Da du kjøpte det fancy kameraet ditt med alle knappene og urskivene, begynte du en reise som få kan tåle.
De fleste som kjøper en DSLR, finner aldri ut hvordan de skal bruke den. Men det at du leser en artikkel som denne, betyr at du er det fast bestemt å lære.
En av de vanskeligste fasene av fotografering du går gjennom er å finne ut hvordan kameraet fungerer. Men når du først har forstått litt, åpner fotograferingens verden dørene for deg.
Hvis du er ny innen fotografering, er denne Absolute Beginners Guide for Camera Settings noe for deg.
Olympus Tough TG-6 kommer med automatisk modus, mer enn et dusin scenemodi, samt blenderåpningsmodus (en av de mest brukte innstillingene av fotografer). Dette bildet er tatt av et barn som bruker en DSLR i automatisk modus.
Fotografiene er laget med lys
Å kjøpe maling og lerret garanterer ikke at du vil produsere et pent maleri, og heller ikke å kjøpe et kamera garanterer et godt bilde.
Kameraet ditt er et komplisert stykke teknologi designet for å fange øyeblikket du ser med øyet og lage et bilde. Hovedingrediensen den bruker er imidlertid ikke blekk eller maling, men lys.
Et dårlig fotografi kan skyldes mangel på kreativitet. Men mange kreative bilder blir ødelagt på grunn av en feil kombinasjon av kamerainnstillinger som brukes til å lage et bilde. De viktigste kamerainnstillingene handler om hva kameraet gjør da det gjør et bilde ut av lys.
Små trinn
Visst, kameraer er forskjellige i form og kvalitet, men det er egentlig ikke kameraet som til slutt er ansvarlig for hvordan bildet blir. Du må ha kontroll over kameraet for å få det til å gjøre det du vil.
Hver gang du tar et bilde, må du ta noen avgjørelser som påvirkes av kamerainnstillingene:
- Vil jeg at bakgrunnen min skal være i fokus eller ikke?
- Bør jeg fryse handlingen eller fange uskarphet?
- Vil jeg at bildet mitt skal være varmt eller se kult ut?
- Er det best å ta en serie bilder i burst-modus eller bare ett bilde om gangen?
Disse beslutningene, og mange flere, representeres av "kamerainnstillinger." Du velger bestemte innstillinger slik at kameraet vet hva de skal gjøre når det tar et bilde.
Det er mange innstillinger, og jeg vil gå gjennom noen av de viktigste.
Den beste måten å lære noe på er å ta små skritt. Lær ett trinn, og ikke gå videre før du forstår det. Merk dette og andre artikler, slik at du kan komme tilbake til dem når du vokser i forståelsen din.
Dette var mitt forsøk på å ta sønnens første skritt med et avansert kamera som jeg ikke visste hvordan jeg skulle bruke.
Auto-modus
La oss begynne i automodus. Se etter hjulet på toppen av kameraet. Du ser enten ordet auto eller kanskje bare en grønn rute eller et ikon.
Hva gjør Auto-modus gjøre? Det betyr at kameraet ditt tar alle beslutningene for deg og velger alle innstillingene. Alt du trenger å gjøre er å ta bildet!
Når du setter kameraet i automatisk modus, sier du i utgangspunktet: "Jeg vet ikke hvordan jeg skal jobbe med denne tingen!" Det er ingen skam å ikke forstå hvordan kameraet fungerer. Hvis du er bestemt, vil du lære over tid.
Det er mulig å ta fine bilder i automodus. En del av grunnen til at automatisk modus kan fungere så bra, er at den frigjør tankene dine fra de tekniske aspektene ved fotografering som du ikke forstår ennå. Automodus lar deg fokusere på de kreative elementene og bruken av lys som du er mer sannsynlig tiltrukket av.
Automodusøvelse
Fortsett og sett kameraet i automodus. Kom deg ut i verden og ta mange bilder. Når du sorterer gjennom bildene dine, kan du lage en liste over problemene du får. Det er lettere å lære fotografering og vokse når du har spesifikke problemer du kan stille spørsmål om.
Problemer med Auto-modus
Du kommer til å støte på mange problemer i automodus, men hvordan kommer det? Bør ikke kameraet ditt være smart nok til å ta et flott bilde alene?
For det første aner kameraet ikke hva det ser på. Så den vet ikke hva du tar et bilde av, og den vet ikke hvordan du vil at bildet skal se ut.
Alt det prøver å gjøre er å ta et bilde med riktig eksponering. Eksponering refererer til hvor lyst eller mørkt bildet ditt er, og det er alt kameraet virkelig bryr seg om i automodus.
Du ser kanskje en inspirerende scene foran deg, men kameraet gjør det ikke. Alt den prøver å gjøre er å eksponere bildet ditt riktig, og selv det fungerer ikke bra mange ganger.
Vanlige problemer i automodus inkluderer uskarphet i bevegelse.
Overeksponerte høydepunkter er et annet stort problem i automodus.
Over tid vil du ha en ganske god ide om hva du ønsker du kan få kameraet til å gjøre. Du vil si: "Jeg skulle ønske jeg kunne be kameraet mitt …"
Den gode nyheten er at det faktisk er en måte å fortelle kameraet ditt hva du tar et bilde av, og hvordan du skulle ønske det ville se ut.
Hvordan fortelle kameraet hva du tar et bilde av
Hvis du forteller kameraet ditt hva du tar et bilde av, vil du øke sjansen for å få et bedre bilde.
Måten å fortelle kameraet ditt hva du tar et bilde av, er å bruke scenemodus alternativet på kameraet. Scenemodus dekker de mest populære fotograferingssituasjonene som landskap, portrett, nærbilde, sport osv.
Når du velger riktig scene, forteller du kameraet hva du fotograferer. Kameraet ditt vil velge en kombinasjon av innstillinger som passer best for den situasjonen. Det kommer til å velge omtrent de samme innstillingene som en erfaren fotograf vil bruke.
Du kan bruke sportsmodus når du fotograferer barn i rask bevegelse, eller når du fotograferer handlinger. Det vil fremdeles være mangler i bildene dine, men det er mer sannsynlig at du fryser handlingen.
Frys hurtiggående motiver med sportsmodus.
Portrettmodus hjelper kameraet med å oppnå en uskarp bakgrunn. Den uskarpheten i bakgrunnen blir referert til som bokeh.
Liggende modus vil favorisere en større dybdeskarphet på bildet ditt. Dette vil holde mer av forgrunnen, midtgrunnen og bakgrunnen i fokus. Det har en tendens til å gjøre farger mer levende også.
Kameraet ditt har alle slags scenemodi å utforske. Tenk på situasjonen du er i, og se om kameraet ditt har en scenemodus for å hjelpe deg.
Men likevel, bildene dine kan ikke se bra ut. Hvorfor? For til slutt er kameraet ditt mest besatt av å gjøre bildet ditt lyst nok. Og du peker kanskje på en scene som er veldig vanskelig for kameraet å fange ordentlig.
Lys og kreativitet
Når du setter kameraet i automatisk modus, må det balansere tre hovedinnstillinger for å gjøre et bilde av lyset.
De tre innstillingene er ISO, blenderåpning og lukkerhastighet. Hver av disse tre innstillingene bidrar til den generelle lysstyrken eller eksponeringen til bildet ditt. Men blenderåpning og lukkerhastighet har også kreative effekter.
Blenderåpning bidrar til å gjøre bildet lysere eller mørkere, men vil også bidra til å gjøre bakgrunnen ute av fokus eller holde den i fokus.
Lukkerhastighet bidrar til å gjøre bildet lysere eller mørkere, men vil også bidra til å fryse handlingen eller gjøre bildet uskarpt.
ISO bidrar til å gjøre bildet lysere eller mørkere, men har egentlig ikke sin egen kreative effekt.
Jeg viser deg hvordan du begynner å ta kontroll over blenderåpning, lukkerhastighet og ISO-innstillinger, slik at du kan få et forutsigbart godt bilde. Jeg mener et bilde som er lyst nok uten å være for lyst, et bilde der handlingen blir tatt som du ønsker og bakgrunnen er i eller ute av fokus som du ønsker.
Litt mer som bildet til høyre enn bildet til venstre!
Ta en beslutning
Den gode nyheten er at du kan ta litt kontroll over kameraet ditt uten å måtte ta full kontroll. Du kan ta kontroll over en av de tre hovedinnstillingene som er en del av eksponeringstrekanten. Men hvordan velger du hvilken?
Du kan ta denne avgjørelsen ved å spørre deg selv hva som er viktigere; fryse handlingen, eller uskarpe bakgrunnen?
Hvis du tar bilder av fugler, sport eller andre raske motiver, er du sannsynligvis mest opptatt av å fryse handlingen. Hvis du tar et portrett, er du mest sannsynlig opptatt av en bakgrunn som ikke er i fokus, eller bokeh.
For å oppnå en uskarp bakgrunn, begynner vi med en innstilling som kalles blenderåpning.
Blenderåpning
Hvis du er mest opptatt av om bakgrunnen din er i fokus eller ikke, velger du Blenderåpning-modus (også kjent som Blenderprioritet).
- For Nikon og de fleste andre kameraer, vri dreieknappen til A.
- For Canon, slå den til Av.
- Hvis du bruker en Fuji, styrer du blenderåpningen med en ring på linsen.
Når du setter kameraet i blenderåpningsmodus, forteller du kameraet det du vil kontrollere blenderåpningen, men du vil at kameraet skal kontrollere lukkerhastigheten og ISO.
Du bruker blenderåpning for å kontrollere om bakgrunnen din er i fokus eller ikke, men hva er blenderåpning?
For å forstå blenderåpning, tenk på kjøkkenvasken din. Bilde å vri kranen på full eksplosjon. Vannet vil strømme ut av springen. Men du kan også skru forsiktig på kranen slik at det kommer en sakte vedlikehold av vann.
Det er hva blenderåpning er, bortsett fra med lys.
Åpne blenderåpningen og få en sterk strøm av lys som kommer gjennom linsen. Lukk blenderåpningen, så får du bare en lysstråle.
Den kreative effekten av blenderåpning
Åpne blenderåpningen, og bakgrunnen blir mer ute av fokus (flott for portretter). Lukk blenderåpningen litt, og bakgrunnen din vil være mer i fokus (flott for landskap).
Blenderåpningen måles i tall som 1,8 eller 3,5 eller 5,6 eller 8 eller 11 osv. Jo mindre tallet er, desto mer åpner blenderåpningen. Jo større tall, jo mer lukket.
Dette var en blenderåpning på f / 4. Bakgrunnen er ute av fokus. Jo mer du tar motivet vekk fra bakgrunnen, desto mer fokus er bakgrunnen.
Blenderåpningen ble satt til f / 11 for dette bildet slik at bakgrunnen er mer i fokus.
Jo mindre tall og mer åpen blenderåpning, jo mer lys kommer inn og jo mer uskarp bakgrunn.
Jo større tall og jo mer lukket bakgrunnen, jo mindre lys kommer det inn, og jo mer fokus er bakgrunnen.
Når du er i blenderåpningsmodus, bruker du bla på kameraet til å åpne og lukke blenderåpningen.
Velg blenderåpningsmodus når du er mest bekymret for om bakgrunnen din er i fokus eller ikke.
Hvis du lukker blenderåpningen litt, får du større fokusdybde på bildet ditt. Dette fotografiet ble laget på f / 5.6, men jeg vil til og med anbefale f / 11 for landskapsbilder. Å lukke blenderåpningen vil bidra til å holde både forgrunnen og bakgrunnen i fokus.
Hvis du vil at bakgrunnen skal bli uskarp, åpner du blenderåpningen så mye du kan. Det kan være f / 3.5 eller f / 5.6 på objektivet du bruker. Hvis du har et 50 mm objektiv, kan du åpne helt til f / 1.8.
Den andre måten å hjelpe bakgrunnen din til å bli uskarpt, er å gå nærmere motivet ditt.
Jo nærmere du kommer dem, jo mer blir bakgrunnen ute av fokus.
ISO
Husk at ISO ikke akkurat har en kreativ effekt.
Så hva er ISO, og når bruker du det?
ISO er en magisk setting som hjelper kameraet ditt å se i mørket.
Så du vil sette ISO-en din i henhold til lysforholdene du er i.
- Er det en lys solskinnsdag? Sett deretter ISO til 100 eller 200.
- Kanskje himmelen er overskyet? Sett ISO til 400 eller 800.
- Er du i svakt innendørslys? Sett ISO til 1600 eller 3200. Kanskje til og med 6400!
Du har to hovedalternativer når det gjelder ISO:
- Sett den til Auto, og la kameraet finne ut av det.
- Ta kontroll over det selv.
Jeg anbefaler å spille i blenderåpningsmodus med ISO satt til auto. På den måten kan du eksperimentere med blenderåpning og la kameraet finne ut ISO og lukkerhastighet for deg. Om et øyeblikk ser vi på lukkermodus. I så fall anbefaler jeg at du også lar ISO-en din ligge på automatisk. Ta kontroll over ISO når du føler deg komfortabel med de andre innstillingene.
Et ord med forsiktighet om ISO
Jo høyere du hever ISO-en din for å fange lyset, desto mer støy eller korn blir introdusert i bildet ditt - spesielt i svakt lys. Støyen eller kornet forsterkes desto mer hvis du lyser opp bildene dine etter etterbehandling (med et program som Lightroom).
Jeg har ikke alltid noe imot litt støy eller kornethet i bildene mine. Støy og kornethet blir normalt sett på som en ufullkommenhet i bildene våre. For meg gjenspeiler det kornetheten eller ufullkommenheten i hverdagen og kamp for øyeblikk som vi har som fotografer når vi tar bilder.
Bildene mine er fylt med ufullkommenheter, det samme gjør jeg i det virkelige liv. Hvis alt på bildet mitt ser bra ut bortsett fra kornet, er jeg glad. Jeg har en gammel iPhone som jeg holder rundt bare for sin nostalgiske kornethet.
Kornet eller den digitale støyen er lett å se på dette høye ISO-bildet. Jo nyere kameraet og jo større sensoren er, desto mindre problem har du med støy.
Lukkermodus
Hvis du først og fremst fryser handlingen, bør du velge lukkermodus (også kjent som lukkerprioritet).
- Nikon - sett ratten til S.
- Canon - sett ringen til Tv.
- Fuji - se etter urskiven med tall som 125, 250, 500, etc.
Hvis blenderåpningen er hvor mye strøm av vann som kommer ut av kranen, er lukkertiden hvor lenge vannet kommer ut.
Blenderåpning styrer hvor mye lysstrøm som kommer inn i kameraet, mens lukkertid styrer hvor lenge strømmen kommer inn.
Jo raskere lukkertid, desto mindre lys kommer det inn.
Jo langsommere lukkertid, jo mer lys kommer det inn.
Det er vanligvis slik at i sterkt lys bør du ha en raskere lukkerhastighet, og i svakt lys trenger du en lavere lukkerhastighet. Faren med en lavere lukkerhastighet er at bildet ditt kan bli uskarpt.
Hvorfor blir bildet uskarpt med lang lukkertid?
Tenk på at lukkerhastigheten er hvor lang tid det tar før kameraet ditt tar et bilde. En rask lukkerhastighet betyr at bildet tas så raskt at handlingen er frossen på bildet. Men en lavere lukkerhastighet betyr at kameraet tar lengre tid å ta bildet, og enhver bevegelse i scenen blir smurt over bildet.
To forhold fører til et uskarpt bilde. Den første er at du har flyttet kameraet mens du tar bildet - ofte referert til som kamerarystelse. Kanskje hånden din rister, eller kameraet vibrerer når du tar bildet.
Du må holde kameraet stille og vurdere å bruke et stativ når bildene dine blir slik.
En annen mulighet er at kameraet er helt stille, men motivet beveger seg. Hvis personen du fotograferer beveger seg, kan de bli smurt over bildet.
Men selv om du setter kameraet på et stativ, kan et motiv i bevegelse forårsake uskarphet.
Så hva skal til for å fryse handlingen?
Du vil merke at lukkerhastigheten måles i brøkdeler av et sekund. Du ser tall som 1/125 eller 1/2000. I utgangspunktet, jo mindre brøkdelen er, desto mer sannsynlig er det at du fryser handlingen.
Så 1/2000 vil sannsynligvis fryse handlingen, men 1/60 vil sannsynligvis ikke gjøre det.
Lukkerhastighet på 1/40 sekund. Kameraet ble holdt stille slik at bakgrunnen var skarp, men bevegelsen er uskarp.
En lukkertid på 1 / 500th av et sekund frøs hårets bevegelse da hun snudde seg.
En lukkertid på 1 / 2500th frøs ham da han spratt i lufta.
Langsom lukkerhastighet kreative effekter
Disse silkeaktige fossene ble fanget med en lang lukkertid. ISO 100, 1 sekunders lukkerhastighet
Panoreringsteknikken bruker en kombinasjon av lang lukkerhastighet og å følge motivets bevegelse med kameraet. Lukkerhastigheten var 1/20 sekund.
Andre artikler å utforske
Du har nå nok kunnskap til å kontrollere mengden bakgrunnsskarphet på bildet ditt og til å fryse eller uskarpe handlingen. Du kan også bruke ISO for å hjelpe kameraet ditt til å se bedre i mørket.
Nå er det opp til deg å øve litt om gangen til du er komfortabel og klar til å gå videre.
Her er noen mer avanserte konsepter som kan hjelpe deg på veien.
- Stopper
- Lysmåling
- Eksponeringskompensasjon
- hvit balanse
- Raw vs JPEG.webp
Mange synes det er vanskeligere å mestre den innledende fasen av kamerainnstillinger enn de avanserte trinnene. Avanserte teknikker er enkle å lære når du kjenner det grunnleggende. Ikke bli motløs, og legg gjerne igjen spørsmål i kommentarfeltet nedenfor.