Du er sannsynligvis vant til å se perfekte familiebilder på Pinterest. Tross alt elsker fotografer å vise sitt beste arbeid. Men du lærer mye mer av å se en hel familie-fotosession i stedet for bare ett perfekt bilde.
Så i dag gir jeg deg et innblikk i en av mine tradisjonelle familiefotosessioner. Jeg vil fortelle deg hvilket utstyr jeg brukte, tankeprosessene mine under opptaket, hvor mange bilder det tok for å få en keeper, og hvordan feilene dine kan hjelpe deg med å utvikle deg som fotograf.
Jeg skal vise deg det gode, det dårlige og bildene jeg ikke engang lot familien se.

Jeg elsker bilder som dette med gyldent bakgrunnslys i idylliske scener. Men virkeligheten er at for hvert ‘perfekte’ bilde som dette er det dusinvis (om ikke hundrevis) som ikke ser så bra ut.
Utstyr
Til denne familiebildesessionen brukte jeg en Nikon D7100. For de fleste av bildene var objektivet mitt 18-70mm f / 3.5-4.5, selv om noen få ble tatt med et 70-300mm f / 4.0-5.6-objektiv. Jeg bestemte meg for å skyte i RAW og JPEG.webp, men behandlet bare RAW-filene ved hjelp av Lightroom.

Lightroom er mitt favoritt etterbehandlingsprogram. Jeg hadde 982 bilder fra denne økten. For å begrense dem, markerer jeg bildene som skiller seg ut for meg, og fremhever deretter de endelige keeperne i gult.
Økten
Denne økten er fra mine tidligere dager som familiefotograf. Jeg valgte det fordi det var mye jeg ikke hadde lært ennå, og jeg vil heller vise deg en tøff økt fordi det vil hjelpe deg mye mer.
Det var et spedbarn, og de fleste barna var under fem år. Heldigvis hadde jeg mye erfaring med å fotografere små barn etter å ha vært skolefotograf i et par år.
Målet var å få en rekke bilder av familien, søsken og individuelle barn.

Dette bildet er rett ut av kameraet (SOOC) og er typisk for bildene jeg endte med. Det kan være veldig utfordrende å få en familie på seks til å se på kameraet og smile samtidig. En eller to barn ser alltid bort eller smiler ikke. Uunngåelig ender moren og faren opp med å se på barna i stedet for kameraet. Du må lære å fange oppmerksomheten deres.

Slik ser bildene ut etter redigering med Lightroom. Det tok 70 bilder for å få denne. Jeg var motløs, men det lærte meg at jeg trengte å bli bedre til å samhandle med grupper.

Dette bildet er SOOC. Det kan være veldig tøft å få fire søsken (en av dem et spedbarn) til å se på kameraet og smile samtidig. Det hjelper å ha en forelder eller assistent som står rett bak deg for å få oppmerksomheten deres. Den personen skal være leken og dum for å engasjere barna. Dette er langt bedre enn å ha voksne til side som roper på barna å "se her!"

Dette er et fint bilde etter redigering med Lightroom. Det tok 33 dårlige bilder for å få denne gode.

Noen ganger må du la små barn få tullet ut av dem. Hvorfor skulle ikke en fotosession være morsom for dem? Men vær forsiktig. Noen ganger lar de være dumme, slipper løs for mye galskap. Ærlig talt, jeg tror de var mye lykkeligere på dette punktet.

Nå kan du se at de fleste av bildene mine var undereksponert. Jeg måtte lysne dem mye i Lightroom. Nå bruker jeg en kombinasjon av blenderprioritet og eksponeringskompensasjon. Jeg sikter mot den lyseste eksponeringen jeg kan uten å overeksponere den. Dem kan jeg gjøre endelige justeringer i Lightroom.

Dette endelige bildet (redigert i Lightroom) har en ganske avslappet følelse. Jeg ser ikke alltid etter stillhet og perfekt holdning på et bilde.

Jeg syntes det var mye lettere å jobbe med hvert barn individuelt. Jeg kunne få kontakt med hver av dem og provosere fine uttrykk. Som gruppe er det vanskelig å engasjere dem alle samtidig.

SOOC. Vanligvis sitter spedbarn ikke veldig bra alene, spesielt ikke når de sitter på høyballer. Jeg har alltid en forelder som sitter i nærheten for å stabilisere dem. De trekker armen i noen sekunder mens jeg tar bilder.

Når de er i godt humør, er det så gøy å få et spedbarn til å smile.

Spedbarn og småbarn kan være veldig tøffe å fotografere når de er i dårlig humør. De trenger mye snacks (men ikke bestikkelser) og tid til å være seg selv mellom bildene.
Denne fotosessionen skal lære deg verdien av å være oppmerksom på eksponeringen din for øyeblikket. Se på histogrammet ditt og bruk eksponeringskompensasjon for å gjøre justeringer.
Øv på å engasjere barn og små grupper av mennesker slik at du kan gjøre det uanstrengt på fotosessioner.
Ikke bekymre deg for at det kan ta deg 10-20 bilder å få en som er verdt å beholde. Det er ganske normalt for mange fotografer.
En ting jeg ikke hadde lært på dette stadiet var den kreative kraften til vinkler. Vinkler og oppriktige øyeblikk er nå den viktigste delen av min tilnærming til familiefotosamlinger. Den kreative bruken av vinkler i kombinasjon med oppriktige øyeblikk bidrar til å gjøre hvert bilde mer unikt og personlig.
Oppriktig øyeblikk
Mens jeg hadde en god del fotograferingopplevelse på dette tidspunktet (årbok, flere bryllup, skolebilder og noen familier), hadde jeg absolutt ikke utviklet min egen visjon eller stil. Men denne økten var en del av den utviklingen.
Jeg deler disse oppriktige bildene med deg fordi det var bilder som disse som hjalp meg med å utvikle meg som fotograf og gjorde meg til den jeg er i dag.

Dette bildet ble tatt helt i begynnelsen på vei ut til solsikkefeltet. Du kan ta ærlige bilder i begynnelsen av økten som en måte å varme opp og få alle vant til kameraet.

Dette var et stille øyeblikk før økten begynte. Jeg elsker det myke lyset i ansiktet til moren.

Dette er et ganske godt eksempel på å la spedbarn og småbarn utforske under økten. De er nysgjerrige på verden rundt seg. Så la dem utforske, så vil du sannsynligvis lage flotte bilder.

Det siste stedet vi tok et familiebilde var utenfor en stor låve. Jentene lekte med låvekattene, og jeg kunne ikke motstå noen få bilder (selv om jeg følte at jobben min var å fokusere på poserte bilder). Kameraet mitt fokuserte feil, så dette bildet er uskarpt. Men det er noe så uvurderlig for øyeblikket at jeg anser dette bildet uansett verdt å beholde. Jeg synes faktisk noe nostalgisk med feilfokusering. Det ser ikke så ille ut som et lite trykk eller på en liten skjerm. Men jeg ville ikke gi dette til familien eller legge det i porteføljen min.

Dette bildet av familien som gikk sammen, ble tatt da vi flyttet fra det ene stedet til det andre. I disse dager planlegger jeg en krets for økter og tar ærlige bilder mellom steder.

Dette oppriktige øyeblikket kom etter noen få bilder med moren og hennes lille.
Siste tanker
Hvis du er i en tidlig fase av å være familiefotograf, må du ikke føle deg dårlig hvis du ikke har slått deg til ennå. Fortsett å holde ut gjennom de tøffe øyeblikkene, og du vil vokse. De sjeldne bildene som får hjertet til å hoppe over, er ledetråder til hvem du blir fotograf. Forfølg flere av dem, men forstå at du også trenger å forfølge mange andre ting fordi du aldri vet hva som får hjertet til å hoppe over et slag.

Jeg lagret dette bildet sist fordi det var et av øyeblikkene som forandret meg for alltid som fotograf. Mens jeg fotograferte moren og lillesøsteren, så jeg over og så storesøsteren danse på stien. For meg var det essensen av barndommen. Det tok meg ikke 70 forsøk å få dette skuddet. Rett etter at jeg tok dette bildet sluttet hun faktisk å danse og stilte. Den dag i dag er dans en del av mange fotosessioner.
Hva annet gjør du Trenger å vite?
Jeg er glad for å dele noe om denne familiefotosessionen med deg. Gi meg beskjed i kommentarene hva som kan være nyttig for deg.