Minimalisme er et veldig subjektivt begrep i kunstverdenen. Webster-ordboken definerer den slik: En stil eller teknikk som er preget av ekstrem bevissthet og enkelhet. Noen elsker det, andre hater det, men ingen ser ut til å være likegyldige. Mange kunstnere trives i konseptets åpenhet, andre har et problem med mangel på definisjon og retning. Mange av oss blir tiltrukket av ‘less is more’ med enkle linjer, geometriske mønstre, sterke skygger, kontrasterende farger, ensomme motiver osv. For andre er det en vanskelig øvelse å bestemme hva som skal være utenfor rammen for å lage et sterkere bilde. Her er noen tips og eksempler for å komme i gang i din søken etter minimalistiske bilder.
© Valerie Jardin ~ Lyse farger gir flotte minimalistiske motiver.
1. Sammensetning
"Hold det enkelt" betyr ikke "hold det kjedelig". I motsetning til hva du kanskje tror, krever en minimalistisk tilnærming mye kreativitet. Bruk av negativ plass er en integrert del av minimalistisk fotografering. Et godt plassert motiv trenger ikke å være stort for å ha stor innvirkning. Å bestemme hva man skal la være utenfor rammen og skape et sterkere bilde kan være utfordrende og krever ofte mye øvelse til det blir slik man ser. Jeg anbefaler å trene deg opp i å ta disse beslutningene i kamera i stedet for å beskjære uønskede distraksjoner i etterbehandlingen. En smart bruk av dybdeskarpheten vil også isolere motivet ditt fra bakgrunnen ved å skyte med en blenderåpning så bred (det minste tallet) som objektivet ditt tillater.
2. Tekstur og farger
En lys farge eller kontrasterende farger gir flotte minimalistiske motiver. Det samme gjelder teksturer. Seeren skal kunne nesten føle teksturen. Noen ganger handler det om å finne en kreativ vinkel for å lage fotografiet. Ikke vær redd eksperimentet. Skyte rett på, skyte høyt eller lavt, arbeid rammen din til du får skuddet som vil snakke til deg.
3. Linjer og geometriske mønstre
Sterke linjer gir sterke bilder. Et godt sted å komme i gang med minimalistisk fotografering er å ta hensyn til moderne arkitektur rundt deg. Ledende linjer og andre geometriske former kan gi flotte bakgrunner for minimalistiske bilder. Å isolere en fugl på en kraftlinje, hvis den gjøres bra, kan gi et flott minimalistisk skudd. Det er store muligheter rundt deg hele tiden, du må bare lære å se dem og det krever trening.
4. Fortelle en historie
Skyv din minimalistiske fotografering til neste nivå ved å fortelle en historie. Minimalistisk gatefotografering viser et interessant bylandskap med et menneskelig element. Det menneskelige elementet, uansett hvor lite det blir, blir bildets fokuspunkt. Likevel er det den interessante bakgrunnen som trekker fotografen til å ta skuddet. Symmetri, linjer, kurver, skygger spiller en viktig rolle i å lage fotografiet. Noen ganger kommer historien og miljøet sammen spontant, og det er fotografens jobb å se det og svare raskt. Andre ganger krever det litt tålmodighet for at riktig motiv skal gå gjennom rammen. En minimalistisk tilnærming til fotografering kan brukes både i naturen og i et urbant miljø. Du kan øve hvor som helst, så kom deg ut og åpne deg for en annen måte å se på med kameraet ditt!
© Valerie Jardin ~ Bruk av negativ plass er en integrert del av minimalistisk fotografering.
© Valerie Jardin ~ Ved å bruke en liten dybdeskarphet kan du isolere motivet ditt fra en distraherende bakgrunn.
© Valerie Jardin ~ Du kan bruke en minimalistisk tilnærming både i naturen og i et urbant miljø.
© Valerie Jardin
© Valerie Jardin
© Valerie Jardin
© Valerie Jardin ~ Sterke linjer gir sterke bilder.
© Valerie Jardin
© Valerie Jardin
© Valerie Jardin ~ Seeren skal kunne nesten føle teksturen. Noen ganger handler det om å finne en kreativ vinkel for å lage fotografiet.
© Valerie Jardin ~ Minimalistisk gatefotografering viser et interessant bylandskap med et menneskelig element.
© Valerie Jardin ~ Det menneskelige elementet, uansett hvor lite det blir, blir bildets fokuspunkt.