Jeg startet nylig et prosjekt med å lage svart-hvitt-bilder for en kommende utstilling på et kunstgalleri. Bildene er tatt, nå er det eneste spørsmålet som gjenstår hvordan jeg vil håndtere etterbehandlingen. I år tidligere har jeg stolt på Lightroom og også Nik Silver Efex (ja husk det programmet). Jeg har imidlertid funnet ut at de svarte og hvite konverteringene og utseendet som ble opprettet av Nik Collection, begynner å bli litt datert.
Det var veldig trendy for noen år siden å behandle i Silver Efex, men nå som Google ikke lenger oppdaterer programmet, synes jeg at forhåndsinnstillingene ikke fungerer like bra for å skape utseende som appellerer til dagens kunstkjøpere.
Merk: Nik Collection ble solgt til DxO som vil fortsette utviklingen. I skrivende stund er det fortsatt gratis, men nye versjoner eller oppgraderinger vil trolig medføre en kostnad.
Ett av bildene i samlingen. Jeg brukte Lightroom for noen innledende justeringer, og brukte deretter Luminar som et plugin for å fullføre redigeringen.
Så jeg bestemte meg for å behandle bildene mine ved hjelp av Luminar av Macphun. Jeg var allerede kjent med programmet og det brukervennlige grensesnittet, så jeg trodde jeg ville presse meg selv litt lenger og redigere disse bildene spesielt for å behandle svart-hvitt.
Forhåndsinnstilt sort / hvitt arbeidsområde
En av de første tingene du må være oppmerksom på er at Luminar tilbyr et svart-hvitt-spesifikt arbeidsområde. Ved å klikke på arbeidsområdet-fanen, vil du få opp en rekke verktøy som vil hjelpe deg med å behandle for svart-hvitt-konverteringer.
Arbeidsområdet inkluderer noen filtre som fargefiltre, eksponering / kontrast, høydepunkter / skygger, samt klarhet / detalj og noen få andre. Curves-filteret er pent konstruert ved at du kan justere RGB så vel som de separate fargene med bare et enkelt museklikk.
I dette bildet kan du se at jeg har satt arbeidsområdet til svart-hvitt for konvertering i svart-hvitt.
Jeg var også i stand til å legge til flere filtre i listen og fjerne andre raskt og enkelt. For de fleste av bildene mine pleier jeg ikke å bruke teksturer, så jeg fjernet dette filteret fra arbeidsområdet. Hvis jeg skulle behandle et nytt sett med bilder, kan jeg bruke dette filteret, men foreløpig var det lettere å fjerne det. Du vil merke at når du begynner å legge til eller fjerne filtre, blir arbeidsområdet et tilpasset oppsett.
Lag ditt tilpassede arbeidsområde
En av funksjonene jeg liker med Luminar er det faktum at jeg kan lage et tilpasset arbeidsområde. Jeg er fremdeles i ferd med å tilpasse de svarte og hvite filtrene mine, slik at jeg raskt og enkelt kan velge et bestemt arbeidsområde jeg skal starte med. En som vil tilby meg filtrene jeg trenger for enkle svart-hvitt-konverteringer som tar sikte på en rekke forskjellige utseende. For eksempel kan jeg lage arbeidsområder for grungy svart-hvitt-konverteringer, så vel som de som vil etterligne vintage-utseende.
Så jeg la til filtre i arbeidsområdet og laget et tilpasset sett for behandling etter min smak. Filtre jeg fjernet; Teksturoverlegg, korn, myk glød, kurver og vinjett. Jeg la til filteret Avansert kontrast. Du kan også skjule noen av filtrene du ikke jobber for øyeblikket ved å klikke på det lille trekantikonet til venstre for filternavnet. Det vil gi deg mer arbeidsområde og mindre behov for å bla opp og ned i filterpanelet.
Justeringsbørster
Luminar tilbyr også brukerne muligheten til å foreta spesifikke lokale justeringer med verktøyene Brush and Radial Mask. For ett bestemt bilde brukte jeg penselen til å male i justeringene mine til bare bestemte deler av bildet. Penselverktøyet lager en maske der du kan bruke redigeringer på bildet ditt selektivt.
Les mer om denne teknikken her: Hvordan bruke filtermasker i Luminar for kraftige lokale justeringer
Her kan du se hvordan jeg bare bruker Highlight / Shadow-filteret til et valgt område ved hjelp av penselen og en filtermaske.
Arbeidsflyt
Så uten videre, vil jeg ta deg gjennom trinnene jeg brukte for å redigere dette bildet. Som du vil se, er Luminar et veldig raskt og enkelt å bruke program som lar deg redigere arbeidet ditt i løpet av noen få øyeblikk.
Trinn 1 - Forhåndsinnstillinger
Jeg begynner alltid med å se bildene mine i forhåndsinnstillingene. Hvem vet, en av dem kan bare fungere, og så er jobben min ferdig. Luminar har disse enorme forhåndsvisningene av hver forhåndsinnstilling nederst på skjermen, jeg synes de er veldig nyttige. Denne heter "Bloody Mary". Jeg liker fargetone det inkluderer, men for denne kommende utstillingen passer den ikke med resten av bildene, så jeg må lagre denne effekten til senere.
Trinn 2 - Svart-hvitt arbeidsområde
Deretter valgte jeg svart-hvitt-arbeidsområdet og begynte deretter å justere de svarte og hvite punktene. Jeg liker å sørge for at hvert av bildene mine inneholder hele spekteret av toner, helt fra ren hvit til ren svart. Dette er alltid et av mine første skritt. Jeg sørger for at histogrammet mitt berører både venstre og høyre kant. Dette trinnet er veldig viktig, da det gir utskriftene mine mye dybde.
Før du justerer glidebryterne i sort / hvitt. Legg merke til mangelen på kontrast i bildet.
Etter justering av svart-hvitt-pekeskjermene. Dette setter ren svart og ren hvit i bildet og gir kontrast.
Trinn 3 - Fargefiltre
Mitt neste trinn var å leke med fargefiltre og glidebrytere og se hvordan de ville påvirke utseendet på bildet. Noen ganger gjør bruk av et filter en bestemt del av bildet. For dette skuddet vil jeg understreke lysbåndene som spilte over trestammen.
For å gjøre dette, klikk på “Rediger” ved siden av de fargede sirklene, og deretter på kategorien Luminans (lysstyrke). Det gjør at du kan justere tonene i hver farge individuelt. Spill med dem hver for å se hvordan de påvirker bildet ditt.
I dette bildet, hvis jeg beveger den røde glidebryteren helt til venstre, vil du se at tonene på fjellet blir betydelig mørkere. Mens du skyver glidebryteren til venstre, blir lys til denne delen av skuddet.
Før du justerer fargebryterne.
Rød glidebryter til venstre mørkner alle toner i bildet som er røde.
Rød skyveknapp til høyre lyser rødt og mørkgjør motsatte farger.
Trinn 4 - Struktur
Jeg ønsket at dette bildet skulle være mye mer skittent og definert, så jeg justerte også strukturfilteret. Teksturen i barken er viktig for effekten av lyset på kofferten. Strukturglideren bidrar til å understreke dette.
Disse to bildene viser effekten Struktur har på dette bildet. I dette første bildet har jeg med vilje flyttet glidebryteren helt til venstre slik at du kan se effekten. Det andre skuddet viser glidebryteren flyttet lenger mot høyre. Ryggen på barken blir mye mer definert når jeg spilte med denne glidebryteren.
Structure Slider trukket helt til venstre.
Endelig nedtonet Structure Slider.
Trinn 5 - Delt toning
For denne bildeserien parrer jeg urbane bilder med naturbilder. Alle naturbildene ble imidlertid tatt et sted i byen Toronto. Bildene vil også inneholde et lite hint av blått. Jeg elsker den tonen når den skrives ut på teksturert kunstpapir. Jeg liker også å pare dette hintet av blått med en litt grå / blå matt når jeg rammer inn bildene til galleriutstillingen. Det er et subtilt unikt utseende.
Du kan se her, jeg har overdrevet metningen for å avgjøre om jeg likte fargen. Så når jeg hadde fargetone jeg likte, tonet jeg fargene ned for å legge til et subtilt snev av blått til det svarte og hvite bildet. Jeg justerte også balansen slik at tonen i blått vil vises mer i skyggene enn i høydepunktene.
Overdrevet Split Toning Filter for å bedømme fargen.
Endelige Split Toning-innstillinger og utseende.
Trinn 6 - Endelige justeringer
Til slutt la jeg til et Advanced Contrast-filter. Jeg ønsket å gi detaljene i bildet litt slag, og denne glidebryteren fungerte vakkert på dette bildet. Du kan leke med høydepunktene, mellomtonene og skyggene hver for seg. Etter litt justering flyttet jeg høydepunktglidebryteren lenger mot høyre og justerte effekten av kontrasten på trebarken.
Avansert kontrastfilter slått av.
Avansert kontrastfilter lagt til.
Konklusjon
Vel, det er det, folkens. Redigeringen var veldig rask og enkel. Bildet er komplett for nå. Jeg liker alltid å forlate arbeidet mitt i noen dager og så komme tilbake for å se bildet igjen. Et sett med friske øyne hjelper alltid med å finjustere detaljene.
Til slutt har Luminar vist seg å være et veldig raskt og brukervennlig verktøy for å fullføre svart-hvitt-konverteringer. Det gir samme allsidighet og kreative muligheter som andre programmer og er virkelig en kraftig applikasjon.
Før og etter sammenligning. Du kan bruke den praktiske glidebryteren før / etter for å se alle endringene du har gjort i bildet ditt. Bare klikk på det lille ikonet øverst som ser ut som en åpen bok, og flytt glidebryteren over bildet ditt for å se effektene.
Før og etter bilde, side om side.
Jeg liker det faktum at jeg kan bruke det som både et frittstående produkt og en plug-in for Lightroom. Grensesnittet er absolutt lettere å navigere enn andre programmer, og jeg liker å jobbe i Luminar. Det sier absolutt noe da jeg ikke er typen som liker å rote med etterbehandling.
Ansvarsfraskrivelse: Macphun er en dPS-reklamepartner.