Har du noen gang hatt den synkende følelsen av å se alle i et enkelt bilde helt lykkelige og smilende når du ser gjennom bildene dine, bortsett fra en person som nyset, sniffet eller så på et ekorn? Jeg kan huske flere ganger når jeg har kommet tilbake fra fotograferinger, og er optimistisk med tanke på opplevelsen, men skjønte da jeg kammet gjennom bildene mine, at mens jeg hadde flere gode bilder hvor folk flest var perfekt posert, jeg hadde ikke noen skudd hvor alle sammen så akkurat ut.
Det kan være intenst frustrerende, spesielt hvis du vet at du gjorde alt i din makt for å få akkurat det rette skuddet. Heldigvis kan Photoshop hjelpe. Med noen få enkle trinn kan du lære hvordan du kan laste opp et par bilder og utføre et ansikts- eller hodebytte-manøver med kirurgisk presisjon, som får Nicolas Cage til å rødme (som fra filmen: Face Off). Hvis det gjøres riktig, vil ingen kunne fortelle at det endelige bildet er endret.
Heade-swapping kan være utrolig nyttig når du arbeider med squirmy barn. Dette improviserte bildet på en bursdagsfest er faktisk en sammensetning av tre separate bilder.
Når jeg går gjennom bildene mine, begynner jeg alltid med Lightroom for å felle bildene ned til de beste, og gjøre innledende redigeringer, for eksempel eksponering og fargejusteringer. Hvis jeg kommer over en situasjon der jeg trenger å ta et ansikt fra ett bilde, og legge det i et annet, åpner jeg begge bildene i Photoshop (som er et enkelt spørsmål om å høyreklikke og velge: Åpne som lag i Photoshop). For eksempel viste det følgende bildet seg bra bortsett fra gutten som ble distrahert av noe på siden.
Dette familiebildet jeg tok 4. juli er greit, men guttens uttrykk er ikke det største.
Heldigvis hadde jeg et annet bilde som så bra ut, men i dette blinket moren. Ingen bekymringer skjønt - Photoshop var der for å redde dagen!
Den lille fyren har et mye bedre uttrykk på dette bildet, men moren hans blinket. Photoshop til unnsetning!
Når du arbeider med slike redigeringer, er det lurt å bruke så høyoppløselige bilder som mulig, slik at du har den maksimale mengden data å jobbe med. Ikke eksporter bildene dine fra Lightroom som JPG.webp-filer med lav oppløsning, og importer dem deretter til Photoshop. Bruk i stedet originaler i full størrelse, selv om jeg liker å sørge for at eksponeringene samsvarer like nøye med hvert bilde først. Rediger hvitbalansen, fargejusteringene og andre parametere slik at begge bildene er så nærme som mulig før går inn i Photoshop, eller kompositten din vil se smertefullt ut. (Noen fotografer tar den motsatte tilnærmingen og gjør alt Photoshop-arbeidet først, og gjør deretter fargevalg og beskjæring i Lightroom. Uansett fungerer det, men jeg foretrekker den tidligere metoden.)
Hvis du ikke er kjent med Photoshop, og det først virker litt overveldende, ikke tenk på alle knappene, menyene og alternativene som er tilgjengelige for deg ennå. Dette sammensetningen av ansiktet krever egentlig bare to seksjoner: Lagpanelet nederst i høyre hjørne og Penselverktøyet på venstre side.
Åpne begge bildene som lag i Photoshop
Velg begge bildene i Lightroom og høyreklikk, og velg deretter: Åpne som lag i Photoshop. Når bildene dine er åpne i Photoshop, kan du gi nytt navn til ett eller begge deler slik at du kan fortelle hvilken som skal brukes av folk flest, og hvilken som skal kopiere det nye hodet fra.
Du har nå to lag i ett bilde: bakgrunnen (i dette tilfellet den hvor alle bortsett fra moren smiler) og laget du nettopp kopierte over (i dette tilfellet det der bare moren smiler).
Lag et lag med bare det nye hodet som skal legges til
Herfra er det et par forskjellige måter å kombinere dem på, men når du gjør et enkelt hodebytte, er metoden jeg foretrekker å bli kvitt alt i det andre laget unntatt ansiktet jeg vil sette inn i det første bildet. For å gjøre dette, bruk Lasso-verktøyet til å tegne et aktivt utvalg rundt ansiktet, og opprett et nytt lag som bare består av ansiktet i seg selv. Jeg liker å bruke New Layer via Copy bare i tilfelle jeg vil gå tilbake til originalen for noe, men det er opp til deg. Sørg for å legge igjen rikelig med polstring rundt ansiktet, slik at du har nok plass til å blande det inn mens du gjør justeringene dine.
Det har du nå tre lag i sidepanelet: den opprinnelige bakgrunnen, den nye du kopierte over, og selve ansiktet. Siden du bare trenger ansiktet, kan du klikke på øyeikonet til venstre for laget du kopierte, noe som etterlater det intakt, men usynlig (skjult lag).
Å komponere eller blande dem sammen
Nå kommer den morsomme delen - å komponere ansiktet! Jeg liker dette trinnet fordi jeg blir litt kreativ, og leker med akkurat hvordan jeg vil at det endelige bildet skal se ut. Det første du vil legge merke til er at ansiktet du jobber med, sannsynligvis kommer til å være malplassert, med mindre kameraet ditt var på et stativ, og alle var helt stille.
For å få ansiktet i riktig posisjon, velg det i Lag-panelet og endre dets opasitet til ca 50%. På den måten kan du se begge ansiktene samtidig, noe som vil hjelpe deg når du begynner å stille dem opp. (Merk: alternativt kan du endre ansiktslagets blandingsmodus til Forskjell. Det vil vise det slags invertert (negativt) og det gjør det enkelt å plassere dem eller justere lagene. Så er det bare å endre det til normalt når du er ferdig.)
Med ansiktslaget fremdeles valgt, velg “Transformer” fra “Rediger” -menyen, eller trykk kommando-T på en Mac (kontroll-T på Windows). Bruk musen til å dra ansiktet til riktig posisjon, og trykk piltastene på datamaskinen for å finjustere bevegelsene dine per piksel. Du kan også bruke Transform-kommandoen til å rotere ansiktet i tilfelle personen har snudd hodet lett. For å gjøre dette, sett musemarkøren rett utenfor grensen nær et av hjørnene, der den vil endre seg til en avrundet pil, noe som betyr at du nå kan klikke og dra for å rotere.
Når du som har det andre ansiktet stilt opp ordentlig over det første, trykker du på (Enter) -tasten for å låse det på plass, og bringer deretter lagets opasitet til ansiktet opp til 100%. Ikke bekymre deg hvis du ikke fikk ting akkurat: du kan alltid lage flere transformasjoner senere ved å velge laget og velge "Transform" akkurat som før.
På dette tidspunktet ser ting ganske bra ut, men med en gang vil du legge merke til en hard kant rundt ansiktet der valgboksen din var. Dette må elimineres, slik at du bare har ansiktsegenskapene du vil ha, og ikke personens hår eller noen bakgrunnselementer som kan ha endret seg mellom bildene.
På dette punktet tenker du kanskje “Ikke noe problem! Jeg bruker bare viskelærverktøyet for å kvitte meg med delene jeg ikke trenger, ”men det er en rookie-feil du snart vil angre. Viskelærverktøyet er permanent, så i stedet bruker vi det som kalles a lagmaske for å kvitte seg med deler vi ikke vil ha. Det fungerer i likhet med viskelærverktøyet, men er fullt justerbart og til og med helt reversibelt (det kalles ikke-destruktiv redigering), slik at eventuelle redigeringer du gjør kan enkelt angres når som helst. Når ansiktslaget er valgt, klikker du på knappen "Legg til lagmaske" nederst i lagpanelet.
Nå kan du bruke børsteverktøyet til å male ut (med svart) alle områder av ansiktslaget du ikke vil ha, eller male dem tilbake (maling med hvitt) i hvis du bestemmer deg for å beholde dem. Denne lagmaske-metoden er langt mer fleksibel enn å bruke viskelærverktøyet, og det lar deg også bruke forskjellige nivåer av opasitet. Du kan delvis slette noe, mens du beholder akkurat nok til å muliggjøre en jevn overgang, i stedet for en hard linje. Velg børsteverktøyet og velg en pensel med myke kanter. Lek deg også med innstillingene for strømningshastighet og opasitet. Jeg liker ikke å gå helt til 100% opasitet med en gang, så jeg begynner vanligvis med 50% -70% for å forlate litt vri. Husk at du alltid kan endre justeringene senere.
Nå kan du begynne å uskarpe linjen mellom bakgrunnsbildet og ansiktet du komponerer på det. Bruk børsteverktøyet til å gradvis slette rundt kantene på ansiktet, og hvis du finner ut at du vil børste noe tilbake, trykker du bare på X-tasten for å reversere prosessen (X bytter forgrunn og bakgrunnsfarger, i dette tilfellet svart og hvitt) mens du bruker børsten. Legg merke til at du faktisk ikke maler på ansiktsbildet, men på en maske som er påført laget. Du forteller i grunn Photoshop hvilke deler av ansiktslaget du vil se, og hvilke deler du vil slette (skjule) eller maskere ut. I Lag-panelet vil du se denne masken vises til høyre for det opprinnelige laget som en for det meste hvit boks med noen mørke flekker som indikerer hvor du har malt med penselen.
Å bruke børster på lagmasken er det meste av hele prosessen når jeg får se endringene mine i sanntid, og blir så detaljert som jeg vil med børsting i det smilende ansiktet.
Det endelige bildet
Du kan bruke denne teknikken til å sammensette så mye du vil, inkludert bakgrunnselementer, flere ansikter eller til og med individuelle funksjoner som øyne eller tenner. Å lære denne enkle hodebytte-teknikken er ikke bare nyttig for å lage det perfekte gruppeportrettet, men kan også være inngangsporten til en mye bredere verden av Photoshop-redigering generelt.
Hva er dine favoritt tips for å gjøre enkle redigeringer i Photoshop? Har du noen andre teknikker som har fungert for deg gjennom årene? Legg igjen tankene dine i kommentarene nedenfor.