Mitt navn er Ori Cohen, jeg er en semi-seriøs fotograf, og en doktorgrad i informatikk. I fjor reiste kona og jeg til Sveits, så jeg pakket en Sony NEX-7, en Sony 16mm f / 2.8, en Minolta 24mm f / 2.8 festet til en LA-EA4 og et Haida ND1000 filter.
Jeg er sikker på at alle vil ha tatt ferie til et nytt land på et eller annet tidspunkt i livet. Jeg utarbeider vanligvis en veldig stram tidsplan for stedene vi ønsker å besøke hver dag, og vi løper vanligvis fra sted til sted for å se dem alle. Det er en stor ulempe med at du ikke har nok tid til "kontrollert" landskapsfotografering, dvs. å sette opp et stativ på den optimale tiden på dagen for å fange det beste lyset i det beste øyeblikket, og for å få et best mulig bilde. Det er faktisk stikk motsatt fra hva en profesjonell landskapsfotograf ville gjort. Det er også det lille problemet med vekt, som bærer lavest mulig vekt. Så jeg bestemte meg for å legge igjen stativet mitt og skaffe meg en Joby Gorillapod med et kulehode. Oppsiden er at den veier rundt 390 gram og jeg vil knapt føle det. Ulempen er at jeg kanskje ikke finner et høyt nok sted å sette det, og at hvis det plasseres på et rekkverk, er det noe følsomt for vindvibrasjoner.
For det følgende bildet, tatt i Bern, har jeg brukt 16mm-objektivet med ND-filteret festet til, kameraet ble festet til Gorillapod som ble plassert på et rekkverk ved elven. Det var relativt vind og regnet hadde nettopp startet, og min kone gikk bort og lette etter et ly. Jeg skjermet kameraet og tok noen prøvebilder til jeg nøyde meg med en 30 sekunders eksponering, og det er her Gorillapod kommer til nytte, du kan raskt ta den av og løpe etter dekning. Jeg er ærlig overrasket over at vinden ikke påvirket bildet, og det kom uten bevegelsesuskarphet, rekkverket må ha vært solid og Gorillapod festet godt. Bildet har hatt grunnleggende LR-redigering (eksponering, kontrast, klarhet, skygger, høydepunkter) og Photoshop-redigering; i PS la jeg til skarphet i forskjellige former, korrigerte linsens beryktede forvrengning og forbedret fargene (Image shot at f / 11 ISO 100 30s).
For det neste bildet, tatt over Laufen slott ved bredden av Rhinfallet (Rheinfall), brukte jeg Minolta 24 mm, og igjen ND-filteret og Gorillapod. Kameraet var festet til enda et rekkverk ved elvebredden, selv om det ikke var like vind. De samme grunnleggende LR- og PS-redigeringsmetodene ble brukt, selv om jeg denne gangen måtte rydde opp bildet fra villfarne "mennesker" som bestemte seg for å reise ytterst på fjellet.
Imidlertid er det tidspunkter når du vil skyte landskap, til og med et HDR-landskap, men ikke kan bruke Gorillapod, har mindre enn et minutt å skyte, eller at du må vurdere reisepartnernes tålmodighet. For disse stressende tider med (nesten) snap-fotografering hadde jeg tilpasset følgende teknikk:
- Jeg setter kameraet i manuell modus
- Jeg stiller kameraet til brakett for lukker, 3 eksponeringer, i trinn på 1 eller 2 EV i henhold til DR på stedet jeg er på
- Jeg beregner den minimale lukkerhastigheten som gjør at jeg kan fryse scenen mens kameraet holdes i hånden, dette vil sørge for at det undereksponerte bildet er frossent og ikke uskarpt. Formelen er 1 / (brennvidde * beskjæringsmultiplikator), dvs. for NEX-7 og 16mm-objektivet er dens 1 / (16 * 1,5) = 1/24, og jeg gjør det litt raskere (1/40 - 1 / 60) for å imøtekomme vindvibrasjoner eller kroppsbevegelser, la oss si at jeg bestemte meg for 1/40
- Hvis lukkerbraketten er satt til 2EV og den beregnede lukkerhastigheten er 1/40, øker jeg den med 2 stopp til 1/160, og setter den i kameraet
- Jeg stiller blenderåpningen tilsvarende. Vanligvis mellom f / 8-f / 16, for å få optimal blenderåpning som tillater skarphet i hele rammen, fra nær avstand til uendelig
- Jeg justerer ISO for å tilfredsstille eksponeringen ved 0EV
- Jeg velger komposisjon, fokuserer skuddet mitt på et punkt 1/3 fra bunnen av rammen, jeg komponerer på nytt, står fast og skyver utløseren til alle 3 eksponeringene er ferdige
- Sluttresultatet er 3 frosne rammer, den ene er undereksponert, den ene er målt og den ene er overeksponert
Trinn 1-4 er satt på forhånd, og trinn 5-7 tar meg 10-15 sekunder å fullføre. Følgende bilder ble tatt med denne metoden, åpnet i Photomatix og sammensatt med "Exposure Fusion" (standardinnstillinger), deretter eksportert til PS og redigert videre for skarphet, kontrast, detaljforbedring, gjenstandsrensing, ACR-filter, beskjæring, korrigering av linseforvrengning, fargebearbeiding, lysstyrkemasker, unngå brenning, frekvensseparasjon, etc. Jeg anbefaler på det sterkeste å ikke bruke algoritmen “Tone Mapping” i Photomatix, da den introduserer unaturlige gjenstander. Når du faktisk kontrollerer alle aspekter av redigeringen, ser bildene ut til å se mer naturlige ut og mindre kunstige.
Det første bildet ble tatt i Lauterbrunnen med 24 mm linse, ved f / 16, ISO 1600, parentes ved 2 EV med lukkerhastigheter 1/50 1/200 1/800. Som du ser er ISO høy, med et stativ ville jeg ha brukt ISO 100, men siden jeg valgte å skyte håndholdt måtte jeg gå på akkord ved å velge en høyere ISO.
Det andre bildet ble tatt i Gimmelwald med utsikt over Alpene med det samme 24 mm-objektivet på f / 16, ISO 400, parentes ved 2EV med lukkerhastigheter på 1/40 1/160 og 1/640.
Poenget er at du med denne metoden bruker høye ISO-innstillinger, noe som gir støy i bildet ditt, men hvis du skyter i dagslys, fjerner støy eller redigerer det i PS, er det virkelig et ikke-problem, i det minste for meg. Sluttresultatet er en hyggeligere ferie og visuelt tiltalende bilder.
Takk for at du leser dette, og hvis du har spørsmål, er du velkommen til å stille i kommentarfeltet nedenfor, så vil jeg gjøre mitt beste for å svare.
Dette gjesteposten ble bidratt av Ori Cohen. Du kan besøke Facebook-bloggen hans for å se mer av hans arbeid.