Lysmaleri del to - Photoshop

Innholdsfortegnelse:

Anonim

I Del en av opplæringen for lysmaling Jeg gikk gjennom hvordan jeg gjør fotograferingsdelen: utstyr, kamerainnstillinger, oppsett, belysning, potensielle fallgruver og trinnvis instruksjon om hvordan du tar bilder med lysmaling. I denne artikkelen del to skal vi se på hvordan du kan kombinere flere eksponeringer i Photoshop.

HVA DU LÆRER I DENNE VEILEDNINGEN

  • hvordan du lager en stor lagdelt fil av alle bildene dine
  • hvilke laginnstillinger du skal bruke for å "slå på lysene" for hvert bilde som er lagt til
  • hvordan bli kvitt uønskede områder av hvert bilde
  • hvordan du enkelt kan "dimme lysene" på bilder som var for lyse
  • lagre det endelige kombinerte bildet som et mesterverk

Det er overraskende raskt og enkelt å kombinere bilder i Photoshop

Hva du trenger for å gjøre dette:

  • en serie bilder av samme emne, skutt med samme synsvinkel (du flyttet ikke stativet), med hvert bilde opplyst litt annerledes
  • Photoshop (CS eller Elements) eller en annen fotoredigerer som bruker lag
  • en grunnleggende kunnskap om hvordan du bruker lag, bland modus og maskering i bildeditoren din
  • en datamaskin med godt minne og hastighet - Å lage dokumenter i flere lag kan noen ganger redusere datamaskinen din hvis du har en gammel prosessor, ikke nok RAM (legg så mye inn som datamaskinen din holder, jeg har 6 GB og vil ha mer, men jeg er maks på min 6 år gamle MacBookPro ) eller harddisken din er for full (du vil at harddisken aldri skal gå over 75% full maks, ellers vil den havne).

Merk: hvis datamaskinen din er treg, trenger du kanskje ikke en ny: bare oppgrader RAM-en og få en større harddisk eller tøm en haug med ting og se om det hjelper.

TRINN EN ÅPNE FILENE SOM LAG

Hvis du bruker Adobe Lightroom, kan du åpne originale filer direkte fra Lightroom til Photoshop (uansett hvor jeg nevner Photoshop, kan du bruke CS, Elements eller din vanlige redaktør som har lagmuligheter). Jeg finner imidlertid ut at hvis du skyter Raw som åpner 12 eller flere Raw-filer i Photoshop, har det en tendens til å mase det ned. Så i dette tilfellet har jeg eksportert JPG.webp-filer først og deretter åpnet dem til Photoshop. Følg disse trinnene direkte hvis du åpner fra Lightroom:

  • velg alle bildene av scenen din slik at de blir uthevet
  • Høyreklikk på en av miniatyrbildene
  • fra hurtigmenyen velger "Rediger i" og deretter "Åpne som lag i Photoshop" som vist nedenfor i figur # 1

Figur 1

Hvis du bruker Photoshop, vil du følge nesten de samme trinnene ved hjelp av Bridge (eller mini-nettleseren der du kan se miniatyrbildene)

  • velg alle bildene av scenen din slik at de blir uthevet
  • gå til Verktøy-menyen
  • velg Photoshop> Last filer i Photoshop-lag (som vist nedenfor i figur 2)

Figur # 2

TRINN TO ALIGNING AV LAGEN

Når du har åpnet alle filene som lag i ett dokument i Photoshop, vil du sørge for at de er perfekt justert. Hvis du brukte et stativ og ikke beveget seg, burde de være ganske nærme, men vi vil sørge for at de er perfekte. Følg disse trinnene:

Figur # 3

  • Slå på bare det nederste laget ved å klikke og holde nede Alternativ- eller Alt-tasten på tastaturet, og deretter klikke på det lille øyeepleikonet (ved siden av miniatyrbildet av laget) til det nederste laget. Det vil gjøre den ene aktiv og skjule alle de andre. (Se figur 3 til høyre)
  • Neste en og en sving på hvert lag ved å klikke øyeeplet ved siden av dem. Hvis du merker at noen av bildene ser ut til å hoppe litt mens du gjør det, vil du kjøre en justering. Hvis ikke, men du bare vil være sikker uansett, fortsett til neste trinn
  • Velg alle lagene dine, klikk på den nederste miniatyrbildet, og skift deretter> klikk på den øverste så alle lagene er uthevet (som vist nedenfor i figur # 4 nedenfor)
  • Juster lagene ved å gå til Rediger-menyen> Juster lag automatisk (se figur 5 nedenfor) og bare velge den automatiske metoden fra popup-boksen. Hvis det justerer noen av lagene, kan det hende du må beskjære resultatet for å bli kvitt eventuelle merkelige kanter.

Figur # 4 til venstre - Figur # 5 til høyre

TRINN TRE BLANDER LAGEN

Nå som bildene dine er perfekt justert, er vi klare til å gjøre noe magisk! I denne delen skal vi "slå på lysene" fra hvert bilde en etter en. Dette er hvordan:

Figur # 6

  • finn ditt mørkeste bilde ved å gå gjennom hvert lag om gangen. Dette skal være bildet du tok før du la til lys med lommelykten. Basisbildet du opprettet i del 1 av veiledningen for lysmaling.
  • dra laget med det mørkeste bildet til bunnen av lagpanelet. Bare ta miniatyrbildet for laget og dra og slipp det under det nederste. Du kan gi nytt navn til laget "mørkest" hvis du vil ved å dobbeltklikke på lagnavnet og skrive inn det nye. Se figur 6 til høyre.
  • slå på laget like over det nederste og gjør det til ditt valgte lag - bruk øyebollikonet, de skal alle være slått av bortsett fra det "mørkeste" laget og det over det nå
  • endre blandingsmodus for det valgte laget til "lysere" - du gjør dette ved å gå til rullegardinmenyen øverst til venstre på lagpaletten, rett under fanen som sier "Lag" og til venstre der det står "Opacity". Se figur 7 nedenfor.
  • kopier lagstilen - høyreklikk på selve laget og velg “kopier lagstil”
  • endre blandemodus for alle andre lag for å lyse - velg alle andre lag, høyreklikk og velg "lim inn lagstil". Det er den eneste måten jeg vet om å endre dem alle raskt uten å måtte gjøre dem hver for seg. Se figur 8 nedenfor.

Figur # 7

Figur 8

SLÅ PÅ LYSENE

Nå, hvis du klikker på hvert av Eyeball-ikonene for lagene ovenfor, vil du se at lysene tennes på de forskjellige stedene du malte i hver eksponering. I eksemplet med brannbilen er det noen få visninger av det samlede bildet når jeg slår på et lag over ett om gangen.

Gjennomgang og raffinering av bildet

Jeg har hoppet over et par her, men du skjønner. Legg merke til hvordan jeg magisk tennes når jeg snur hvert påfølgende lag på en ny del av lastebilen. Det er imidlertid noen få problemer, siden det aldri eller sjelden er perfekt rett ut av kameraet. Men vi kan også fikse disse tingene ved å bruke lagmasker. Merker du følgende problemer i bildet ovenfor?

  • noen løssluppende feil på steder vi ikke vil ha dem (på gjerdet til høyre for lastebilen)
  • himmelen ble også altfor lys (forårsaket av at noen av eksponeringene var lengre enn det "mørkeste" underlaget)
  • det er noen doble bilder av tregrenene noen få steder (forårsaket av vind og treet beveger seg fra en eksponering til den neste)

Følg disse trinnene for å løse eventuelle problemer og rydde opp i bildet:

Figur # 9

  • slå på bare det nederste laget igjen (alt / klikk på øyeeplet for det laget)
  • slå på hvert lag ett om gangen, la oss gjøre den over den nederste først
  • gå gjennom bildet og se etter eventuelle problemer som - områder som ble for lyse, villfarne lysfeil, kroppen din dukket opp på bildet osv.
  • lage en lagmaske ved å klikke på "lagmaskeikonet" nederst på lagpanelet. Se figur 9 til høyre. *** Viktig å merke: du kan gjøre dette på to måter. Bare å klikke på den direkte vil opprette en maske som viser hele laget (masken vil være hvit). Alt / alternativklikk på det vil gjøre laget skjult eller “maskert” (masken vil være svart). Hvis du bare har noen få problemer å "male ut", kan du bruke metoden med direkte klikk. Men hvis du har mange problemer du trenger å male ut, foreslår jeg at du bruker den andre metoden, slik at masken skjuler laget, og så maler du bare i de gode områdene. Uansett får du det samme resultatet bare med mindre maling eller justeringer som trengs, så velg metoden som er best for hvert lag. ***
  • Figur # 10

  • mal på masken for å vise eller skjule delene du vil ha - TIPS: trykk “D” -tasten på tastaturet, som vil sette fargeprøvene til standard svart / hvitt for forgrunn og bakgrunnsfarger. Trykk deretter på “B” for å hente penselverktøyet ditt. Velg en myk kantbørste slik at du ikke får en hard linje der du maler på masken. Mal til 100% ved å bruke svart til over områder du vil skjule, og bytt til hvitt for områder du vil vise. For å bytte forgrunns- / bakgrunnsfarger frem og tilbake, bruk X-tasten. Slik ser det ut - sørg for at du maler PÅ masken, ikke bildet. Du kan fortelle det fordi det vil være små hjørnemarkører rundt masken og ikke lagets miniatyrbilde. Se figur # 10 til høyre.
  • gjenta for hvert lag - slå den på, legg til en lagmaske, mal for å skjule og vise områdene du vil ha. TIPS: Hvis du vil se hvordan det ser ut uten lagmasken (spesielt nyttig hvis du bruker en svart maske og maler INN-områder du vil vise), holder du SKIFT og klikker på selve masken. Et rødt X vises, og masken er bare deaktivert. Gjør det samme for å slå den på igjen.
  • hvis noen av bildene dine virker for lyse, kan du tone dem ned ved å bare senke opasiteten til laget, eller ved å male over delene som er for lyse med lagmasken til delvis å skjule dem (bare sett malingens opasitet til 20% og børst forsiktig over det området)

Slik ser lagene mine ut med maskene som er lagt til og områdene malt for å bare vise de bitene jeg vil ha fra hver eksponering. Husk å lagre filen din i to formater: PSD for å bevare alle lagene, og en endelig JPG.webp du kan bruke til å skrive ut eller dele online (du må kanskje lage en mindre for deling av e-post).

SAMMENDRAG OG GJENNOMGANG

Ok, så det virker som mange trinn, men når du først har fått tak i det, tar det virkelig ikke så lang tid å lage noe du kan wow vennene dine med. De vil spørre deg "hvordan ville du gjort det ?!" på kort tid! La oss ta en titt på trinnene i kort form igjen:

  • åpne filene dine som lag inn i ett dokument
  • juster lagene i perfekt registrering
  • endre lagblandingsmodus til "lysere" (alle unntatt bunnlaget)
  • legg til en lagmaske til hvert lag og mal i områder du vil ha, eller skjul områder du ikke vil skal vises i det endelige bildet
  • lagre som en lagdelt PSD fil
  • flate og lagre igjen som JPG.webp (full oppløsning, ingen komprimering)

Jeg håper du likte denne todelte serien, nok en gang her er det endelige bildet.

“1956 Le France Pumper” Corpus Christi, Texas