Hvis du ønsker å gjøre nydelig solnedgangsfotografering, har du kommet til rett sted.
For i denne artikkelen skal jeg dele 11 enkle tips som umiddelbart forbedrer solnedgangsbildene dine.
Spesielt skal jeg forklare:
- Hvordan fange vakre solnedgangstoner, konsekvent
- Hvordan lage balanserte, pro-level solnedgangskomposisjoner
- Den beste typen vær for solnedgangsbilder
- Mye mer!
Klar til å bli en fotomester i solnedgangen?
La oss dykke rett inn.
1. Planlegg fremover for de beste bildene
Mens du noen ganger kan ta vakre solnedgangsbilder uten forutseende …
… de beste skuddene kommer vanligvis fra ekte planlegging.
Så bruk ut steder som kan være bra for solnedganger dagen eller to før du skyter. Se etter interessante steder - steder hvor du kan fotografere solen helt ned til horisonten, og hvor det vil være muligheter for bilder som inkluderer forgrunnselementer og silhuetter.
Solnedganger tar bare noen få minutter, og det er derfor du vil tenke på disse elementene før solnedgangen begynner. Ellers kan du gå glipp av de beste skuddene.
Finn ut når solen skal gå ned, og kom deretter til minst en halv time på forhånd. Det er ofte i ledelsen opp til en solnedgang at den virkelige magien skjer.
Og hold øye med været. Det er en rekke forskjellige typer solnedganger som produserer en rekke forskjellige typer lys og mønstre på himmelen. Ikke bare dra ut på klare dager, for mens disse kan produsere noen fantastiske farger, er det vanligvis dagene med skyer når den virkelige handlingen skjer.
(Også støv og røyk i luften kan også gi fantastiske resultater.)
Vurder hvilket utstyr du trenger. Ta et stativ, linser med en rekke brennvidder og ekstra batterier.
På den måten, når himmelen blir vakker, vil du være klar!
2. Skyte på en rekke brennvidder
De fleste solnedganger er fotografert med vidvinkellinser, og disse brennviddene kan lage vakre bilder. En linse i 10-30 mm-området gir deg fantastiske bilder av solnedgangsscenen.
Men hvis du vil at selve solen skal være et hovedtrekk ved bildet, må du zoome inn. Solen er bare en halv grad over, så når du skyter med vidvinkelobjektiv, vil solen være liten i rammen; hvis du vil fremheve solen, må du zoome inn med et 200 mm objektiv eller lenger.
(Dette vil igjen øke behovet for et stativ!)
Vær også veldig oppmerksom på øyesikkerhetsproblemer: å se på solen er alltid farlig. Og det er jevnt mer farlig når du ser på den gjennom et teleobjektiv. Så hvis du inkluderer solen i komposisjonen din, må du aldri se gjennom kameraets optiske søker. I stedet bruker du Live View for å kontrollere komposisjonen og eksponeringen på LCD-skjermen.
(Hvis du bruker et speilløst kamera, vil dette ikke være noe problem. Du kan trygt se på solen gjennom den elektroniske søkeren.)
3. Bruk tredjedelsregelen for å forbedre komposisjonene dine ved solnedgangsfotografering
Tredjedelsregelen sier at du skal plassere nøkkelelementer i scenen din a tredje gang inn i rammen.
Så i stedet for å sette horisonten i midten av komposisjonen, legg den mot toppen eller bunnen, slik:
Ser du hvordan horisonten er en tredjedel av veien opp fra bunnen? Det er hva tredjedelsregelen antyder.
Og det handler ikke bare om horisonter. Du kan også bruke tredjedelsregelen til å plassere solen, forgrunnselementene, bakgrunnselementene, du heter det.
Selvfølgelig er tredjedelsregelen ikke et krav. Og du kan bryte tredjedelsregelen for fantastiske resultater i visse situasjoner.
Men generelt er tredjedelsregelen et flott utgangspunkt - så med mindre du har en god grunn til å gjøre noe annet, anbefaler jeg deg å følge den!
4. Eksperimenter med forskjellige eksponeringer (for å oppnå et magisk resultat)
Første ting først:
Når du gjør solnedgangsfotografering, bør du alltid skyte med halvautomatisk eller manuell modus. Ikke la kameraet diktere innstillingene dine for deg (med andre ord: gå av Auto-modus med en gang!).
Så før du starter en solnedgang, må du bytte kameraet til blenderprioritetsmodus, lukkerprioritetsmodus eller manuell modus.
Og ikke bare ta ett skudd på en eksponering. Ta i stedet en rekke bilder ved forskjellige eksponeringer.
Så mens du kan prøve en "standard" eksponering basert på kameraets anbefaling …
… ikke vær redd for å undereksponere ved å øke lukkerhastigheten eller utvide blenderåpningen. Og ikke vær redd for å overeksponere ved å gjøre det motsatte.
Det flotte med solnedganger er at det ikke er noen “riktig” eksponering. Du kan få fantastiske resultater med undereksponering og overeksponering; nøkkelen er å eksperimentere.
(Personlig pleier jeg å starte med en relativt rask lukkerhastighet, og deretter jobbe meg langsomt ned til lavere lukkerhastigheter for lysere og lysere bilder.)
5. Brakett ofte
I forrige tips snakket jeg om å eksperimentere med forskjellige eksponeringer.
Men visste du at det er en teknikk, kalt parentes, som veileder deg i eksponeringseksperimenteringen din?
Slik fungerer det:
Først tar du et bilde ved hjelp av kameraets foreslåtte innstillinger.
Juster deretter innstillingene (enten manuelt eller via eksponeringskompensasjon) for å undereksponere bildet litt, og deretter for å overeksponere bildet litt.
Så hvis kameraet ditt sier å skyte på f / 8, vil du ta ditt første skudd på f / 8, som anbefalt. Men ditt andre skudd ville være på f / 5.6, og ditt tredje skudd ville være på f / 11.
På den måten vil du ende opp med et “standard” skudd, et mørkere skudd og et lysere skudd, som alle gir deg forskjellige farger og effekter.
Det er en god måte å veilede eksperimentene dine på, og det er også en god måte å lage "forsikrings" -bilder - slik at du, hvis du overeksponerer standardbildet ved en ulykke, fortsatt har en mørkere fil på minnekortet.
Gir mening?
6. Auto Exposure Lock er din venn
Bracketing kan være veldig gøy, men det tar også tid - og det er ikke den mest presise måten å skape et godt eksponert bilde på.
Det er her Auto Exposure Lock (AEL) er nyttig.
Å bruke AEL er enkelt. Først peker du kameraet mot det området du vil ha perfekt eksponering, for eksempel en vakker forgrunnsfunksjon.
Lås deretter eksponeringen.
Til slutt omrammer du bildet (mens du holder på eksponeringslåsen).
I utgangspunktet lar det deg bestemme eksponeringen uten interferens fra den ultra-lyse solnedgangen, som kan forårsake kaos på kameraets måler.
Vær også oppmerksom på at du kan bruke Auto Exposure Lock til å lage vakre silhuetter; det er bare å rette kameraet mot den lyseste delen av himmelen, låse eksponeringen og deretter omforme med et motiv i forgrunnen. Resultatet vil se slik ut:
Kult, ikke sant?
7. For å få de beste fargene, gå av automatisk hvitbalanse
Hvitbalanseinnstillingen justerer temperatur av fargene i scenen din.
Så avhengig av hvitbalansen, vil du ende opp med en kjøligere (blåere) bilde eller en varmere (rødere) bilde.
Når hvitbalansen er satt til Auto, vil kameraet automatisk håndtere fargetemperaturen. Og selv om dette noen ganger kan fungere, gir det ofte underordnede resultater - der du mister de varme gyldne fargene i solnedgangen.
Så i stedet for å bruke automatisk hvitbalanse, bytter du kameraet til forhåndsinnstillingene Cloudy eller Shade, som vil varme opp tingene litt.
Alternativt, hvis du skyter en solnedgang og du gjøre Hvis du vil ha et kjøligere, humørfylt skudd, kan du eksperimentere med andre hvitbalanseinnstillinger, for eksempel glødelampe.
En ting til:
Hvis du skyter i RAW, er det sant at du alltid kan justere hvitbalansen under etterbehandling. Dette er imidlertid ofte ganske upraktisk; når alt kommer til alt, hvor mye tid vil du bruke på å justere hvitbalansen foran datamaskinen?
Derfor er det verdt å få hvitbalansen riktig i kameraet.
8. Ta alltid med et stativ for de skarpeste resultatene
Hvis du skyter med lengre lukkerhastigheter, for eksempel 1/60 eller lenger, lager et stativ et enorm forskjell.
Det holder kameraet stabilt - slik at filene dine forblir skarpe.
Når du er ute og tar solnedgangsfotografering, trenger du ikke det start skytingen med et stativ, fordi minuttene som fører opp til en solnedgang gir rikelig med lys.
Men når solen synker i horisonten, vil et stativ bli mer og mer nødvendig. (Og når solen er borte, vil et stativ være helt essensielt.)
Merk at du kanskje vil bruke et stativ for hele fotograferingen din, spesielt hvis du planlegger å fange lange eksponeringer som har vann i bevegelse, som denne:
Hva om du ikke har stativ? Eller glemmer du å ta med en?
I slike tilfeller anbefaler jeg at du stabiliserer kameraet mot en gjenstand. Du kan sette den på panseret på en bil, eller du kan bare sette den på bakken; hva som helst lar deg minimere bevegelse så mye som mulig.
9. Ikke vær redd for å fokusere manuelt
Vi elsker alle autofokus - men noen ganger, når du tar bilder under ekstreme lysforhold, får autofokus ikke jobben gjort. Objektivet ditt vil jakte rundt, og skuddet havner ute av fokus.
Det er der manuell fokus kommer godt med.
Nå støtter ikke alle linser manuell fokus. Noen kun tillat autofokusering, i så fall har du ikke lykke til.
Men mange linser lar deg fokusere manuelt (og du kan vanligvis aktivere manuell fokus ved å skyve AF / MF-bryteren på objektivrøret til MF).
Så når objektivet ditt begynner å jakte, ikke bekymre deg; Bare bytt til manuell fokus og fortsett å skyte!
10. Skyt mer enn bare solnedgangen
Her er en av de mange fantastiske tingene ved solnedganger:
De skaper ikke bare fantastiske farger på himmelen; de kaster også et vakkert gyldent lys som er flott for andre typer fotografering!
Så når solnedgangen skrider frem, hold øye med andre fotografiske muligheter rundt deg. For eksempel kan du ta portrett-, liggende- eller makrobilder. I lys av den nedgående solen, vil det hele bli fantastisk!
11. Fortsett å skyte (selv etter at solen er borte)
En solnedgang endres stadig over tid - noe som betyr at hvert ekstra minutt er en mulighet for et annet skudd.
Så ikke ta noen bilder og kaller det en kveld. I stedet må du holde deg og fotografere solen når den går ned. Du kan fortsette å fange den samme komposisjonen, eller du kan teste ut forskjellige komposisjoner; nøkkelen er å holde kameraet utenfor og fingeren på lukkerknappen.
Sørg også for å fange opp forskjellige eksponeringer (parentes!) Og vurder å jobbe med forskjellige brennvidder, som jeg har diskutert ovenfor.
Og endelig:
Ikke pakk sammen når solen er borte. Perioden etter solen har forsvunnet - kalt den blå timen - kan også være bra for fotografering takket være vakre farger og eterisk lys. Så hvis du fortsatt har energi, fortsett å finne komposisjoner til fargene har forsvunnet helt fra horisonten.
Tips om solnedgangsfotografering: konklusjon
Nå som du kjenner disse tipsene, er du godt på vei til å ta noen fantastiske solnedgangsfotografering.
Så neste gang solen begynner å bli lav på himmelen …
… ta tak i kameraet og hodet utenfor!
Fantastiske bilder venter.
Nå over til deg:
Hvilke av disse tipsene om solnedgangsfotografering er din favoritt? Skal du bruke noen av dem neste gang du fotograferer en solnedgang? Del dine tanker (og bilder fra solnedgangen) i kommentarene nedenfor!