7 tips for bedre opplevelsesfotografering

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Eventyrfotografering har kontinuerlig blitt mer og mer populært for utendørsfotografer, takket være ny teknologi i kameraer, og utsalgsstedene for sosiale medieplattformer som Instagram, som er veldig fotografivennlige. Du har kanskje sett noen innlegg som rutinemessig er merket som “episke” og vil vite hvordan du kan skape den samme ærefryktinngytende følelsen i dine egne fotografier.

Den gode nyheten er at du kan! Men akkurat som i andre felt innen fotografering er komposisjon ekstremt viktig når du vil begynne å dabbe i episke scener. La oss se på noen tips som hjelper deg med å begynne å ta bedre opplevelsesfotografering.

1- Ha alltid kameraet på

Som mange fotografer, kan du lide av batteriangst, frykten for at batteriet ditt skal dø, og du vil savne det bildet du har ventet på i hele livet. Vel, når du hele tiden har slått av kameraet ditt, kommer du sannsynligvis til å savne flere fantastiske bilder i delt sekund, enn om batteriet ditt ble dødt. Derfor bør du alltid la kameraet være på når du er ute og tar eventyrfotografering.

Er du ute og vandrer med vennene dine? La kameraet være på. Hva med spillunking i noen huler? La kameraet være på. Hva om du glidelåser deg gjennom et jungeltak? La først kameraet være på, og hold deretter godt fast på kameraet.

Du trenger ikke å bekymre deg for batteriangst hvis du pakker ordentlig, inkludert ekstra batterier å ta med deg. Bare la kameraet være på, aldri sett linsedekselet på, bruk linsedeksel for å beskytte linsen, og ta en mikrofiberduk for å rengjøre linsen. Frykten din for at batteriet går ut skal aldri stå mellom deg og fryse et eventyrlig øyeblikk i tide.

2 - Sett deg selv i rammen

Eventyrfotografering inneholder mennesker som lever sitt liv fullt ut, ved å plassere dem i fantastiske landskapsscener. Men hva om du ikke er i naturen med noen andre? Jeg er sikker på at du har møtt det dilemmaet før. Vel, i stedet for å føle at alt er tapt, tenk utenfor boksen og sett deg inn i rammen.

Det kan føles litt rart først å presentere deg selv på et fotografi, men noen ganger må du gjøre det du må gjøre for å få skuddet! Hvis du aldri har gjort dette før, er alt du trenger å gjøre å montere kameraet på et stativ og sette det til den 10 sekunders forsinkede tidtakeren. Når du har trykket på lukkeren og tidtakeren starter, sett deg på plass og vent på at kameraet skal gjøre det.

Det kan også være lurt å stille kameraet ditt til å ta en serie bilder når tidtakeren på ti sekunder er fullført, for å være sikker på at du får et passende fotografi. Mange kameraer har muligheten til å bruke tidtakeren, eller ett med kontinuerlige bilder. Noen ganger kommer du kanskje ikke på plass raskt nok, men ved å bruke en serie med flere bilder kan du ha et par rammer til for å komme i posisjon.

3 - Emneplassering i eventyrfotografering

Emneplassering er ekstremt viktig i eventyrfotografering. Du vil ha motivet ditt (personen som er på eventyr) i landskapet, uten noen forstyrrelser eller begrensninger. Alle som ser på eventyrbildet ditt, bør aldri forveksles med hvor motivet er, eller hva de gjør.

Det spiller ingen rolle om motivet er nær kameraet eller langt borte. Det som betyr noe er deres plassering i rommet. Så når du inspiserer et landskap og prøver å bestemme hvor du skal plassere motivet, må du alltid se etter en solid farge eller et negativt rom for å plassere det.

Menneskene i landskapet vil skille seg ut mot en solid farge og negativt rom, slik at publikum kan finne emnet med en gang. Det siste du vil ha når du viser et bilde, er noen som prøver å finne motivet ditt fordi de er rett i horisontlinjen, eller går tapt i et mønster av skygger.

Ikke bare vil plassering av motivet ditt i negativt rom tydelig avsløre hvor og hva motivet ditt er, men det vil også eliminere kjedelige rom i fotografiets komposisjon.

4 - Velg et bedre perspektiv

Perspektiv, eller synspunkt, i fotografering er alltid viktig når du prøver å vise en scene mer kreativt. Tenk på det; alle går rundt hele dagen og ser alt i øyehøyde. Så hvis du vil vise noe annerledes, skyter du et perspektiv som ikke er i øyehøyde.

Å komme lavere til bakken gir motivet ditt i eventyrfotografering en større følelse enn livet. Dette er vanligvis skutt med en vidvinkelobjektiv for å passe en lav perspektiv forgrunn og landskapet til ett fotografi. Lavt perspektiv viser viktigheten av en person eller aktivitet, mer enn landskapet rundt dem.

Høyere perspektiver viser landskapet mer enn motivet, noe som gjør at de naturlige elementene i rammen virker større enn de faktisk er. Disse synspunktene brukes vanligvis til å se ned på motivet ditt, samtidig som du kan vise mer av et landskap.

5 - Vis skala

Husker du å gjøre vitenskapelige prosjekter på skolen der du må samle fotobevis for prøven din, ved å plassere en blyant eller mynt ved siden av den for å vise størrelsen? Vel, det kalles skala. Du bruker et objekt av en kjent størrelse ved siden av funnet, for å gi publikum en ide om den faktiske størrelsen på prøven som vises.

Du kan faktisk gjøre nøyaktig det samme i eventyrfotografering. Alle vet gjennomsnittsstørrelsen på et menneske. Men når du viser et bilde av bare en klippe, er det vanskelig for noen å få en veldig god ide om hvor stor klippen faktisk er.

Løsningen er å innlemme en velkjent gjennomsnittsstørrelse (i eventyrfotografering som ville være en person) i rammen, slik at publikum kan få en mye bedre ide om hvor stort og storslått landskapet faktisk er. Dette er en enorm komposisjonsteknikk å bruke når du føler deg helt dverg i naturen.

6 - Tenk på å bruke silhuetter

Silhouettes er en annen flott teknikk som du kan bruke i eventyrfotografering. Når du sitter fast i en dårlig belysningssituasjon, en som har for mye dynamisk område til å kunne fange både motivet og landskapet i godt lys, kan du gå direkte til silhuettbildet.

Hvis du vil bruke silhuetter effektivt i eventyrfotografering, plasserer du motivet på en hel linje innenfor scenen. Dette kan være enten en vannrett eller en loddrett linje. For eksempel kan du plassere motivet ditt på en tursti eller på en vertikal vegg mens du klatrer. Deretter kompliment motivet ditt ved å legge en interessant bakgrunn bak dem, for eksempel en skog eller solnedgang.

Nøkkelen til en effektiv komplementær bakgrunn er å lage en komposisjon som først inneholder motivet ditt. Dette går tilbake til det du lærte om emneplassering i eventyrfotografering. Overveld aldri motivet på fotografiet ved å skjule dem i en komplementær bakgrunn.

7 - Gjør publikum sjalu

Til slutt, gjør publikum sjalu med eventyrfotografering. Komponer et eventyrfoto på en måte som får folk til å ønske å gå dit du gikk, og gjøre det du gjorde. Det overordnede målet med eventyrfotografering er å få folk utenfor og utforske nye steder.

La publikum leve stedfortredende gjennom fotograferingen din. Når du er i stand til å gjøre det, har du definitivt økt ditt eventyrfotograferingsspill.

Så kom for all del ut og dokumenter eventyrene dine!

Har du noen andre tips om eventyrfotografering å dele? Eller kanskje noen av favorittbildene dine til eventyrfotografering? Vennligst gjør det i kommentarene nedenfor.