Hva er forgrunnen, og hvordan kan du bruke den til fantastiske bilder?
Det er hva denne artikkelen handler om.
Jeg skal vise deg hvordan du kan identifisere og innlemme sterke forgrunnselementer i fotograferingen din - slik at du ender med vakre landskapskilder, arkitektoniske bilder, naturbilder og mer.
Og jeg skal forklare min favorittmåte å bruke forgrunner:
Å skape dybde.
(Det er en teknikk jeg bruker hele tiden i mine egne bilder, som du snart vil se.)
Så hvis du er klar til å bli ekspert på forgrunnsfotografering …
… la oss komme i gang!
Hva er en forgrunn?
Når du fotograferer en storslått landskapsscene, kan du ofte dele den i tre seksjoner:
Bakgrunnen.
Mellomgrunnen.
Og forgrunnen.
Forgrunnen består av alt som ligger mellom deg og hovedfaget ditt.
Så er det mellomgrunnen, som ofte er motivet (dvs. hovedpunktet for bildet).
Og bakgrunnen består av alt bak motivet.
Nå er forgrunnen, mellomgrunnen og bakgrunnen ikke på faste avstander. De er forstått slektning til hverandre.
Scenen nedenfor inneholder for eksempel noen fargerike busker i forgrunnen, en dam i mellomgrunnen og trær i bakgrunnen:
En annen måte å tenke på dette er å bruke en scene.
Du har opp på scenen, mot baksiden - det er bakgrunnen. Det gir setting og kontekst.
Senteret er midtveien, der hoveddelen av handlingen foregår.
Og scenen - forgrunnen - er nærmest publikum, og derfor den mest intime delen av en scene. Downstage er i stand til å hviske til publikum og lokke dem inn i handlingen. Det er den mest synlige og hørte delen av teatret, og den kan avsløre de finere detaljene i historien.
En ting å merke seg:
Mens mange bilder - spesielt landskapsbilder - inneholder en forgrunn, en mellomgrunn og en bakgrunn, er ikke alle bildene så lagvise. Noen bilder inkluderer kun en forgrunn og en bakgrunn. Andre har ingen lag i det hele tatt.
Hvordan skal du bruke forgrunnen?
Generelt sett vil du ikke ha en tom forgrunn.
I stedet bør du fylle forgrunnen med et viktig interessepunkt, for eksempel en menneskelig skikkelse, et tre, en båt, noen blomster, steiner eller noe annet som er relativt nær deg.
Så når du er ute og skyter, når du har funnet en fin bakgrunn, sjekk området rundt deg for et godt forgrunnselement.
Så inkluder det elementet i komposisjonen din!
(Det kan hende du trenger et vidvinkelobjektiv for dette. Slik tok jeg de fleste bildene i denne artikkelen.)
For eksempel, når jeg tok bildet nedenfor, brukte jeg den vakre himmelen som bakgrunn, og de fargerike steinene som mitt forgrunnselement:
Ett tips:
Ikke vær redd for å endre perspektiv! Hvis du finner en fin forgrunn som ikke passer inn i scenen, kan du prøve å flytte kameraet høyere, lavere eller til en side for å innlemme forgrunnen i rammen.
Hvorfor er en forgrunn så viktig?
En sterk forgrunn er en av de enkleste måtene å skape dype, tredimensjonalt bilder.
Ser du, en av de største hindringene innen fotografering er at majestetiske, tredimensjonale scener blir gjengitt til bare todimensjonale bilder; den fysiske dybden som fotografen opplever i det virkelige liv går tapt.
Så hvordan lager du en dybde illusjon?
Med sterke elementer i forgrunnen!
Når du komponerer et bilde og det ser litt for flatt ut, kan det å legge til litt interesse i forgrunnen øyeblikkelig forbedre dybden.
Tenk deg for eksempel en gruppe trær i et felt, som alle står på rad. Hvis du fotograferer dem foran, vil de se mer eller mindre identiske ut - størrelse, avstand og skarphet vil være den samme, og komposisjonen vil sannsynligvis være en flat, statisk.
Men hvis du endrer perspektiv og skyter trærne fra den ene siden, endres alt. Det ene treet blir nærmere og derfor større, mens de andre trærne krymper til sammenligning.
Som dette:
Når en betrakter ser bildet, vil øynene deres umiddelbart falle på treet i forgrunnen først, og den underforståtte linjen som er opprettet av raden, vil trekke blikket innover mot de andre trærne. Plutselig har komposisjonen dybde!
Nå kan scener ha mange potensielle forgrunnselementer. For eksempel kan du senke kameraet for å innlemme steiner, blomster eller noe annet på bakken. At bruk av forgrunnen vil gi et synspunkt for betrakterens øyne for å komme inn i bildet, og alle linjer som er opprettet i forgrunnen vil rette betrakterens blikk mot mellomgrunnen og bakgrunnen.
Tips for bruk av forgrunnen i fotografering
Som med ethvert komposisjonselement, er forgrunnen bare nyttig hvis den legger til bildet ditt. Hvis forgrunnen ikke hjelper med å fortelle historien eller - enda verre - den distraherer øyet, vil det ikke forbedre bildet. Forgrunnen din skal være en viktig del av scenen og ikke en distraksjon.
Forgrundselementer kan til og med være laget av enkle former og linjer, som forgrunnen på bildet ovenfor.
Faktisk kan elementene i forgrunnen være ingenting men former og linjer, for eksempel maling på en veistrekning, bølgene på havets strand eller skyggene som kastes over en forblåst ørken. Alle linjer som peker mot motivet ditt, vil være spesielt effektive fordi de vil lede betrakteren mot hovedattraksjonen.
(Linjer som peker mot motivet ditt er kjent som ledelinjer; disse er en kraftig komposisjonsinnretning!)
Tilsvarende vil en vegg som strekker seg fra forgrunn til bakgrunn bære øyet med seg. Hjørnene på rammen din er sterke punkter, og alt som fører innover fra disse hjørnene vil ha betydelig innvirkning.
Tekstur er et annet komposisjonsverktøy som kan gi en interessant forgrunn, som på bildet nedenfor:
Til slutt er imidlertid de beste forgrunnene de som du som mest!
Så test ut forskjellige forgrunner.
Eksperiment.
Og ta noen bilder som er fulle av dybde!
Bruke forgrunnen til å skape dybde: Konklusjon
Nå som du er ferdig med denne artikkelen, bør du være godt rustet til å lage fantastiske, dybdefylte bilder.
Du vet hvordan du finner kraftige forgrunner.
Og du vet hvordan du skal plassere dem for flotte resultater.
Så ha det gøy med forgrunnsfotografering!
Nå over til deg:
Hva synes du om å bruke forgrunner for å skape dybde? Har du tenkt å bruke dette trikset neste gang du skal skyte? Del tankene dine i kommentarene nedenfor!