Alle har fotografert stilleben på en eller annen gang. Det er vanligvis en av de hverdagsbildene som fanger blikket vårt, for eksempel solen som skinner gjennom fargede glassflasker på en vinduskarm, friske blomster i en vase eller en bunke med gamle bøker på et antikt bord. Fotografer tiltrekkes av vakre, interessante eller bare tilfeldige ting, og vil bare naturlig ta disse bildene. Jeg har gjort min del av tilfeldige stilleben, og liker spesielt godt å skyte samlinger som fargeblyanter på rad eller gamle verktøy i en låve. Men jeg hadde aldri opprettet en stillebenscene fra bunnen av med målet å fortelle en historie i en enkelt ramme. Denne prosessen er mye mer involvert, og krever omhyggelig valg av elementene, plassering og belysning på en visuelt tiltalende måte.
I september i fjor ba min nederlandske fotografvenn Klaas van Huizen om å bli med på stillbildefotoprosjektet hans. Planen var at vi bare skulle skyte stillbilder, men av et hvilket som helst tema vi likte, satt opp hver på svart bakgrunn, og hver valgte 8 til 10 av dem til en utstilling i Nederland i januar 2012. Jeg er en travel fotograf her i USA og var først motvillig til å påta seg et annet prosjekt. Og uansett hvilken fritid jeg hadde, ble jeg brukt på å utvikle mine internasjonale fotograferingsverksteder for å starte høsten i Paris. Tallerkenen min var ganske full, men jeg klarte bare ikke å motstå utfordringen. Prosjektet var for interessant til å gå opp, og jeg var trygg på at tre måneder var god tid til å gjøre det. Dessuten jobber jeg bedre under press, så jeg hoppet inn!
Som jeg sa, var dette første gang jeg bygde stillbilder fra bunnen av til å fotografere, og var en virkelig test for at jeg “jobbet godt under press!” Jeg var helt uforberedt på hvor tidkrevende den kreative prosessen med å se for meg, samle og komponere gjenstandene for hvert skudd, og utallige detaljer involvert. Først tenkte jeg: "Jeg finner bare en dag her og der i den travle timeplanen min, og bare skyter noe." Har jeg noen gang tatt feil! Visst, jeg hadde gode og dårlige dager, men jeg måtte for det meste innse at den kreative prosessen ikke kan tvinges eller planlegges. Det må flyte naturlig og på sin egen tid.
Så hvor begynner man med iscenesatt stillebenfotografering? For meg begynte det med oppdagelsen av triggerobjekter, et element som inspirerte meg, og så begynte jeg å komponere et tema eller en innstilling om det i hodet mitt. Venner hjalp meg med å finne spesialvarer som en gammel skrivemaskin eller ballettsko. Jeg valgte å bruke mest vinduslys og reflekser i stedet for studiolys. Jeg lærte snart at når jeg tenkte komposisjonen av skuddet kom i veien for et naturlig, rent bilde. Det var ganske kraftig å innse at når jeg fulgte hjertet og intuisjonen min, skapte jeg bedre bilder.
Denne bygningsøvelsen for stilleben avslører en fotografs unike personlighet og livserfaring. Ingen fotografer velger, plasserer eller tenner gjenstandene på samme måte. To fotografers arbeid, som Klaas og mitt, kan komplimentere hverandre, selv om vi jobbet på to forskjellige kontinenter.
Prosjektet ble fullført innen fristen. Jeg fløy til Nederland i januar for utstillingsåpningen på FOTOexpo202 i Amersfoort. Mens vårt individuelle arbeid var unikt og enestående, komplimenterte de kombinerte bildesettene hverandre veldig bra. Jeg er stolt over å si at utstillingen generelt var en god suksess, og jeg gleder meg nå til å eksperimentere med flere stillebenkomposisjoner å vise på andre steder.
Å iscenesette og fotografere ditt eget stilleben er absolutt en utfordring, men hvis du balanserer intern kreativ prosess med teknikkene til håndverket, vil du lage dine egne unike bilder å sette pris på i lang tid, kanskje til og med forevige noen verdsatte familiearvestykker. Bare vær sikker på at du ikke er under en stram frist og kan glede deg over den kreative prosessens avgang og flyt!
'George' ~ En nær slektning av meg gikk bort mens jeg jobbet med prosjektet. Jeg samlet noen av hans personlige gjenstander for å skape et stilleben i hans minne.
Legge bevegelse til et stillebenbilde, gå mot reglene?
1950 Leica
Skrivesperre