Kule bylandskap gjennom etterbehandling
Å skape en følelsesmessig respons
Hvordan du presenterer bildene dine kan virkelig påvirke ens følelsesmessige respons på dem. Enkelte bildestiler egner seg til stilistiske endringer fordi de kan skape en spesifikk følelsesmessig respons når betrakteren ser dem. For eksempel gir filmbaserte svart-hvitt-bilder, når de gjøres bra, en følelse av tidløshet og kan få ting til å virke mer seriøse. Tilsvarende kan bilder med høyt dynamisk område (HDR) legge "pop" til landskapsfotografering når de gjøres bra. En bestemt bildestil som egner seg til stiliserte behandlinger gjennom etterbehandling er urbane landskap. Spesielt hvis du prøver å få et allerede interessant bilde til å se mer tiltalende ut fra den allerede eksisterende belysningen.
Knust svart og blåste høydepunkter på en gatebilde
Kornete og humørsyk
I likhet med svart-hvitt-bilder fungerer et selektiv mettet utseende med høy kontrast godt for å skape urbane landskap med en grov og stemningsfull følelse.
Bruke filtre for effekt
I dag har smarttelefon og noen forbrukerkameraer mange forhåndspakkede stilistiske behandlinger tilgjengelig som du kan bruke på fotografier for å prøve å fremkalle en følelsesmessig respons. Noen, et eller annet sted, har brukt mye tid på å lage disse filtrene for å få bildene til å føles som om de kommer fra en annen tid eller et annet sted.
For eksempel er det klassiske øyeblikksbildeutseendet fra 1970-tallet fullt av fargeskift og lette lekkasjer. De var vanlige på den tiden på grunn av bruken av ustabile filmlager og billige kameraer. Digitale kameraer lider ikke av de samme problemene som var til stede på den tiden. Så, for å simulere disse forholdene, kan du føle at vintage føles som om du legger til lette lekkasjer og fargeskift. Det er mange filtre der ute - hver med sine egne effekter.
Lyser opp Las Vegas
Lag dine egne filtre
For å sette ideen om emosjonell respons på bilder i sammenheng, tenk på en kjent behandling som du sannsynligvis allerede er klar over: svarte og hvite bilder. Disse fotografiene er sjelden bare bilder med fargen drenert. Gode bilder i svart-hvitt er kontrastrike med dype svarte og lyse hvite. Den grå mellomgrunnen til mange bilder kan miste innflytelsen når de tappes for farger. Mange svart-hvitt-filmer hadde spesifikke responskurver som skapte de kontrastrike bildene. Så nå, med digitalt fangede bilder som er svarte og hvite, kan de virke litt sterile og enkle. Å legge til effekter med høy kontrast og korn for å simulere film svart-hvitt har en tendens til å skape en følelsesmessig respons og stemning.
For å forbedre seg som fotograf begynner de fleste på et eller annet tidspunkt å prøve å ta en mer kunstnerisk tilnærming til bildene sine. Mange nyere fotografer kan begynne med enkle forhåndspakkede filtre og forhåndsinnstillinger, og bruke dem på bildene sine. Foreløpig er det ingen slutt på filtrene som er tilgjengelige i stort sett alle bildedelingsapplikasjoner og mange kameraer. Fra ord som "kult", "50-tallet", "årgang" og "grunge", styler alle disse filtrene bildet for en emosjonell effekt. Instagram ble bygget på filtre. Folk er veldig vant til stiliserte bilder.
Gamle Montreal
Å lage din egen stil
Å bli en bedre fotograf innebærer bevisst bruk av stiler for å skape ønsket effekt. Du kan finne at det er spesielle filtre du trekker mot; stiler som vekker en følelsesmessig respons du liker.
Dette er begynnelsen på å finne din egen stil med bildefremstilling. Når du går videre, kan du utforske manipulering av bilder med Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Skylum Luminar eller et lignende program.
Når du kommer til det punktet hvor du jobber med og lager dine egne filtre, lager du stilen din. Du kan starte med å leke med filtre eller dissekere bilder fra andre fotografer som du virkelig liker å se om du kan gjenskape den stilen.
Overraskende nok er det ganske enkelt å lage faste stiler i mange programvarepakker for bildebehandling. Det lar deg gjenskape stilen din og bruke den gjentatte ganger på flere bilder.
Notre Dame i Montreal
Lag filteret ditt
La oss se på det urbane, grovete utseendet på urbane landskap.
Her er to behandlinger av samme bilde, delt for sammenligning. Til høyre er Straight Out of the Camera (SOOC) jpeg.webp og til høyre er behandlingen med svarte knust, høydepunkter blåst, appelsiner uthevet og en nesten selektiv fargetilnærming.
Det er lett å lage for deg selv med de tweaks du liker for å lage en stil for deg selv.
Sammenligning av rett ut av kameraet til det endelige produktet
Et advarsel er nødvendig på dette punktet. Når du begynner å stylisere bildene dine med vilje rare effekter, kan du generere noen negative kommentarer fra folk som ikke liker utseendet du lager. Dette betyr ikke at du ikke har klart å lage noe interessant. Det betyr imidlertid at du har generert en emosjonell respons på bildet ditt av noen som ikke bryr seg om det utseendet.
Husk at noen mennesker opplever at de bare kan validere arbeidet sitt ved å redusere andre. Mens de fleste finner vekst i å oppmuntre andre til å ta risiko med kunsten sin. En ekte kunstner velger sin visjon og følger den. Noen ganger kan det være en humpete vei hvis du bare forventer validering fra andre.
Det er viktig på et eller annet tidspunkt for deg å betrakte deg selv som en kunstner og ikke bare for å registrere bilder.
All kunst handler om å skape en emosjonell respons. Utover å fange et øyeblikk, er det hvordan det øyeblikket får deg til å føle deg. Følelsesmessige svar kan være positive eller negative.
Atwater Market i Montreal
Det viser seg at disse knuste svarte, blåste høydepunktene, kontrasterende, desaturerte, og det nesten selektive fargelooket ikke er så vanskelig å lage for deg selv. For denne spesielle effekten kan du imidlertid skade bildene dine ved å bevisst gjøre noen deler for svarte og andre deler for lyse.
Så la oss se på bildene jeg tror fungerer for denne typen behandling. Skudd som vanligvis tas i skumring / natt, med kunstig belysning tilstede, gir interessant kunstnerisk karakter for det urbane landskapet.
Bruk en rå bildeprosessor eller Lightroom
Jeg bruker Adobe Camera Raw til å gjøre de fleste redigeringene av disse bildene, men du kan bruke Lightroom eller hvilken som helst bildebehandlingsprogramvare for å lage en lignende stil. Mitt forslag er at du endrer og tilpasser det etter eget ønske for å få ønsket effekt. Verktøyene er like, men bare forskjellige steder. Selv om jeg behandler disse bildene med en rå omformer, trenger du ikke å bruke et RAW-bilde (selv om det alltid er det beste utgangspunktet) og kan bruke en JPEG.webp- eller DNG-fil. Behandlingen vil se veldig lik ut.
For å starte, åpne bildet ditt med råomformeren.
Åpne Raw Processor
Med din rå omformer har du tilgang til mange parametere som virker globalt på bildet ditt.
Bytt glidebryterne som vist på panelet nedenfor.
Spesielt vil du sørge for at du har den ønskede hvitbalansen (det kan være greit i forhold til hva kameraet ditt valgte, eller kanskje du vil prøve på nytt). Du vil øke kontrasten hardt, mer enn du sannsynligvis har gjort tidligere for å gjøre de harde kantene ved de lyse og mørke delene av bildet ditt. Du gjør da to ting som virker motsatte - du kommer til å trekke detaljene ut av skyggene (øke skyggen på skyggen) og gjøre de svarte svartere (knuse de svarte).
Til slutt øker du klarheten, øker mellomtonekontrastene. Forsterker Vibrance øker mellomtonefargene, og toning ned metningen hindrer dem i å se for godteri-farget ut.
Her er panelet mitt for eksempel:
Justeringer for effekten
Når du har gjort et blikk som du liker effekten av, kan du gjøre dette til et repeterbart utseende ved å opprette en brukerinnstilling.
Bytt til kategorien forhåndsinnstillinger, og lag deretter en ny forhåndsinnstilling.
Du blir bedt om å legge til et forhåndsinnstilt navn. Velg noe som er relevant for stilen din og lagre den. Neste gang du trekker opp et bilde (eller flere bilder) i rå prosessoren, kan du ganske enkelt markere dem alle og bruke forhåndsinnstillingene samtidig.
Hvordan lagre effekten
Mange av disse innstillingene kan føre til at deler av bildet ditt klippes ut. De knuste svarte gjør at mye av detaljene i de svarte forsvinner. De forsterkede fargene fører til klippte høydepunkter. Til slutt er det imidlertid greit fordi det er den ønskede effekten.
Her er et tips: Alle forhåndsinnstillingene du kan kjøpe for Lightroom og Photoshop gjør egentlig en versjon av dette. Du kan lage disse forhåndsinnstillingene hvis du har tid og tilbøyelighet til å gjøre det selv. Ved å gjøre det selv lager du en bildestil som appellerer til deg.
Edmonton Skyline
Konklusjon
Kunst handler om å fremkalle en følelse. Noen ganger prøver fotografer for hardt å lage et bilde som ser for naturtro ut og mister følelsesmessig innvirkning. Du kan lage urbane landskapsbilder som er humørsyk og grov ved å gjøre dem mørke med sprengte farger og blåste høydepunkter. Det åpner også dører for andre typer manipulasjoner som brukes til bilder som garanterer andre typer emosjonelle reaksjoner.
Gammel bygning i Westmount-området i Montreal
