
Det er mye informasjon der ute om å tjene penger på å skyte lagerbilder. De mest vellykkede arkivfotografer har imidlertid en hemmelighet - de skyter inn nisjeinnhold for spesialbyråer! Det er mange forskjellige spesialfelt du kan tenke deg, men i dette blogginnlegget vil jeg gå gjennom hvordan du tar bilder for bokomslag.
La oss komme i gang.
Hvordan bryte inn i bokomslagsbransjen
Det finnes flere spesialiserte byråer for bokomslag som eksisterer utelukkende for å matche kunder med fotografer og illustratører. Disse byråene kan være en fin måte å komme inn på omslag på skuddbøker.
Imidlertid krever bokbyråbyråer en god portefølje som en del av søknaden din. Hvis du ikke allerede har en portefølje som er egnet for et omslagsbyrå, og du vil komme i gang med en gang, kan du prøve nettverk med potensielle kunder på sosiale medier - Instagram er et flott sted å få kontakt med andre reklamer.
Tenk på format og layout
En av de viktigste tingene å tenke på når det gjelder å skyte omslag på bilder, er størrelsesforholdet. Bokomslag produseres nesten alltid i vertikalt format, så landskapsbilder vil generelt ikke være av interesse for designere av bokomslag.

Til høyre: Canon EOS 5D Mark II | Canon EF 70-200mm f / 2.8 IS II USM | 70mm | 1 / 640s | f / 2.8 | ISO 800 | Tilgjengelig lys
Bøker kan skrives ut i alle forskjellige størrelser, noe som betyr at ingen enkelt sideforhold er det beste for å ta forsidebilder. Derfor vil designere av bokomslag vanligvis trenge å beskjære bilder for å få dem til å passe på et omslag.
Husk dette behovet når du tar bilder for bokomslag, og pass på at du ikke plasserer noen interessante deler av motivet eller komposisjonen nær kanten av rammen. Dette vil gi en designer flere alternativer når du bruker bildene dine i forskjellige bokomslagslayouter.
La det være tomt
Når du tar bilder for bokomslag, kan du ikke bare tenke på bildet. Du må også gi rom for tittelen på boken og forfatteren. Med andre ord, det burde være minst ett sted i omslagsbildet ditt som er tydelig nok til å plassere tekst.

Til høyre: Fujifilm X-T20 | Fujifilm XF 35mm f / 1.4 R | 35mm | 1/3500-tallet | f / 1.4 | ISO 200 | Tilgjengelig lys
Du kan oppnå disse vanlige delene ved å bruke enkle farger, ved å skyte områder med mindre detaljer eller ved å bruke en lav dybdeskarphet for å gjøre bakgrunner og forgrunner uskarpe.
Det er ingen regel som dikterer hvor bokomslagdesignere må sette tittelen og forfatterteksten. Det er imidlertid god praksis å ta flere varianter av hvert bilde, inkludert komposisjoner som gir rom midt på bildet, samt komposisjoner som gir rom øverst og nederst.
Planlegg bildene dine
Hvis du synes det er vanskelig å ta opp komposisjoner som tillater tekstplassering, så gå på old school og få ut skisseboken.
Ta en penn og et papir, tegn noen tomme rektangler, og begynn å forestille deg alle de forskjellige stedene en designer kan sette tittelen og navnet på forfatteren. Du kan da begynne å forestille deg hvordan og hvor du kan la være tomrom.

For å ta bildene dine til neste nivå, tenk på rekvisittene du vil bruke i bildene dine, og hvordan de kan passe inn i skissene du nettopp har laget.
Å leke i en skissebok kan virkelig forbedre bildene dine og spare deg for mye tid.
Å finne inspirasjon
Hvis du prøver å komme med ideer til potensielle bilderomslag, anbefaler jeg på det sterkeste å bla gjennom en bokhandel. Du trenger ikke å gjøre dette personlig; det er mange muligheter til å bla gjennom bokomslag på internett også!
Du vil raskt få en følelse av de forskjellige stiler av forsidebilder på tvers av forskjellige sjangre.

Til høyre: Fujifilm X-T20 | Fujifilm XF 35mm f / 1.4 R | 35mm | 1 / 640s | f / 1.4 | ISO 200 | Vinduslys + Reflektor
Det er også en god ide å følge sosiale medier for utgivere i favorittsjangrene dine. Mange utgivere legger regelmessig ut bilder av kommende bøker, noe som vil gi deg en følelse av bransjetrender.
Hvis du er forfatter, men ikke fotograf
Så du er en selvutgitt forfatter som vil gjøre designarbeidet for boken din selv? Det er flott, og alle tipsene ovenfor gjelder fortsatt. Imidlertid kan det hende at noen av nybegynnerartiklene våre er nyttige. disse vil hjelpe deg med å forstå det kreative potensialet til kameraet ditt.
Det er også viktig å være realistisk når du tar bilder til bokomslaget ditt; fotografering er ikke instinktivt for alle, og de beste fotografiene er vanligvis resultatet av mange års hardt arbeid og praksis.
Imidlertid, hvis du tenker på det og lærer det grunnleggende, er det virkelig ingen grunn til at du ikke skal ta bilder for ditt eget bokomslag. Selv om det alltid er verdt å spørre noen pålitelige venner om deres mening når det gjelder den endelige utformingen - spesielt hvis du har venner som kjøper og leser mange bøker!
Hvordan ta bilder for bokomslag: Konklusjon
Enten du vil diversifisere fotograferingsvirksomheten din og begynne å skyte bilder for et omslagsbyrå, eller bare ønsker å lage ditt eget bokomslag for din egenutgitte bok, bør tipsene ovenfor komme i gang. Følg tradisjonelle regler for komposisjon, gi plass til titler og annen tekst, og oppsøk inspirasjon i sjangeren din.
Til slutt, hvis du ønsker å begynne å ta bilder for bokomslag, er det beste rådet å hoppe rett inn. Sett sammen en portefølje, og få den der ute slik at folk kan se. Spør rundt for å finne ut hvilke aksjebyråer som fungerer best for fotografer du kjenner, og se om du kan få bildene dine på en ny bestselger!