartikler er enkle, hverdagslige ting som vil bidra til å forbedre bildene dine ved å bringe et interessant, og noen ganger fargerikt, element til komposisjonen din. Å bruke et lengre objektiv vil bidra til å uskarpe forgrunnsobjektene for å ramme motivene på en mer intim måte.
8. Bruk solen som lyskilde.
Det er ikke uvanlig at fotografer unngår å skyte i solen og løpe for den åpne skyggen for en lettere og jevn eksponering. Vi dekket bakbelysning tidligere som en løsning for å skyte i harde solbelyste situasjoner. Men sollys kan også brukes som et direkte søkelys på motivet ditt. Ved å eksponere for områdene som er i direkte kontakt med solen, vil bakgrunnen og de omkringliggende skyggene bli mørkere dramatisk og trekke fokus og lys til motivene dine. Bruk av denne teknikken i forskjellige belysningssituasjoner vil skape varierende visuelle effekter.
9. Bruk videolys til nattportretter.
Videolys er veldig nyttige når ingen lyskilde er tilgjengelig for å lyse opp motivet ditt i mørke situasjoner. Det flotte med videolys er at de er en konstant lyskilde, slik at du kan se hvordan bildet vil se ut i kameraet. Vi bruker LED-videolys, som gir oss nok strøm til å vare i over 2 timer. De er et flott alternativ til speedlites for situasjoner med lite lys og er raskere å justere for mørke situasjoner.
10. Bruk geler på speedlites.
Hvis du legger til CTO (oransje) eller CTB (blå) geler i speedlites, endres stemningen i bildet ditt. Noen ganger skyter du i et miljø som er overskyet og veldig blått, ved å legge til en CTB-gel, vil det varme opp hele miljøet hvis du justerer hvitbalansen riktig. CTO-geler kan også brukes til å etterligne sollys.
For flere eksempler på hvordan du tar flotte bilder, sjekk ut nettstedet vårt: San Diego Wedding Photographer - Wayne Yuan
Wayne og Angela er fotografer / eiere av Wayne Yuan Photography. De bor i San Diego og New York-området, men skyter bryllup over hele verden.
Bli med på Facebook Fanpage | Spør et spørsmål
