Jeg må innrømme at solen er en av de tingene i livet som fascinerer og fascinerer meg. Da jeg var liten husker jeg at jeg la meg på gulvet og så på himmelen, så på at solen endret stilling om dagen og kastet forskjellige typer skygger og refleksjoner.
Naturlig lys er begrepet vi bruker i fotografering for å henvise solens lys. Dette, i motsetning til kunstig lys som vanligvis skapes ved transformasjon av elektrisitet til lys ved bruk av lyspærer.
Selv om naturlig lys har solen som utgangspunkt, kan det se veldig annerledes ut avhengig av mange faktorer. Tid på dagen, årstid, værforhold og andre forhold kan påvirke måten sollys når jorden og kan fanges på et fotografi.
Som fotografer er det vår jobb å forstå måten det fungerer på og gjøre det beste ut av det. I denne artikkelen vil vi utforske hvordan naturlig lys fungerer og hvordan du bruker det i makrofotograferingsarbeid. La oss begynne med det grunnleggende.
Kvalitet av lys
Kvalitet på lys er et begrep som vanligvis brukes av fotografer om "hardhet" eller "mykhet" til en lyskilde.
Denne kvaliteten bestemmes av måten en gitt lyskilde produserer overgangene mellom høydepunktene og skyggene.
Mykt lys gir jevne overganger, mens hardt lys gir brå overganger mellom tonale områder, noe som gir bildet mindre eller mer kontrast.
Det grunnleggende prinsippet er: Jo større lyskilde, jo mykere blir lyset.
Dette betyr at sollyset blir mykere nærmere soloppgang og solnedgang og vanskeligere nærmere middag på grunn av endringene i avstanden mellom solen og jorden om dagen (og vinkelen det kommer inn i atmosfæren).
Til venstre: Bildet er fotografert ved soloppgang. Til høyre: Bildet er fotografert midt på dagen.
Retning av lys
Lysretningen refererer til lysets posisjon i forhold til motivet. Denne posisjoneringen bestemmer bredden på skyggene den kaster og skaper følelsen av tekstur og form.
Det grunnleggende prinsippet er: Skygger faller til motsatt side av hvor lyset er plassert.
Frontbelysning har en flatt effekt på de fleste motiver da den kaster skyggene på ryggen, og fjerner den tredimensjonale effekten.
Sidebelysning fremhever teksturen til motivet når det kaster sideskygger og skaper en følelse av dimensjon og volum.
Bakgrunnsbelysning skaper en omrisseffekt på motivet som skiller det fra bakgrunnen, og gjør det mer dominerende.
Farge og kontrast
Fargen på lys eller hvitbalanse og kontrast i naturlig lys påvirkes hovedsakelig av to faktorer:
# 1 - Tid på dagen påvirker solens posisjon. Jo nærmere solen er horisonten, jo mindre kontrast og varmere er lyset. Dette fenomenet skjer hovedsakelig fordi sollys må krysse mer atmosfære som gir mindre kontrast og filtrerer det blå lyset, noe som resulterer i en gulaktig toneeffekt. Nærmere klokka 12 jo høyere kontrast og mindre fargevariasjon den har fordi solen er lenger borte fra horisonten.
# 2 - Vær som påvirker kontrast og lysfarge hovedsakelig av tilstedeværelsen av skyer som fungerer som en enorm diffusor, noe som resulterer i mindre kontrast og en blå farge.
Diffusert og reflektert lys
Selv om du ikke kan kontrollere sollys, betyr det ikke at du ikke kan endre det etter dine behov.
Diffust lys oppnås ved å sende en lysstråle gjennom en semi-gjennomsiktig overflate som resulterer i lavere kontrast og fjærede kantskygger.
Reflektert lys oppnås ved å sprelle det innfallende lyset fra en reflekterende overflate på motivet, noe som resulterer i en endring av retning og intensitet av lyset.
Verktøy
Grunnleggende verktøy som reflektorer og diffusorer er grunnleggende ressurser for fotografering av naturlig lys. Selv om det er mange dedikerte utstyrsutstyr tilgjengelig for makrofotografering, hvis du ikke vil bruke dine hardt opptjente penger på dem, kan du bare bygge din egen med ting du sannsynligvis allerede har rundt huset.
Spor- eller bakepapir og aluminiumsfolie er gode materialer for å lage tilpassede diffusorer og reflekser. Bare klipp dem til den størrelsen og formen som passer best til dine behov.
Lysdiffusjonsmaterialer spenner fra nylon til gjennomsiktig papir, plast eller akryl. Her er et godt eksempel på et makroskudd av en kvart dollar mynt med direkte side naturlig lys og med sporing av papirarkdiffusor.
Venstre: Direkte sollys fra siden. Til høyre: Diffust sollys fra siden.
I denne spesielle situasjonen fungerte diffusoren som en lysmykner og en reflektor som skaper høydepunktene som gir volum til myntgraveringen.
Legge til mer lys
Selv om sollys bare er ett lyspunkt, er det enkelt å simulere flere flekker med reflekser. Se på dette eksemplet på et gammelt lommeur fotografert med naturlig sollys på siden.
Selv om lyset på klokkens ansikt er bra, blekner resten til svart og gjør det flatt. Et annet lyspunkt vil virkelig bidra til å få riktig bildevolum. Så vi vil legge til en speilrefleksjon på motsatt side av hovedlyset for bedre definisjon av objektet.
Og her er det endelige bildet
Den lille refleksjonen fra speilet på venstre side av bildet var nok til å skape riktig volum, og gi bildet dybde og atmosfære.
Slike refleksjoner kan opprettes med forskjellige typer materialer. Et speil som det som er brukt i dette bildet gir en smal og intens refleksjon. Mens materialer som aluminiumsfolie skaper en bredere refleksjon som kan spres hvis du smuldrer folien slik at den reflekterer lys i forskjellige retninger.
Hvite overflater som papp er også gode refleksjonsmaterialer, noe som gir en mykere og mindre kontrast refleksjon enn aluminiumsfolie.
Bakgrunnsskille
I fotografering er det mange faktorer som kan påvirke bakgrunnsskille; brennvidde, blenderåpning, avstand mellom motivet og dets bakgrunn og belysning.
Men fordi makrofotografering er et så spesifikt motiv som skjer i et veldig lite område, blir alle disse faktorene kritiske ettersom hver liten endring oversettes til en stor forskjell i det fangede bildet. På grunn av det sterkt forstørrede fangstområdet blir det veldig vanskelig å bruke et håndholdt kamera. Et stativ og en utløserkabel er et must for makrofotografer.
“Boogie Man” i makrofotograferingsverdenen er uten tvil dybdeskarpheten. I de fleste makroforhold er fokusområdet så grunt at en minimal endring i avstanden til motivet eller blenderåpningen resulterer i feil. Denne grunne dybdeskarpheten kan også brukes som et fordelepunkt for å skape bakgrunnsskille.
Begge disse bildene ble fotografert i samme posisjon med et 100 mm makroobjektiv. Forskjellen her er dybdeskarpheten skapt av forskjellige blenderåpninger.
Venstre: f / 32. Høyre: f / 11.
Bildet til venstre blir forvirret og overfylt med informasjon. Mens bildet til høyre skiller mellom hovedfokusobjektet og bakgrunnen, gjør det enklere og mer tiltalende for øyet.
En annen måte å få bakgrunnsseparasjon på er å bruke lysets posisjon til å skape separasjon.
Dette bildet ble gjort med en enkel og monokromatisk bakgrunn og bakgrunnsbelysning som skaper overeksponering i bakgrunnen, slik at hovedmotivet skiller seg ut.
Blanding av naturlig lys med blits
Noen ganger er bare naturlig lys ikke nok for bildet du vil lage. Å blande naturlig lys med blits er ikke en enkel jobb, ettersom blits vanligvis overvelder naturlig lys, noe som gir bildet et kunstig utseende.
Imidlertid kan det å blande riktig mengde av disse for lyskildene gi noen interessante resultater.
Dette bildet ble laget med bruk av en ringeblink som skapte de speilende høydepunktene i vanndråpene, og en lengre lukkertid som gjorde at bakgrunnen kunne fange noe naturlig lys.
Dette resultatet kunne bare oppnås ved å blande disse to lyskildene. Bruk av bare naturlig lys ville føre til kjedelige vanndråper uten blitzgnisten, og kunstig lysbakgrunn hvis bare ringblitsen hadde blitt brukt.
Blanding av naturlig lys med lysdioder
I løpet av de siste årene har LED-lys blitt en verdifull ressurs for fotografer som ønsker å bruke kontinuerlig lys, men som ikke vil takle glødelamper eller lysrør og alle deres tilknyttede problemer.
Lysdioder er veldig energieffektive da de konverterer omtrent 80% av energien de bruker til lys, mens glødelamper bare konverterer rundt 20%. De genererer heller ikke mye varme og er tilgjengelige i mange farger.
Dette bildet ble skapt med en blanding av naturlig morgenlys som skinner gjennom et vindu, og en enkel og billig kjølig hvit LED-lommelykt.
Det generelle utseendet ble skapt ved bruk av lysmalingsteknikk med 2 sekunders eksponering. Flytting av lommelykten på toppen av bordet skapte tekstur og blå støpt, mens den diffuse bakgrunnsbelysningen fra vinduet opplyste maten.
Siste tanker
Jeg antar at lys i fotografering ikke er det du begynner med, men hva du gjør ut av det. Når du kjenner reglene, kan du tilpasse deg det du har, og forvandle en dårlig belysningssituasjon til flotte bilder.
Ikke vær redd for å eksperimentere, ettersom prøving og feiling er den beste måten å lykkes på. Bruk og misbruk naturlig lys, det er tross alt gratis og er helt sikkert annerledes hver dag!