Hvordan matche eksponeringer når du syr panoramaer i Photoshop

Anonim

Siden introduksjonen av Photoshop CS2 har Adobes bilderedigeringsprogramvare levert med muligheten til å enkelt slå sammen en serie bilder til et panorama. Ofte er det utrolig enkelt: Når du har bildene du vil sy sammen, tar det bare noen få klikk for å produsere det blandede panoramaet. Imidlertid, selv om Photoshop kanskje kan smelte bildene dine sømløst 90% av tiden, kan det av og til slite med å perfekt matche eksponeringene over inngangsbildene, noe som resulterer i et endelig panorama med åpenbare sammenføyninger mellom de enkelte fotografiene.

For å se hva jeg mener, ta en titt på bildet nedenfor. Dette er et 7-skudds panorama, rett ut av Photomerge, og du kan se tydelige bånd i vannet i sjøen, da eksponeringen / fargetonen subtilt skifter mellom bilder.

Topp: Panoramaet friskt ut av Photomerge. Nederst: Jeg har markert koblingene mellom de enkelte inngangsbildene der blanding av eksponering ikke var tilstrekkelig

Denne artikkelen går gjennom en rekke ganske enkle trinn for å redigere panoramaet ovenfor for å fjerne de åpenbare sammenføyningene og gi et perfekt blandet panoramabilde (merk: Jeg skal bare diskutere behandlingen av panoramaet når det er blitt sydd av Photomerge. For tips om hvordan du tar bildene, forbereder dem på sømmer og når du bruker Photoshop til å sy dem, se denne siste artikkelen av Jason Weddington).

Det er verdt å nevne at bildene jeg startet med var en utfordring å skyte for et panorama, da eksponeringen var veldig forskjellig mellom lengst til venstre på bildet, der jeg skjøt bort fra solen og helt til høyre, der jeg skjøt mot solen. Derfor ble de individuelle bildene behandlet i Adobe Lightroom før de blandet bildene inn i panoramaet for å prøve å matche eksponeringene så tett som mulig først. Når de var fullført, ble de valgte bildene eksportert til Photoshop for å "slå seg sammen som et panorama" ved hjelp av "auto" -innstillingen.

På trinnene …

1. Når bildene er slått sammen, vil utgangsbildet bestå av flere lag (ett for hvert inngangsbilde, i dette tilfellet 7) med en maske påført hvert lag. I mange tilfeller kan disse lagene flates på dette tidspunktet for å gi det endelige panoramaet, men vi skal gjøre noen endringer først.

2. Lag et nytt lag, på toppen av alle andre lag. Fyll laget (Rediger> Fyll) med 50% grått:

3. Sett blandemodus for det 'grå laget' til 'overlegg'. Når du er satt til overlegg, vil et 50% grått lag virke gjennomsiktig, så først og fremst vil dette laget ikke gjøre noen forskjell:

4. Finn en av skjøtene der eksponeringen må finjusteres, for eksempel nedenfor. Det er en åpenbar sammenføyning mellom de to bildene. Det venstre bildet må være litt lysere og det høyre bildet må være litt mørkere. La oss ta opp bildet til venstre først.

Bare de to interesselagene er valgt her. Det venstre bildet må lyses, mens det høyre bildet må formørkes

5. Hvis vi ctrl + klikker / cmd + klikker masken til det aktuelle laget (dvs. klikker på det svart / hvite rektangelet i lagfeltet), vil vi bringe den delen av bildet som skal redigeres til et aktivt utvalg (vi bare ønsker å redigere innsiden av det valget foreløpig).

6. Forsikre deg om at det 'grå laget' er uthevet

7. Velg børsteverktøyet. Du vil ha en stor, myk børste, så sett størrelsen til å være noen hundre piksler (jeg brukte 500 px i dette tilfellet, men størrelsen er relativt til størrelsen på panoramaet ditt) og sett hardheten til 0%. Sett opasiteten til 3% og flyten til 20%:

8. For å lette laget ønsker vi å velge fargen hvit (hvis vi ønsker å gjøre laget mørkere, vil vi velge svart).

9. Bruk penselen til å pensle rikelig over skjøten og tilbake mot midten av bildet. Dette vil male hvitt på det grå laget, men kun innenfor gjeldende utvalg. Siden penselen er veldig myk, bør endringene være subtile, men når du pusser bør du kunne se området der du har malt hvitt, gradvis begynner å bli lettere.

Det kreves et aktivt valg av masken til det venstre bildet slik at eventuelle redigeringer bare blir brukt innenfor det valget. Ideen er å male hvitt på det 'grå laget' i regionen markert med rødt i bildet ovenfor.

10. For å få sømløse sammenføyninger, synes jeg det er et kompromiss mellom å lyse det ene bildet og mørke det andre for å opprettholde en jevn overgang av tone / eksponering over hvert bilde. Derfor gjentar du trinn 5 til 9 for å redigere det høyre bildet, men sørg for at det høyre bildet er innenfor ditt aktive valg, og at fargen svart er valgt for penselen.

Opprinnelig er det en langsom prosess som innebærer at hvert bilde forsiktig endres forsiktig for å matche eksponeringen, men når du først får en følelse av børsten, kan det bli ganske raskt.

Hvis vi endrer blandemodus av vårt 'grå lag' tilbake til 'normalt', vil du sitte igjen med noe som ligner på midtbildet nedenfor, hvor du kan se resultatet av de hvite / svarte penselstrøkene på det grå laget og forskjellen det gjør til selve bli med.

En kompositt som viser startbildet, det modifiserte 'grå laget' og det endelige bildet, når det 'grå laget' er satt til 'overlegg'.

Hvis du gjentar det for hver sammenføyning over panoramaet, vil du ende opp med et grått lag som ser ut som bildet nedenfor (med blandingsmodus satt til 'normal').

Det 'grå laget' for hele panoramaet som viser de hvite / svarte penselstrøkene rundt hver skjøt

Når du har satt blandemodus tilbake til 'overlegg', skal alle sammenføyningene forsvinne, og du skal sitte igjen med et perfekt blandet panorama uten tegn til fortellingene:

Hele panoramaet når det "grå laget" er satt til "overlegg". Forbindelsene mellom bildene er ikke lenger synlige i vannet i sjøen

Siden redigeringene har blitt gjort i det 'grå laget', har det ikke blitt gjort noen permanente endringer i de faktiske bildene, slik at eventuelle feil lett kan utbedres eller ytterligere endringer enkelt kan gjøres. Når du er fornøyd med blandingen av de enkelte bildene, kan du flate lagene for å produsere ditt endelige panorama og gjøre ytterligere prikken over i’en:

Det endelige panoramaet: Llyn Cregennen, Nord-Wales, Storbritannia

Jeg håper disse trinnene var enkle å følge. Til syvende og sist er dette bare en applikasjon av bruken av et 50% grått lag, satt til 'overlay', for å modifisere eksponeringen av et bilde på en ikke-destruktiv måte (til lagene er flate, det vil si). Så hvis du prøver å blande et panorama i Photoshop, men ikke fikk de resultatene du var ute etter, trenger du ikke å hoppe etter klonbørsten med en gang eller sende bildet til søpla. Prøv disse trinnene og se om du kan matche eksponeringene dine manuelt der Photoshop ikke kan.

Gi meg beskjed hvis du har tilbakemelding, jeg tar gjerne imot kommentarer, og som alltid vil jeg prøve å svare når jeg kan.