av Steven McConnell
Hvordan gjør du fotograferingen mer meningsfull, rørende og unik?
I det siste har jeg blitt fascinert av ideen om at motivasjonene våre påvirker kvaliteten på fotograferingen vi skaper betydelig.
Denne følelsen kommer spesielt godt til uttrykk i The Foutainhead av Ayn Rand. Karakteren er en arkitekt, snarere enn en fotograf, selv om leksjonene hans gjelder enhver kunstner som ønsker å skape flott arbeid:
«Ingenting kan være rimelig eller vakkert med mindre det er laget av en sentral idé, og ideen setter alle detaljer. En bygning lever, som en mann. Dens integritet er å følge sin egen sannhet, dens eneste tema, og å tjene sitt eget eneste formål. "
Å glede alle fungerer ikke
I romanen gjør helten et sterkt poeng at når kunstnere prøver å oppfylle konkurrerende behov, har de en tendens til å skape uinspirerende, sjeleløse kompromisser.
I arkitektursammenheng kan det se slik ut:
- En bygning får en imponerende fasade, fordi eierne vil imponere naboene.
- Den overholder regler for tradisjonell arkitektur, fordi det er det arkitektens sjef vil ha.
- Det har et slående utseende, fordi arkitekten vet at det er en god måte å tiltrekke seg litt omtale for seg selv.
- Materialene er diktert av budsjettet, snarere enn deres egnethet for oppgaven.
Og så videre.
Heltenes poeng er at den vakreste bygningen er en som følger et enkelt, ubehagelig formål: å skape mest mulig levelig plass for menneskene som skal bo i den.
Hvorfor tar vi bilder?
Jeg tror som fotografer ofte falt i samme felle. Vi er enten bevisstløse mot motivene våre, eller vi mister bevisst fokus fordi vi prøver å tilfredsstille for mange mål.
Ved å gjøre dette slutter vi å lage kunst og begynner å lage generiske varer.
Hva driver oss?
Jeg har i det siste lagt stor vekt på hva som driver meg og hvordan det påvirker fotograferingen jeg lager.
For meg personlig legger jeg merke til at fotografering fungerer som et middel til disse formålene:
- En måte å flykte fra noe.
- En måte å få godkjenning på.
- En måte å utfordre meg selv på.
- En måte å gjøre en forskjell på.
Ingen av dem har rett eller galt, bedre eller verre. Men noen bidrar mer til et kraftigere fokus. Noe som igjen gir sterkere resultater.
Fotooppgave
La oss si at jeg har en fri dag, og jeg bestemmer meg for å bruke den på å ta bilder. Hvor skal jeg gå? Hva fotograferer jeg? Hvem viser jeg bildene til?
Hvis jeg nærmer meg dagen fra et sted der jeg for eksempel trenger godkjenning, vil fokuset mitt være ekstremt bredt. Enhver eller noe som gir meg anerkjennelse, vil tilfredsstille dette behovet.
Jeg er fri til å ta bilder av alt fra operahuset til naboens katt, og vise hva jeg gjorde med vennene mine, familien, andre fotografer på nettfora og så videre.
Innsnevring av fokus
Imidlertid, hvis jeg bevisst bestemmer meg for å gjøre denne dagen om å gjøre en forskjell for noen, så reduseres fokuset mitt betydelig.
Jeg kan fortsatt ta et bilde av operahuset, for eksempel. Men et pent bilde, som også er tatt av millioner av mennesker, vil ikke gjøre det nå.
Hvis jeg skal holde meg ansvarlig og virkelig gjøre denne dagen om å gjøre en forskjell for noen gjennom fotograferingen min, må jeg grave mye dypere.
Lage kunst
Jeg vil sannsynligvis se på problemene rundt det i dag (kunst vs politikk, behov for finansiering og ombygging, moderne samfunn vs kunst, budsjettkutt, folk som får alt til å fungere) og prøve å ta bilder som forteller historiene på en kraftig måte .
Publikum mitt ville også være mye smalere - jeg må få kontakt med folk som har behov for slike bilder og tilby det til dem som en gave.
Til slutt ville 99,999% mennesker i verden aldri se eller sette pris på disse bildene. Men de som gjør det, fordi de virkelig har interesse for historien jeg har fortalt, vil bli berørt for alltid.
Standard er ikke bra nok
Hvis overlatt til våre egne enheter, vil hjernen vår velge et formål for oss, avhengig av ledningene fra vår fortid.
Fordi vi er mennesker, bruker vi mesteparten av rommet "escape" og "get approval". Dessverre gir dette headspace generiske resultater.
Escape er en kraftig motivator, men den er vag. Du kan flykte hvor som helst og gjøre omtrent alt du prøver å flykte fra.
Ønsket om godkjenning er enda kraftigere, men det kommer hånd i hånd med en frykt for misbilligelse, noe som gjør det vanskelig å si noe originalt.
Jeg opplever at jeg produserer best fotografering når jeg bevisst kommer fra "utfordre meg selv" eller "gjøre en forskjell" type tankesett.
Formålet kan endres
Vi har kontroll over motivene våre - ikke omvendt. Hvilket betyr at vi har full kontroll over nivået på fotografering vi produserer.
Det første trinnet er bevissthet. Øyeblikk for øyeblikk kan vi spørre oss selv - hva driver meg nå? Hvilken slutt tjener jeg på?
Det andre trinnet er endring. Hvis vi oppdager at vi tjener for mange mestere, kan vi endre formålet vårt til et som gir oss et kraftigere fokus.
Så, hva er fotograferingsoppdraget ditt i dag? Og enda viktigere, hvorfor?
Steven McConnell er familiefotograf på Family Photography Sydney. Du kan få kontakt med ham på Google+. og Twitter.