Naturfotografering er en av de vanligste formene for fotografering der ute i dag, og i denne artikkelen skal jeg gi deg tips for å lage mer overbevisende naturfotografering.
Instagram alene har mer enn 80 millioner innlegg under hashtaggen #naturephotography. For ikke å nevne at variasjoner som #naturephotos og #naturephotoshoot har sin egen massive følge. Uansett hvilken fotografisjanger du praktiserer, er det alltid fascinerende å komme seg ut i naturen og ta bilder av den naturlige verden.
Kanskje noe av sjarmen og trekkene ved naturfotografering har å gjøre med det faktum at det er gratis, lett tilgjengelig (avhengig av hvor du er), og det mangler aldri på gjenstander, lys eller kreativ innramming - alle elementer som bidra til et stjernebilde.
Naturfotografering trenger ikke å være kjedelig eller verdslig. Naturfotografering er heller ikke bare bilder av dramatiske landskap på eksotiske fjerne steder. Selv husplanten eller treet i hagen din kan bli overbevisende naturfotografering hvis det gjøres riktig. Det er noen få ting du kan gjøre for å ta naturfotograferingen din fra kjedelig til fantastisk.
Fokuser på motivet
Se på et fotografikurs, jukseark eller guide. Den vil snakke om viktigheten av motivet ditt når det gjelder det generelle bildet. Faget er alt. Et motiv kan lage eller ødelegge et bilde, og jeg sier ikke det for bare å høres dramatisk ut.
Noen bilder har så mye som skjer at vi er forvirret om meldingen. På baksiden bruker noen bilder en lav dybdeskarphet for å fokusere på ett element, men ingenting annet gir kontekst til det som skjer i bildet. Vi blir ofte lurt på hva intensjonen med bildet er.
Ikke la det skje med deg. Fokuser på emnet basert på hvilken historie du ønsker å fortelle. Spør deg selv om motivet hjelper eller distraherer fra den historien.
Vi fotograferte ville hester i Utah da solen gikk ned. Motivet mitt var fortsatt hestene, men for meg la elementet i den nedgående solen bare mer drama til scenen.
Hvis du vil fotografere et tre i hagen din om høsten, vent til alle bladene får en lys rød farge for å utfylle historien om høstfarger. Hvis du vil fotografere et landskap ved den gylne timen, kan du finne ut retningen på solnedgangen og se været for å se om forholdene er riktige for en dramatisk gyldentime og solnedgang.
Forstå hva du fotograferer og historien du vil fortelle. Dette vil hjelpe deg med å utføre den riktige typen forskning som trengs for å utføre skuddet og resultatene du ønsker.
Forstå lyset du jobber med
Hvis det er en ting jeg vil rope fra hustakene når det gjelder fotografering, handler det om viktigheten av lys i fotografering.
Det er ikke noe som heter dårlig belysning. Belysning er bare annerledes til forskjellige tider på dagen.
Ikke all belysning er den samme når det gjelder kvalitet på lyset. Lys er bare annerledes til forskjellige tider på dagen. Noen ganger er lyset perfekt - den varme, myke gløden som oversettes vakkert i bilder. Andre ganger er belysningen hard og sterk. Jeg vil ikke si at den typen belysning alltid er dårlig - det er bare ikke det samme hver gang.
Morgenlys i Tetons
Hard midtsol i Himalaya
Solnedgang langs Oregon kysten
Jo raskere du trener blikket for å lese de forskjellige typer lys, og hva det kan gjøre med bildene dine, jo raskere vil du kunne analysere bildene dine bedre. Du får også bilder nærmere stilen du liker uten å kaste bort for mye tid på etterbehandling. Ingen redigering kan virkelig fikse et bilde tatt under dårlige lysforhold.
Som det er med naturfotografering, kan du ikke alltid kontrollere lyskilden din, det vil si solen. Det kan være mange tilfeller at du er ute i naturen under den harde middagsolen. Dette lyset er sterkt og veldig varmt. Lær å bruke det til å komplimentere bildene dine.
Hvis du kan komme deg ut i løpet av den gyldne timen, kan du bruke det lyset til å legge til litt drama til naturbildene dine. Men pass på at du ikke fotograferer direkte inn i solnedgangen, da det fører til at mye solbluss kommer inn i rammen din (med mindre det er den effekten du er ute etter). Det kan også gjøre at skuddet virker gjørmete og blåst ut til det punktet at de ikke kan se motivene tydelig.
Fokuser på detaljene
De fleste av oss fokuserer på det større bildet når vi fotograferer natur og landskap: store himmel, store fjell eller til og med store åpne farvann. Men det er noe å si om å bremse ned og legge merke til detaljene rundt deg. Følelsen og teksturen av sand, fargene på småstein på stranden, krøllbladene under blomster eller fargene på sommerfuglens vinger. Det er så mange måter å inkludere detaljer i bildene dine for å lage overbevisende naturfotografering.
Bare fordi noe er større enn livet, betyr ikke det at det er det eneste som betyr noe. Detaljer skaper dybde, tekstur og utfyller fortellingen.
Utforsk farger i naturen
Jeg kom nylig over en YouTuber som tilbereder naturlige malinger fra farger som finnes i naturen og bruker det til kunsten sin. Jeg syntes det var fascinerende å se på rutenettene hennes og bruke pulveret til farger, utnytte indigo fra blåbær og rødt fra ville roser. Det er utallige farger som finnes i naturen hvis vi bare vet hvor vi skal se.
Bruk farger for å formidle følelser og mening. Vi vet alle at noen farger er forbundet med visse typer følelser i betrakterens øyne. Gul vekker lykke og entusiasme. Rødt betyr styrke og energi. Orange viser kreativitet og varme. Grønt betyr harmoni og vekst.
Bruk farger i fotograferingen for å gi det elementet av wow til bildene dine. Naturen har en overflod av farger rundt - bare se etter den.
Enkelt triumferer alltid komplekst
Jeg hentydet til dette tidligere i artikkelen, der jeg snakket om kaoset i et bilde. Rot kan være rotete og noen ganger utsette en person i det virkelige liv. Noen travle bilder der det skjer mye kan være komplekse og kaotiske. Livet er gal nok. Vi trenger ikke alltid ta det med i kunsten vår.
Naturfotografering har makten til å forvandle oss til et magisk og fantastisk sted, et sted rolig og fredelig. Ved å forenkle bildene våre, kan vi transportere brukeren til et rolig sted slik at de følelsesmessig kan få kontakt med bildene våre.
Jeg brukte et enkelt svart skumbrett for å markere det hvite og andre av blomstene.
Jeg håper disse enkle tipsene hjelper deg med å lage mer overbevisende naturfotografering. Naturen har makten til å helbrede på så mange måter, og ved å bruke det effektivt i bildene våre, kan vi formidle den fortellingen til publikum.
Har du noen andre tips for å lage overbevisende naturfotografering? Del med oss i kommentarene!