Eiendomsfotografering - En guide til å komme i gang

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Fotografering har aldri vært viktigere for å selge eiendom enn det er i dag. Markedene varmes opp igjen og etterspørsel etter eiendom skaper etterspørsel etter fotografering. Dette er gode nyheter for fotografer, men som enhver virksomhet er det rikelig med konkurranse. Hvis du er ny innen eiendom og arkitektur fotografering, her er noen generelle retningslinjer for å starte deg på riktig vei.

Kamerautstyr

Et kamera, linse og stativ er alt som kreves for å komme i gang, men du kan fort lære at mange konkurrenter er svært dyktige til å bruke supplerende belysning og Photoshop-teknikker.

Kameraet ditt skal tillate deg å legge til en kabelutløser, en blits, forskjellige objektiver og trådløse utløsere. Vidvinkellinser kreves. For beskjærte sensorkameraer er en linse rundt 10-22mm eller 12-24mm perfekt, og for fullformatsensorkameraer vil en linse rundt 16-35 mm gjøre jobben.

Tilt-shift-objektiver hjelper deg med å unngå konvergerende vertikale linjer som veggkanter og dørkarmer som lener seg inn eller ut. Det er flere tilt-shift-objektiver tilgjengelig fra Canons 17mm, 24mm fra Canon og Nikon og andre. Selv om disse objektivene er fantastiske å bruke, har de fast brennvidde, så hvis du trenger et perspektiv som for eksempel er; 19 mm eller 27 mm eller et sted i mellom, er et 16-35 mm zoomobjektiv en flott følgesvenn for et tilt-shift-objektiv.

Dette bildet før bearbeiding viser divergerende vertikale linjer, sett best ved kanten av peisen, fra å bruke et 16-35 mm objektiv linset ned for å legge til forgrunnen og minimere taket.

Opptaksteknikker varierer fra eksponeringsblanding, HDR, trådløs blits og lysmaling med flere eksponeringer. Uansett opptaksstil, bør ikke kameraet flyttes for å garantere justering av bilder ved flere eksponeringer. Kameraets selvutløser, kabelutløser eller trådløse utløsere sørger for ingen kamerabevegelser. IOS-appen eller Camranger utløser også kameraet og gir en forhåndsvisning av bildet på en smart enhet.

Nærmer deg eiendommen

Det første bildet en potensiell kjøper ser (vanligvis) når man vurderer eiendommer på nettet, er et utvendig bilde. Det bildet er viktig, så ta deg tid til å finne den beste vinkelen og det beste lyset. Spør eiendomsmegleren hva som er viktige funksjoner å trekke frem. De vil vanligvis ha utvendige fotografier foran og bak, et dekk eller uteplass, landskapsarbeid og hager, basseng eller boblebad, en låve, butikk eller andre uthus. Hver funksjon skal vektlegges i komposisjonen ved å bruke omgivelsene, som vakre hager som fører til et kjølig hageskur.

Klienten var mest interessert i utendørsteateret under tak på verandaen, som jeg fanget, men jeg tok også dette bildet som viser utemøblene og gir et bredere syn på bakgården.

Utvendig belysning

De fleste utendørsfag har nytte av tidlig eller sen belysning, inkludert eiendom. Bruk av Google Maps og Google Earth kan hjelpe deg med å bestemme den beste tiden på dagen før fotograferingen. Søking tar bare minutter og gir en ide om et hjem står overfor soloppgang eller solnedgang, eller ingen av dem.

Lys som treffer forsiden av et hjem er perfekt slik man ser her etter soloppgang.

Om vinteren har noen hjem mot sør aldri solen som treffer forsiden av hjemmet. For å unngå å skyte i solen, må du fotografere fra samme ende av huset som solen.

Dette hjemmet har en enorm hekk bak kameraet og en gate foret med biler. Å fotografere fra venstre satte solen rett over taket, men å bevege seg til høyre var et bedre perspektiv og solen var utenfor synet.

Overskyet himmel kan eliminere eventuelle problemer med solens stilling, men å skyte på dårlige dager er en beslutning som best diskuteres med megleren. Fordelen er at du kan skyte når som helst på dagen, men ulempen er at hvit himmel kan redusere effekten av et ellers flott utvendig bilde.

Skumring / mørk teknikk

Skumring / mørk teknikk blir ofte etterspurt av kunder fordi det hjelper med å selge eiendommer. Bildet er fotografert utenfor og fra den beste vinkelen for å vise frem huset. Teknikken er å slå på alle lysene i et rom og skyte på et bestemt tidspunkt. Etter solnedgang vil himmelens eksponering balansere med lysene i rommet. En bedre tilnærming er å legge til lys i rommene for å skape jevn belysning, og å jobbe på denne måten betyr ikke å måtte vente på den perfekte balansen mellom romlys og utelys.

Interiørfotografering

Hjemmene kommer i alle former, størrelser, stiler og forhold. Jeg forteller alltid kundene mine at jeg ikke er i rengjøringsvirksomheten, så jeg sender dem en oppgaveliste med forslagene mine om å forberede hjemmet før fotosessionen. Vel fremme kom jeg ut for å fotografere hovedrommene: stuen, kjøkkenet, spisestuen, hovedsoverommet, masterbadet, er alle ”must shoot” -rom. Det kan også være et bibliotek, kontor, stort walk-in closet og mer. Kunden kan ofte fortelle deg hva de anser som viktig. Deretter søker du det beste perspektivet for hvert rom.

Hovedsoverommet

Jeg beskriver tilnærmingen min som å bruke de indre elementene: møbler, vinduer og romoppsett for å skape visuell flyt. Jeg prøver generelt å unngå å komponere noe stort i forgrunnen som hindrer øyet i å strømme gjennom rommet.

Dette er det første prøveskuddet jeg tok av dette rommet, og forgrunnsstolen blokkerte strømmen gjennom rommet.

Ved å rotere stolen og senke kamerahøyden litt, kan øyet strømme lettere gjennom rommet. Dette bildet har også de vertikale linjene korrigert.

Kamerahøyde og vertikale kanter

Det er bred enighet blant klienter og fotografer om at hvis det skal være en regel, vil det si: vertikaler må være korrekte! I de fleste interiører er det kanter og hjørner av vegger, dørkarmer og vinduer som har vertikale sider, og disse kantene må virkelig være loddrette. Når du bruker en tilt-shift-linse, er dette problemet løst, men å vippe kameraet opp eller ned med et ikke-TS vidvinkelobjektiv gjør at vertikale kanter konvergerer eller divergerer, og de ser ikke lenger ut.

En mye brukt tilnærming er å nivellere kameraet ved hjelp av et varmeskoboblenivå, slik at kantene blir rette. Selv om dette er en enkel løsning, er det ikke alltid den beste løsningen når du bruker et ikke-TS-objektiv. Et nivåkamera i brysthøyde kan føre til motiv i forgrunnen, som at møbler blir kuttet i bunnen med for mye tak øverst. Å senke kamerahøyden vil forbedre dette problemet, men hvor lavt kan du gå og fortsatt ha et effektivt bilde?

Dette bildet av en av mine online kursstudenter; Simone Brogini, illustrerer dette poenget. Kameraet hans er høyt på brystet og er planert for å unngå divergerende linjer. Problemet som jeg nevnte er at forgrunnsmøblene er avskåret og det er for mye tak som mangler interesse.

Simone skjøt også dette soveromsbildet på samme måte. Det ser ganske bra ut, men jeg rådet ham igjen at etter min mening kan kamerahøyden være litt for lav, ettersom sengen og møblene bare får omtrent 1/3 av rammen og veggen og vinduene bruker 2/3 av rammen .

Så hva er den perfekte kamerahøyden? Det er mange meninger. Noen foreslår brysthøyde, mens andre foreslår dørhåndtakets høyde eller enda lavere, alt for å unngå divergerende vertikale linjer. Jeg foretrekker brysthøyde eller lukker og korrigerer vertikale linjer ved å bruke andre metoder som en tilt-shift-linse eller Lens Correction Tool i Photoshop (eller Lightroom).

Dette bildet viser bruken av Lens Correction Tool. Sengen og møblene bruker 2/3 av rammen og gir et fullstendig utsikt over rommet.

Få god eksponering

Den perfekte interiøreksponeringen er utfordrende når du balanserer sterkt vinduslys med mørkere interiør. Du kan takle scenekontrast på mange måter; en er å skyte når utendørs lysnivåer er lavere. Middagslyset vil være mye lysere ute enn under eller etter solnedgang, eller på en overskyet dag. Hvis du slår på hvert lys inne, øker lysstyrken på interiøret, og hvis utendørslysstyrken er lavere, kan en RAW-fil ofte fange scenen i en ramme.

Dette rommet har et mørkt tak, et mørkt gulv, et vindusfakkel og varme flekker med for mye kontrast for en fange. (se korrigert versjon nedenfor)

På en overskyet dag er eksponeringen innvendig ganske god, så vel som vinduseksponeringen. Et blink ble spratt av taket til høyre.

For å være sikker på at jeg har alle eksponeringene for et flott bilde, bestemmer jeg min 'baseeksponering', det bildet som har mesteparten av dataene sentrert i histogrammet. Så braketter jeg bredt i +/- trinn i trinn med varierte eksponeringer, så jeg har variasjon bare i tilfelle jeg trenger dem. Lightroom og Photoshop, og absolutt andre programmer, tillater selektiv lysning og mørkning av skygger og høydepunkter på et enkelt bilde, men hvis kontrasten er for mye, kan jeg blande disse parentesbildene til et flott endelig bilde.

Justeringsbørsten i Lightroom ble brukt til å få ned lysstyrken til venstre vindu.

Innvendig belysning

Akkurat som et fint opplyst portrett, kan interiøret ha stor nytte av pent utformet belysning. HDR kan håndtere scenekontrast, men det skaper ikke høydepunkter og skygger i områder uten retningslys. Hvis du har et mørkt skap mot en mørk vegg, kan du legge til ekstra detaljer ved å legge til ekstra lys.

De fleste interiører har to lyskilder: vinduslys og innvendige lys, begge konstante lyskilder. Du kan legge til konstant lys eller bruke strobe eller blits. Konstant lys, i motsetning til blits, er som lampen på bordet eller vinduslyset. Hvis du endrer eksponeringen for mørkere vinduslys, endres også lysstyrken til dine konstante lys. Blits er ikke et konstant lys! Hvis du endrer lukkerhastigheten for å gjøre lyseksponeringen mørkere, vil ikke blitseksponeringen endres og av denne grunn; blits eller strobe gir fleksibilitet når du belyser interiøret.

Fotografer som skyter for arkitekter eller magasiner har ofte god tid til å fotografere en eiendom med fint utformede lysteknikker, men tiden til en eiendomsfotograf er vanligvis begrenset, noe som gjør blits til det perfekte verktøyet. Noen fotografer har mestret balansegangen ved å bruke direkte blits på kameraet for å fylle ut en scene, mens andre bruker blits på kameraet i en sprettkapasitet.

Her kommer det eneste lyset fra et vindu til venstre og takarmaturene, og etterlater mørke områder foran.

Legge til spretteblits, håndholdt rett til høyre for kameraet, fylt ut de mørkere områdene effektivt.

Også populære er trådløse oppsett med flere blitser, slik at blitsen kan plasseres rundt i et rom for stilbelysning. Også økende i popularitet er tilnærmingen med ”lysmaleri” der områdene selektivt belyses og eksponeringene blandes.

Dette bildet bruker Light Painting-tilnærmingen til interiørbelysning.

En bivirkning ved utebelysning som blandes med interiørbelysning er ‘lysfargebalanse’. Dette er annerledes enn kameraets hvitbalanseinnstillinger. Kameraets hvitbalanse er satt til enten spesifikke områder av scenen eller sett til å gjennomsnittlig alle lyskilder sammen.

Det er en blå farge støpt over og høyre side av vinduet, samt gulvet til venstre.

Når du har blandet lys, for eksempel dagslysfarget vinduslys som blandes med wolframfargede taklamper, og deretter kaster inn et fluorescerende kjøkkenlys, har du en ekte palett med forskjellige farger som blandes sammen. Vegger nærmest vinduer vil være blå mens veggen nærmest en lampe vil være rav og taket på kjøkkenet får en grønn fargetone.

Det endelige bildet viser fargekorreksjon i disse områdene, samt korrigerte vertikaler og fjerning av vindusbluss.

I noen tilfeller vil effekten av blandet lys være minimal, og andre ganger krever oppmerksomhet. Du kan forhindre blandet farge i mange tilfeller ved å fargelegge innvendige lys til samme farge eller bruke Photoshop-fargekorrigeringsteknikker for å endre farge på bestemte områder.

Sluttproduktet

Når du har fullført oppgaven, må du levere bildefilene. Klienter kan ha forskjellige preferanser, men mine ber vanligvis om lav oppløsning på nettet og høy oppløsning for publikasjon på trykk.

Husk å lagre filene i riktig filformat og størrelse for den tiltenkte bruken. De fleste tjenester for flere oppføringer angir hva som er akseptert format og akseptable størrelser. Jeg bruker Photoshop og alternativet Lagre for web for lav oppløsning og TIFF-format for høy oppløsning. Deretter foretas endelig levering av filene av Dropbox eller en sammenlignbar online-tjeneste.

Sammendrag

Ting å huske på å gjøre eiendomsfotografering:

  • Du fotograferer ikke selv; du fotograferer for kunder som vil forvente profesjonelt kvalitetsarbeid.
  • Ikke få ALT det beste utstyret, få bare det som kreves for å gjøre jobben godt.
  • Mestre den kreative siden av fotografering slik som vinkler, perspektiver og komposisjon.
  • Mestre den tekniske siden av eksponering, HDR, tilleggsbelysning, fargetilpasning og eksponeringsblanding.
  • Vær forsiktig når du behandler eiendomsbilder, som å fjerne kraftledninger, for å unngå feil fremstilling av eiendommen.

Det er mange stiler og teknikker du kan bruke til å fotografere arkitektur og eiendom, og du bør mestre dem alle. Eiendomsfotografering er arkitekturfotografering, og du kan fotografere et hjem for en eiendomsmegler for $ 200 eller fotografere et modellhus for en boligbygger for $ 1000 eller mer. Begynn i det små, planlegg stort!