av Tom Di Maggio
I denne artikkelen vil jeg vise deg hvordan “Samurai Girl” -bildet ble gjort trinn for trinn. I tillegg er det en speed art-video på slutten av artikkelen som viser hele prosessen fra start til slutt på en 05:47 minutters Youtube-video. Det skal gjøre hele prosessen klarere.
Send meg gjerne spørsmålene dine via e-post på [email protected]
Her er bildet slik det ble skutt. Før jeg begynner å trekke ut emnet, bruker jeg en teknikk for å lage det utseendet på modellene mine som består av 6 lag. Jeg vil skrive en egen opplæring om dette emnet, da det vil avvike for mye fra poenget med denne opplæringen.
Jeg begynte med å kutte ut Jessica fra bakgrunnen. Når du vet at du skal trekke ut motivet for en fotomanipulering eller kompositt, må du sørge for å skyte dem på en bakgrunn som vil skape en fin kontrast rundt kantene. Det vil gjøre livet ditt mye lettere for utvinningsprosessen. Metoden jeg bruker for å trekke ut fagene mine, varierer mye avhengig av behovet og situasjonen. Verktøyene jeg vanligvis bruker er pennverktøy, børste, avgrense kant, Lasso, hurtigvalg og blandingsalternativ. I dette tilfellet brukte jeg en blanding av pennverktøy, børste og avgrense kanter.
Her er et bilde av den ferdige masken. Jeg liker å sjekke masken for mangler ved å "Alt" klikke på lagmasken … Det jeg også gjør mye er å sjekke masken mot en hvit og en svart bakgrunn. Jeg vil vanligvis vise deg alle manglene på masken, spesielt frynsete. Hvis ekstraksjonen ser bra ut mot begge bakgrunner, kan du være sikker på at du ikke lenger trenger mange justeringer mot den endelige bakgrunnen.
Jeg jobber vanligvis med bilde i 16: 9-format. Noen ganger skisserer jeg ideene mine raskt på et papir eller på iPad. Jeg gir meg i utgangspunktet en ide om sammensetningen av bildet. Så snart Jessica ble hentet fra bakgrunnen, flyttet jeg henne over på lerretet ved hjelp av bevegelsen også. Jeg skalerte henne ned og plasserte meg omtrent. Jeg korrigerte posisjonen hennes litt når bakgrunnen var satt inn.
På dette tidspunktet importerte jeg også bakgrunnen min for å se hvilke fargekorrigeringer som trengs for å integrere Jessica i den. Da jeg åpnet lagerbildet for bakgrunnen min, så jeg noen ting som måtte endres.
Jeg likte ikke dørene på høyre side, da det ville se rart ut når Jessica ville være i posisjon. Så jeg la til noen horisontale søyler for å løse det problemet.
Det første trinnet jeg brukte til å integrere Jessica var et Gradient-kart. Fargene jeg brukte til skyggene var et utvalg av dørkarmen i tre (veldig mørk brun), og til høydepunktene brukte jeg et utvalg av Tatami. Jeg senket opasiteten til ca 45% for å oppnå en akseptabel verdi. Det er viktig når du bruker denne metoden at du bruker farger som allerede finnes i paletten til bildet.
Neste trinn var å integrere Samurai. Jeg har bygget Samurai ut av flere arkivbilder og brukt et justeringslag for å gjøre det mørkere for å fullføre svart. Jeg brukte en lagmaske for å skjule trerammen på vinduet.
For å gjøre det mer realistisk har jeg lagt til en skitten tekstur på toppen av Samurai med en blandingsmodus altfor, og jeg uskarpe ham litt, siden det vi faktisk ser er en skygge på stoffet. Jeg la til øynene med børsteverktøyet og noen subtile ytre glødeffekter.
Neste trinn var å lage skyggene på gulvet og veggen. Jeg dupliserte Samurai Layer og brukte distort og warp for å justere formen. Jeg malte også skyggene på fatet, på det opprinnelige bildet var fatet sterkt opplyst fra høyre side. Siden Samurai står foran den, vil lyskilden bli blokkert.
For å blande alt sammen bruker jeg en enkel teknikk som ikke er kjent der ute. Jeg fletter alle lagene sammen til et nytt lag (Skift + Ctrl + Alt + E (PC) eller Skift + Kommando + Alternativ + E (Mac)) og bruker deretter Uklarhetsfilter. Bytt blandemodus til overlegg og reduser opasiteten til fargen stemmer overens. Jeg brukte deretter Tilt-Shift-filteret til å justere den gjennomsnittlige dybdeskarpheten til Jessica til bakgrunnen.
Til slutt opprettet jeg et nytt lag på toppen av det, og bytt det til blandemodus til overlegg og malt med en myk svart børste rundt samurai og rundt Jessica for å lede seerne gjennom bildet. Et siste skritt var å legge en grungy tekstur i overlegg over hele bildet og redusere opasiteten ganske mye.
Jeg prøver å gjøre et maksimum i Photoshop når det gjelder lys og skygger. Men når jeg er ferdig med et bilde, har jeg alltid litt moro i Lightroom med noen forhåndsinnstillinger eller bare leker med glidebryterne. Noen ganger ender jeg ikke med å bruke noe av det, men mesteparten av tiden finner jeg noen innstillinger som gir verdi til det samlede bildet. Nå er det ingen hemmelighet for dette, jeg leker bare med klarhet, svart, temperatur og kontrast til jeg ser det gå et sted. I dette tilfellet la jeg til litt kontrast, litt klarhet og litt desaturert bildet.
Her er videoen av hele prosessen ringt opp til omtrent 1000%
Sjekk ut mer av Tom Di Maggios arbeid på hans nettsteder på TomDiMaggio.com, Purple-Monkey.com ”og på Facebook.